Vika Gazinskaya asmeninis gyvenimas. Vika Gazinskaya: „Gražūs drabužiai, kurie nėra dėvimi, neturi prasmės. Moterys renkasi griežtus siluetus

Mes visos esame moterys, šiek tiek dizainerės. Patys išsirenkame aprangą, aprengiame vaikus, susitvarkome namus. Vaikystėje kiekviena mergaitė savo mėgstamoms lėlėms siūdavo drabužius ir kitus drabužius popierinėms lėlėms. Argi ne tai dizainas? Tačiau ar visos merginos, žaisdamos su lėlėmis, galvoja, kad ateityje jos taps tikromis mados figūromis? Dizainerė Viga Gazinskaja nuo mažens žinojo, kad tikrai taps dizainere. Ji pasakė savo tėvams, kad nori būti tokia pat žinoma kaip Miuccia Prada.

Vika ir jos lėlės

Viktorija gimė Maskvoje 1989 m. gegužės 12 d. Užaugusi mergina pati pradėjo siūti aprangas savo lėlėms, su adata ir siūlu galėjo sėdėti valandų valandas. Jos lėlės tuomet dar nežinojo, kad būsima populiari dizainerė siuva jų aprangą.

Visi drabužiai Barbei buvo unikalūs, nepaprasto kirpimo ir išskirtiniai. Vikos tėvai pastebėjo ypatingą dukters skonį, ji net rengėsi kitaip nei kitos mergaitės.

Vika Gazinskaja galėjo iškratyti visą savo garderobą ir iš ten išsirinkti labiausiai nesuderinamus daiktus, kuriuos galėtų dėvėti taip, kad būtų aišku, kad jie vis tiek dera tarpusavyje.

institutas

Vika Gazinskaya, kurios biografija neturi ryškių ir ypatingų akimirkų, kaip ir daugelis merginų, užaugo įprastoje šeimoje. Tolimesnėms studijoms ji pasirinko Tarnybos institutą, kur įstojo į kostiumų dizaino skyrių.

Šį institutą šešiolikmetė mergina pasirinko ne veltui. Ji žvalgėsi po įvairias institucijas, atidžiai tyrinėjo studentams teikiamas paslaugas. Į šį universitetą Viką patraukė vadovybės pagalba ir pagalba talentingiems, norintiems dizaineriams. Čia per visą studijų laikotarpį buvo įprasta supažindinti jaunuosius mados kūrėjus su aukštosios mados pasauliu ir rengti savo kolekcijų pasirodymus.

Nuo Maskvos iki Italijos – viena kolekcija

Studentė Vika Gazinskaya taip pat dalyvavo „Rusijos siluete“ - jaunų talentingų dizainerių mados tendencijų šou. Kolekcija, kurią ji pristatė šiame konkurse, buvo labai įvertinta žiuri.

Gazinskaya buvo pripažinta tikrai talentingu dizaineriu ir jai skirta pirmoji vieta. Pagal konkurso taisykles laimėtojai su ta pačia kolekcija vyksta dalyvauti madų šou Italijoje.

Užsienyje Viktorija tampa Smirnoff konkurso laureate. Mergina pasitikinčiu žingsniu kyla vis aukščiau ir aukščiau, ir tai būdama septyniolikos!

Kokteilinės suknelės iš pirmosios kolekcijos

Tuo pat metu mergina ruošiasi pirmajam pasirodymui. Aprangos kolekcijoje yra įvairių kokteilių suknelių. Jie išsiskiria ryškiomis spalvomis, teisingu kirpimu ir ypatingu atlikimu. Beveik visos šios kolekcijos suknelės nugaroje turėjo užtrauktuką, kuris dar labiau pabrėžė moteriško silueto grožį.

Prekės ženklas „Vika Gazinskaya“ greitai įsiveržė į pasaulį 2006 m. Jaunojo dizainerio talentą įvertino ne tik Rusijos fashionistai, bet ir užsieniečiai. Viktorijai prasidėjo tikra sėkmė, jos suknelės buvo pardavinėjamos visame pasaulyje, jas net užsakydavo žvaigždės, anksčiau pirmenybę teikusios dideliems prekių ženklams. Viktorija suprato, kad ne veltui pasirinko profesiją ir jos taip siekė.

Ypatinga nuomonė apie drabužius ir unikalų siuvimą

Daugelis mados dizainerių, kurdami naujas kolekcijas, laikosi nuomonės, kad moterys turėtų maksimaliai atverti savo kūną. Jie teikia pirmenybę aptemptam stiliui, skaidriems ir lengviems audiniams, ryškiems raštams ir aplaidžiam raštui.

Vika Gazinskaya nesutinka su šia tendencija. Ji visada rengėsi kukliai, bet skoningai. Todėl nusprendžiau parodyti moterims, kad elegantiškai galite atrodyti net maiše, žinoma, tinkamai pasiūtas.

Visi audiniai, su kuriais dirba Gazinskaya, yra sunkūs ir sudėtingi. Iš jų gaminami laisvi drabužiai, kartais net maišyti. Vika Gazinskaja mano, kad esant dabartinei madai visos moterys atrodo prieinamos ir vulgarios, nereikia puikuotis visais kūno linkiais, užteks malonios ir elegantiškos išvaizdos.

Vien todėl, kad šio dizainerio dirbiniai yra maišyti, dar nereiškia, kad jie yra netvarkingi ar atrodo prastai. Neatsargumas ne Gazinskajai. Viskas tvarkinga ir skoninga, nėra jokių nereikalingų klosčių ar ryškių dėmių. Žinoma, ne visiems patiks tokie drabužiai, viskas yra skonio reikalas.

Ne visos moterys gali įžvelgti laisvo kirpimo rafinuotumą, „Gazinskaya“ kolekciją, skirtą šiek tiek „keistiems žmonėms“, turintiems tam tikrą skonį, kuriems nepavaldūs nusistovėję stereotipai.

Moterys renkasi griežtus siluetus

Laikui bėgant dizainerė Vika Gazinskaya išpopuliarėjo. Jos aprangos kolekcijų nuotraukų galima rasti madingiausiuose ir populiariausiuose žurnaluose.

Mergina vis daugiau dirbo prie savo darbų stiliaus. Ji priėjo išvados, kad reikia kurti kolekcijas griežtoms damoms, tikroms damoms.

Taip atsirado aiškios ir taisyklingos linijos, sudėtingas kirpimas ir siuvimas, dideli lankai ir unikalūs audinių pynimai.

Daugelis politikų ir kitų žinomų asmenybių, kurių garderobe reikia stilingų, bet diskretiškų daiktų, renkasi Viktorijos prekės ženklą. Jos dirbiniai pagaminti iš diskretiškų audinių ir neišsiskiria per ryškiomis spalvomis.

Pati Gazinskaja, būdama žema ir plona, ​​renkasi storus audinius ir sunkų, platų paltą. Daugelis žmonių manys, kad ši išvaizda atrodys keista, tačiau jie klysta. Su šia apranga Vika atrodo kaip tikra dama.

Liesiems žmonėms

Vika Gazinskaya supranta, kad ne visi mėgsta sunkius audinius ir tankias tekstūras. Yra lieknų merginų, kurios renkasi laisvą kirpimą, bet netoleruoja aptemptų audinių.

Tokiam kontingentui Gazinskaja naudoja medvilnę ir šilką, tačiau nenukrypsta nuo savo principų: skaidrūs audiniai jai netinka.

Laisvos palaidinės puikiai dera prie kelnių ir džinsų. Sijonų mėgėjams – palaidinės atvirais pečiais, plačiomis rankovėmis ir diržais.

Lieknoms damoms – daugybė tiesaus kirpimo suknelių, kurios pabrėš figūros trapumą, bet neatskleis nieko nereikalingo smalsiems žvilgsniams. Dažniausiai tai yra kelių, žemiau kelių ir visiškai grindų ilgio apranga. Pastelinės spalvos pabrėš jaunystę arba padarys merginą penkeriais metais jaunesnę.

Tokiose suknelėse merginos atrodo kaip šiuolaikinės princesės, tikros damos.

Vika Gazinskaya kuria tikrai unikalius drabužius. Norėdami juos dėvėti, turite juos suprasti ir turėti nepaprastą skonį.

Ji yra viena iš nedaugelio Rusijos mados industrijoje, apie kurią galima pasakyti: ji pasidarė pati. O šiemet jos prekės ženklui sukanka dešimt metų. „L’Officiel“ susitiko su Gazinskaja, kad kankintų ją klausimais apie nepriklausomo dizainerio gyvenimą, savęs pažinimą ir kodėl pigius drabužius pasidaryti sunkiau nei brangius.

25.08.2017
Irina Ščerbakova

Skaitymo laikas 2 minutės

„Mada mums buvo nepasiekiama. Nėra interneto, Instagram, transliacijų. Net apie Style.com sužinojau tik atėjęs į L’Officiel – tai buvo prieš penkiolika metų, pasirodo...“

Prisimindama 2000-ųjų pradžios Maskvos gyvenimą, Vika išvardija kiekvieną smulkmeną, tarsi kalbėtų apie sudėtingo dizaino suknelę. Ji išsamiai ir nuosekliai pasakoja, koks buvo mados skyrius blizgančiame žurnale, kokia spalva buvo dažytos dūminės akys ir kas tada ėjo į vakarėlius.

Ant stalo balti kavos puodeliai – juodi, be pieno – ir lėkštė saldumynų. Gazinskajos dirbtuvės užpildytos drabužių bėgiais. Yra dar nepasirodytų koralų ir garstyčių suknelių, ir archyvinių daiktų: palaidinių su raukiniais, dažytų sijonų, kuriais prieš porą metų puikavosi Beyonce sesuo Solange Knowles. Pati Gazinskaya šiandien yra pasipuošusi marškinėliais ir drapiruotais marškinėliais - iš naujos pavasario-vasaros kolekcijos. Patogiai įsitaisiusi ant sofos ji toliau kalba.

Vika karjera pramonėje prasidėjo, kai 2002 m. ji stažavosi Rusijos „L'Officiel“ redakcijoje ir laimėjo „Rusijos silueto“ konkursą. „Dirbau Andrejaus Artemovo ir Dimo ​​Loginovo padėjėja“, – sako Vika. — Su manimi atvažiavo berniukas iš Krasnojarsko, panašesnis į mergaitę, taip pat Dima, bet visi jį vadino Roze. Ir jis ir aš sėdėjome beveik ant tos pačios kėdės, ankštoje erdvėje. Iš tų, kurie dalijosi vienu rašomuoju stalu Varshavskoje Shosse ir kūrė ūglius su minimaliu biudžetu, išaugo visas vietinių dizainerių gėlynas: Loginovas 2004-aisiais įkūrė prekės ženklą Arsenicum, o po septynerių metų Artemovas įkūrė Walk of Shame.

Tačiau visa besiformuojanti mados industrija Maskvoje, remiantis Gazinskajos atsiminimais, atrodė itin intymiai. „Tada buvo vakarėlis, – pasakoja Vika, – aš, Danila Polyakovas, Rosa, tai yra Dima, mano kolega Aleksejus Kolpakovas, vėliau tapęs fotografu, Nadia Skazka, Maša Železnyakova, Sasha Frolova, Kostja Gaidai. Kartais prie mūsų prisijungdavo Goša Rubčinskis. Kiek pamenu, jis dirbo Toni & Guy kirpėju, darė šukuoseną filmavimui. Visi buvome apsirengę žavingai, pragariškai, pusiau karnavališkai – tais laikais, Johno Galliano epochoje, mums atrodė, kad tai yra mados pareiškimas. Ryte vėlavau į darbą, nes ilgą laiką dariausi makiažą ir manikiūrą – puikiai išbrėžiau skylutes ant nagų, bandydama ant veido pakartoti visą ikonišką Pat McGrath makiažą. Maišiau rožinius, turkio ir geltonus šešėlius, klijavau dirbtines blakstienas ir net antakius iškirpau iš blizgaus juodo popieriaus, kaip Dior parodose... Tuo metu dar neturėjau savo kolekcijų - bet norėjau kur nors išlieti savo kūrybinę energiją . Žinoma, tai erzino kone visus redakcijos darbuotojus. Visi manė, kad aš blogai dirbu, dykinėjau, tiesiog darau kažkokias nesąmones. Visus pirmuosius stažuotės metus Gazinskaja gabeno daiktus į salonus, padėjo vyresniesiems mados redaktoriams filmuojant ir tvarkė netvarkingą sandėliuką redakcijoje. Dvejus metus dirbusi personalo srityje, ji tapo laisvai samdoma. Ir tik tada, 2007 m., man pavyko pristatyti pirmąją kolekciją. „Parodžiau jį penktame institute, kaip Rusijos mados savaitės dalis“, – sako Vika. — Tai buvo ne klasikinis podiumas pagrindinėje RFW palapinėje, o teatralizuotas pasirodymas Winzavode. Jame buvo pasakojama apie dešimt mados apsėstų merginų. Lankų taip pat buvo tik dešimt, bet man svarbiausia buvo išreikšti idėją ir tuometinį „madingumo“ jausmą. Bet aš niekada neapgyniau diplomo. Tiesiog nebuvo laiko eiti į mokyklą.

Viskas pavyko be dokumentų apie Rusijos aukštąjį mokslą, kuris dizaino srityje yra grynai formalus. Rusijoje, kur nėra Belgės Lindos Loppos, išauginusios Helmutą Langą ir Driesą van Noteną, lygio mokytojų, Vika neturėjo kito pasirinkimo, kaip tik saviugda. Jau 2010 metais ji sukūrė langą su drabužiais savo prekės ženklui Colette, 2013 metais sulaukė mados kritikės Cathy Horyn pagyrų, o 2014 metais buvo LVMH prizo finalininkė.

Dabar jos drabužius perka Matchesfashion.com, Shopbop, London Browns parduotuvė ir daugelis kitų, o juos dėvi Elle Fanning, Katy Perry ir visas būrys italų merginų: Lauren Santo Domingo, Leandra Medine, Veronica Heilbrunner, Natasha Goldenberg, Giovanna Battaglia ir princesė Dina Abdulaziz.

Elle Fanning filme Vika Gazinskaya

Dabartinis Vikos biuras yra Myasnitskaya gatvės centre - name, kuris prieš revoliuciją priklausė porceliano karaliui Ivanui Kuznecovui: aukštos kolonos, fasadas su bareljefais, akmeninis liūtas prie įėjimo. Gazinskajos daiktai su kiekvienu sezonu tampa vis pilnesni, renkami, kruopščiai išdirbti – bet DNR nesikeičia: aiškios, švarios linijos, vienodai nedrumstytos spalvos. Neoklasicizmas toks, koks jis yra. „Mes atkūrėme šią suknelę“, – apie 2018 m. pavasario-vasaros smaragdinę tuniką atvira nugara iš senos kolekcijos pasakoja Vika. Daugybės draperijų kaskada gale man tuo metu buvo bandymas iš bestruktūriškiausio šifono padaryti grafinį siluetą. Iš medžiagos, iš kurios nesitiki jokios grafikos. Siluetas iš esmės yra svarbus viskam, ką daro Gazinskaja: forma, kaip ji kartais sako, gali išreikšti labai labai daug.

„Man atrodo, kad dirbu su dviem linijomis - banga ir įvairiais kampais. Tarpusavyje jie derinami priklausomai nuo medžiagos – prie medvilnės tinka viena forma, o tankiam šilkui, kuris aiškiai seka raštą, kaip džinsai, tinka visai kita forma.“

Drabužių išradimo procesas neapsieina be spontaniškumo, nors chaotišku jo taip pat nepavadinsi. „Man patinka lankytis vintažinėse parduotuvėse“, - sako Gazinskaya. — Atsitiktinė pigios suknelės detalė, 7-ojo dešimtmečio kiniškos plataus vartojimo prekės iš Bricklane gali mane įkvėpti. Atidarysime rankovę, pamatysime, kaip ji sukurta, ir nukopijuosime raštą. Yra ir istorinis elementas – štai suknelės, jos įkvėptos paprastos baltos palaidinės, kurią pastebėjau ant pagrindinio filmo herojaus Peterio Greenaway „The Draftsman's Contract“. Vyrai tokias nešiojo XVIII amžiuje - miegojo, valgė, naudojo kaip apatinius... Pirmiausia palaidinę pasiuvome iš labai plonos medžiagos, lygiai taip, kaip filme. Tada pradėjau gaminti iš skirtingų spalvų ir skirtingų tekstūrų medvilnės. Tada šis kirpimas sulaukė detalių ir tūrių modifikacijų ir išaugo į kelias palyginti skirtingas sukneles. Taigi, remiantis vienu pirmuoju modeliu, trečdalis kolekcijos gali augti. Nežinodami jo nebesuprasite, iš kur kilo pirminė idėja. Tam tikru momentu viskas susidėlioja kaip dėlionė, bet iš pradžių tai yra išsibarstę būsimo viso paveikslo gabalėliai. Iš gamyklos atkeliauja nauji audinių pavyzdžiai – ir pamatysite tai, su kuo anksčiau nedirbote: pavyzdžiui, viliojanti neoninė juostelė. Iš karto supratau, kad ji turi būti kolekcijoje: nepaprastai graži. Citrinos atspaudas atsirado savaime – tai tiesiog atsitiko. Yra tam tikras stuburas, idėja – bet siuvant audinys padiktuoja naują siluetą: norisi pakeisti rankovę ar ilgį. Tada staiga dėl visiškai kitos priežasties atidarote žymę aplanke su nuotraukomis prieš trejus metus. Arba einate į modernų mėgstamo Forsythe baletą ir esate įkvėptas minimalistinės ir labai vientisos balerinų formos. Arba tai, ką mačiau gatvėje.

Vika Gazinskaya 2014 m. pavasaris-vasara: video lookbook

Viršutinė dalis, dėl kurios Vika buvo apkaltinta plagiatu

Šių metų liepą Niujorko menininkas Bradas Tromelis apkaltino Gazinskają plagiatu. Anot Tromelio, kurdama megztinį ji panaudojo jo darbą iš Freecaching serijos. Skandalas atlikėjo „Instagram“ tinkle įgavo pagreitį per kelias dienas; Tromelis, kurį žurnalas „New Yorker“ pavadino „interneto meno troliu“, nusprendė, kad Vika Gazinskaja ciniškai naudoja jo darbus siekdama pelno. „Klasikinis istorijos, ištrauktos iš konteksto, pavyzdys“, – komentuoja Gazinskaya. „Nuo pat pradžių neslėpiau, kad panaudojau jo darbus. Šią nuotrauką turiu savo įkvėpimo aplanke, ji išsaugota pavadinimu „Rubiko kubas“. Tumblr pamačiau bloko nuotrauką ir maniau, kad ją padarė kažkoks vaikas. Parodžiau pirkėjams, Vogue.com redaktoriui, bet nežinojau, nežinojau, kas autorius.

Iš karto parašiau šiam žmogui asmenine žinute ir atsiprašiau: paminėsime, kad mane įkvėpė jūsų darbai. Tačiau jis, nepaisęs mano draugiškos žinutės ir kažkodėl jos nepateikęs, nusprendė tęsti „skandalą“. Ši istorija yra apie ką nors kita. Bradas Tromelis norėjo pasinaudoti situacija ir pagerinti savo finansinę padėtį per sėkmingą ir, jo nuomone, turtingą prekės ženklą. Nors, žinoma, puiku, kad mūsų prekės ženklas, kuris veikia ir vystosi naudojant vidines lėšas ir titaniškas pastangas, nepritraukiant trečiųjų šalių investicijų, sukuria „labai turtingo“ įspūdį. Norėčiau pastebėti, kad Tromelio paveikslas iš spalvotų kubelių nėra kažkas išskirtinio: yra garsusis Gerharto Richterio darbas iš pikselių kvadratų, yra Ellsworth Kelly Colors darbas didelei sienai ir pats Rubiko kubas. Ir dar milijonas dalykų, iš kurių Tromelis susidėliojo paveikslą. Spalvoti kvadratai, surinkti kratiniu stiliumi ir transformuoti į specifinį madingą siluetą – visiškai naujas kūrinys. Man nesunku pakeisti jų spalvų derinius. Galbūt jis pasirodys dar gražesnis. Taip pat klausimas: kur yra riba tarp plagiato ir citavimo? Įdėkite dešimt mados industrijos profesionalų į kambarį ir kiekvienas turės skirtingą atsakymą. „Céline“ paltas surištomis rankovėmis arba „Prada“ kailinis su gėlėmis – tiesioginė citata: pirmuoju atveju Geoffrey'us Beene'as, o antruoju Courreges'as. Mano darbas taip pat ne kartą buvo įkvėpimo šaltinis – pavyzdžiui, Isabel Marant spaudinys. Tai lygiai toks pat, kaip „brūkšnelių“ atspaudas iš mano kapsulių kolekcijos c & Other Stories. Arba sagės ir akmenukai ant Stella McCartney aksesuarų. Smagu, kad vienas iš prekės ženklo darbuotojų – tikriausiai vienas iš jų – gatvės stiliaus nuotraukoje pamatė Miroslavą Dumą su mūsų megztiniu su medinėmis sagėmis ir akmenukais ir įkvėpė. Man buvo akivaizdu, kad pati Stella apie mane net nežinojo. O dėl Tromelio... Užjaučiu jį, širdyje galiu tik Bradui palinkėti meilės. Pyktis ir agresija niekam neatneša sėkmės ar ilgalaikės sėkmės. Ir, žinoma, mažai tikėtina, kad jis sukurs karjerą dėl šio „skandalo“. Jei būčiau jis, verčiau dirbčiau naujus šaunius darbus.

Tikimasi, kad mados verslas Rusijoje bus pelningas. Tai greičiau suvokiama kaip savotiškas pomėgis – malonus, bet prasmingas tik turint trečiosios šalies, „nemadingą“ pajamų šaltinį arba atvirą investuotoją. Vika Gazinskaya iš pradžių atsidūrė kitokioje situacijoje. Kad galėtų tęsti savo kūrybinį darbą, Gazinskaja turi sėkmingai jį parduoti. Ji atsisakė rodytis Maskvoje (pastangos neapsimoka) ir jau keletą metų kiekvieną sezoną Paryžiaus salone demonstruoja drabužius. Tam prekės ženklui taip pat reikia pinigų – kaip ir audiniams, ir siuvimui, ir lookbook’ų fotografavimui.

Be to, už prieinamą kainą drabužiai dažnai reikalauja daug daugiau gamybos sąnaudų nei brangūs. „Kai manęs klausia, kodėl aš nedarau daugiau komercinių, paprastų dalykų, atsakau: man reikia išteklių. Norėdami pagaminti pigius marškinėlius iš paprastos medvilnės, turite nusipirkti tonų šios medžiagos. Nuo tūkstančių metrų. Tokių tiražų dar neturime. Geros kokybės medvilnės galima rasti Turkijoje ar Kinijoje, bet tada tenka ją siūti ten: audinio pristatymas kainuoja beprotiškus pinigus. Už viską reikia mokėti, viskas turi būti įforminta. Ir tai įskaičiuota į vienų nelemtų marškinėlių kainą. Masinės rinkos prekių ženklams metras trikotažo kainuoja ne septynis, aštuonis ar dešimt eurų, o vieną, du ar tris. Norint pradėti nebrangių produktų liniją, iš pradžių reikia daug daugiau investicijų nei parduoti vientisą prabangų produktą. Gazinskaja, vegetarė nuo penkerių metų ir aplinkosaugininkė, turi ypatingą ryšį su medžiagomis. „Ne viskas aišku“, – pripažįsta ji. — Kai perkame ekologišką produktą, net nežinome, iš ko ir kaip jis pagamintas. Pavyzdžiui, šilkas – ar vikšras nemiršta, ar nesutraiškytas? Žinoma, jis miršta. Dabar vilkiu marškinėlius, – rodo į tamsiai mėlynus marškinėlius Vika, – jie pagaminti iš brangesnės prancūziškos ekovatos. Bet jei atvirai, aš nežinau, kas yra ekovata. Turiu įtarimą, kad jis dažytas natūraliais saugiais dažais. Grubiai tariant, tai tarsi burokėlių skruostų trynimas skaistalams. Galiu pasakyti viena – dėl mūsų kailinių niekas nebuvo nužudytas, jie pagaminti iš moherio. Jį gaminanti įmonė aukštaičių avis kerpa, o ne po peiliu, kad nebūtų skausminga ir baisu. Iš pradžių tai gana negražus moheros gabalas, kurį nuplauname tam tikru būdu, kad suteiktume „avikailio“ tekstūrą. Man svarbu suteikti klientams galimybę nenešioti tikros specialioje fermoje narve gyvenusio nužudyto gyvūno odos. Neagituoju, nepyliau dažų ant kiekvieno, kuris nešioja kailį. Aš tiesiog siūlau žmonėms alternatyvą.

Rankų plovimas ir etiškai pagamintos moheros apdorojimas, kad ji atrodytų kaip avikailis, yra užduotis, kuriai nepriklausomas prekės ženklas turi įdėti daug daugiau pastangų nei stambių prabangos koncernų globotiniai su nusistovėjusia gamyba. Tačiau Gazinskaja visiškai neprieštarauja atsakyti už save. „Viena vertus, – tvirtina ji, – nepriklausomam dizaineriui sunkiau, bet, kita vertus, lengviau. Tikrai žinai, kad po pusės sezono tavęs niekas neišvarys. Anksčiau didžiųjų prekių ženklų dizaineriai penkiolika metų stovėjo prie vairo ir kažkaip kultūringai su jais išsiskyrė. O dabar atėjo mada išmesti žmones. Neatnešė milijardų per vieną sezoną – atsisveikink! Man atrodo, kad laikai pasikeitė ir geriau būti nepriklausomam. Arba ieškokite tinkamo partnerio, kuris jus suprastų ir nestotų už jūsų sielos: „Kur milijonas?“

„Žodžiai „milijonai dolerių pelno“ ir „nepriklausomas prekės ženklas“ viename sakinyje skamba nerealiai – bet apie pardavimus reikia galvoti ir nuolat. „Niekas neturi šimtaprocentinės laisvės“, – tęsia dizainerė. — Taip pat galvoju, kaip bus parduoti mano daiktai. Kitaip negalėsiu gaminti kitos kolekcijos. Ir tai nėra blogai. Gražūs drabužiai, kurių niekas nedėvi, neturi prasmės. Čia Gazinskaja nutyla, o paskui sako: „Parduodama ir skanių drabužių, o tai, žinoma, baisu. Yra prekių ženklų, kurie sukuria tam tikrą ažiotažą, bet man nesuprantami. Tačiau Vetements – šių nesuprantamų prekių ženklų fone – tiesiog skaitomas kaip genialus. Bent jau kalbant apie tai, kaip jie dirba su Margiela paveldu.

Vika paima sunkų Hermès x Margiela albumą nuo kavos staliuko ir pradeda jį vartyti, rodydama nuotraukas. „Čia yra Martino archyvinė medžiaga. Aišku, ko Vetements iš pradžių įkvėpė. Tačiau dabar Gvasalia gana dramatiškai plėtoja savo pasirinktą požiūrį – tiek savo prekės ženkle, tiek Balenciaga. Ir man patinka jo požiūris kaip koncepcija: nenešiosiu, bet įdomu pažiūrėti iš šalies! Jei parodysite šį Martin Margiela paveikslą labai jaunam žmogui, jis pasakys: o, Vetements! Naujoji karta nežino, kas yra Margiela. Tačiau kartu Vetemento skolinimai nesukelia disonanso jausmo. Mano nuomone, Gvasalia drąsiai ir skaniai atspindi epochą ir gamina daugelio pamėgtą gaminį. Ir tai taip pat svarbu – rinkodaros požiūriu. Mada, kad ir kaip į ją žiūrėtum, negali būti tik drabužiai.

Dizainerė Vika Gazinskaya savo drabužių prekės ženklą Vika Gazinskaya įkūrė prieš aštuonerius metus. Maskvos fashionistas iškart atkreipė dėmesį į talentingą dizainerę: jos suknelės ir kostiumai išsiskyrė nestandartiniu kirpimu, vakarietišku minimalizmu, griežtu skoniu ir dėmesiu detalėms. Jos drabužius dėvi Rusijos žvaigždės Ksenia Alferova, Nataša Goldenberg, Miroslava Duma, Ravshana Kurkova ir Ksenia Sobchak. Dabar Vika Gazinskaya prekės ženklas parduodamas visame pasaulyje - nuo Tokijo iki Kanados. Vika du kartus sukūrė Paryžiaus universalinės parduotuvės Colette vitriną ir tapo pasaulio mados konkursų ANDAM ir LVMH Prize finalininke. Pristato savo sezonines kolekcijas Paryžiuje kaip „Ready-to-Wear“ mados savaitės dalį.

Prieš dvejus metus nusprendžiau pakeisti požiūrį į savo sveikatą. Supratau, kad nenoriu patikėti gydymo tradicinei medicinai, ir pradėjau ieškoti alternatyvių metodų. Tada pirmiausia pasukau į jogą, čigongą („qi“ kiniškai reiškia „energija“, „gong“ – „darbas“) ir kitas rytietiškas praktikas, kurios normalizuoja energijos srautus žmogaus kūne. Rytuose manoma, kad jei jie yra nesubalansuoti, žmogus gali susirgti, net ir vartodamas stipriausius vaistus. Gaila, kad mūsų gydytojai to nesupranta - gal todėl klinikose visada tiek daug žmonių? Kinijoje jie pasuko kitu keliu: paskaičiavę, kad ligonių gydymas yra brangesnis nei ligų prevencija, mokyklose įvedė privalomą discipliną – čigongą. Per pertrauką tarp pamokų moksleiviai išeina į kiemą ir praktikuojasi: atlieka kvėpavimo pratimus, fizinius pratimus. Čigongas yra labai paprasta ir prieinama praktika bet kokio amžiaus ir fizinės būklės žmonėms. Jis stiprina imuninę sistemą, gydo ligas, jaunina ir moko visiškai valdyti savo kūną ir protą.

Vika Gazinskaya: „Vienas iš čigongo pratimų, įtrauktų į „Eight Pieces of Brocade“ kompleksą, vadinamas „Archer“, kurio užduotis yra sustiprinti apatinę nugaros dalį ir pagerinti inkstų sveikatą.

Deja, Maskvoje nėra daug adekvačių šios disciplinos dėstytojų. Todėl kai sužinojau, kad garsusis rytietiškų praktikų, susijusių su kvėpavimu, garsu ir judesiu meistras, Dainų parkas, su kuriuo prieš dvejus metus pradėjau praktikuoti čigongą, dabar gyvena Sočyje, nedvejodama ten nuvykau. Užsisakiau kambarį viešbutyje RODINA, susirinkau bendraminčius ir sėdau į lėktuvą.

Gamtos garsai

Viešbutyje yra didžiulė teritorija, kurioje galima pasiklysti, prabangus parkas su subtropiniais medžiais. Mažoje grupėje su mokytoja mokėmės po keturias valandas kasdien, bet laikas bėgo. Treniruotė prasidėjo nuo apšilimo ir taisyklingo kvėpavimo, kuris išvalo kanalus, leidžia energijai laisvai judėti po visą kūną. Song sukūrė šią techniką asmeniškai; Iš išorės atrodė kiek keistai: suaugusieji, kaip ir mokykloje, visaip kartoja garsus „O“, „A“, „U“. Kartais jie traukia lėtai, kartais šnabžda beveik tyliai. Tačiau po kurio laiko pajunti, kaip keičiasi tavo būklė: pasidaro lengviau kvėpuoti, atleidžiama įtampa.

Pagrindinis „Rodina“ viešbučio pastatas Sočyje Nenustoju stebėtis, kaip Rytų praktika skiriasi nuo vakarietiškos. Esame įpratę, kad bet kokia veikla turi varginti: norint pasiekti rezultatą reikia daug šokinėti, bėgioti, daryti atsispaudimus. Rytuose pirmiausia mokoma taisyklingai atlikti pratimus: tik tada pradedama efektyviai dirbti. Čigongas yra pastatytas
lėtais, sklandžiais judesiais, tačiau tai nereiškia, kad pratimo metu raumenys neįtempia. Daina kartą man parodė, kaip taisyklingai daryti pritūpimus, o aš galėjau juos padaryti tik penkis kartus. Ir jei darysite juos 100 kartų 100 dienų, jūsų raumenys taps plieniniai.

Einame į puolimą

Per savaitę išmokome pratimų rinkinį „Aštuoni brokato gabalai“. Ją XII amžiuje išrado kinų vadas Yue Fei, nusprendęs taip apmokyti savo kariuomenę, kad ji taptų neįveikiama. Tai paprasti, bet veiksmingi pratimai, kurių tikslas – išmokyti karius išlaikyti ir didinti jėgas nepaisant miego ir maisto trūkumo. Galite paklausti, kam mums, šiuolaikiniams žmonėms, kurie neišleidžia tiek fizinės energijos, kiek Yue Fei kariai, jų reikia? Bet mes gyvename nuolatiniame įtampoje, o tai blogiau veikia organizmą nei ilgi žygiai ir mūšiai. Dabar, kai mano drabužių prekės ženklas išgarsėjo, galiu sau leisti keliauti ir daryti tai, kas man įdomu. Anksčiau darbas trukdavo 24 valandas per parą, o apie pertrauką galėdavau tik pasvajoti. „Aštuoni brokato gabaliukai“ išmokė mane ramybės ir ištvermės, ėmiau jaustis geriau ir mažiau pavargęs. Labai noriu toliau praktikuoti qigong ir išmokti visiškai kontroliuoti savo fizinę ir emocinę būseną.

Dar vienas Vikos pratimas iš komplekso „Aštuoni brokato gabaliukai“, padedantis normalizuoti blužnies ir skrandžio veiklą, gerinti virškinimą.Tęsinys

Ateityje planuoju kasmet keliauti į Sočį, kur gyvena Song, ir pas jį mokytis. Viešbutyje RODINA galite apsistoti bet kuriuo metų laiku – jis puikiai tinka bet kokiai veiklai. Jei norite treniruotis su asmeniniu treneriu, jums nebus trukdoma. Be to, personalas čia labai malonus – malonūs, nuoširdūs ir paslaugūs žmonės, kurie tikrai nori padėti ir rūpinasi visiems savo siela.

„Noriu būti labai turtingas. Kaip Miuccia Prada. Noriu, kad visi mados kritikai ir pirkėjai lauktų mano naujos kolekcijos išleidimo. Tokių drąsių žodžių iš rusų dizainerio išgirsti nedažnai. Tačiau Vika Gazinskaya nėra tokia kaip visi kiti.

Pirma, Vika visada norėjo tapti dizainere. Kodėl? „Daug žaidžiau su Barbie. Siuvau jai drabužius ir rengiau mados sesijas.

Antra, Vika nėra atsitiktinis mados žmogus. Būdama šešiolikos ji suprato, ką nori veikti, ir įstojo į Tarnybos universitetą studijuoti kostiumo dizaino. Trečiame kurse dalyvavau konkurse „Rusiškas siluetas“, tada patekau į blizgų žurnalą ir ten dirbau stiliste. „Nuo pat pradžių žinojau, kodėl ketinu blizginti: tai dar vienas žingsnis aukštyn. Kiekvieną dieną ateidama į darbą įsivaizduodavau, kaip tapsiu dizainere.“ Ir Vika supranta, kad jei ne praktika, ji niekada ja nebūtų tapusi.

Trečia, Vika turi neįkainojamą talentą organizuoti žmones. Visą kolekcijos darbo procesą nuo pieštuko eskizo, audinio ir sagų bei siūlų parinkimo iki modelių liejimo, apšvietimo, muzikos – Vika niekuo nepasitiki. Jos pasirodymai yra ne tik pasirodymai, bet ir ištisi teatro kūriniai, kuriuose viskas apgalvota iki smulkmenų.

Ketvirta, ji eina savo tikslo link, nekreipdama dėmesio į tuos, kurie bando ją atkalbėti. „Man visą laiką sakydavo, kad mados industrija Rusijoje neegzistuoja. Dabar pati matau. Bet labai tikiuosi, kad jis pasirodys artimiausiu metu.

Atsistoti ant kojų Vikai padėjo didelis noras ir šventas tikėjimas savimi. Ir taip pat draugai. Ypač jos verslo partneris ir ilgametis draugas Bartas Dorsa. Pati Vika supranta, kad laukia dar ilgas kelias, tačiau ji tiki, kad „einantieji įvaldys kelią“. Kas įkvepia dizainerę Viką Gazinskają? „Nuolat ieškau naujų patirčių ir tokių, kurios privers tave sprogti, kad galėtum uždusti. Nereali muzika ar filmas, nuo kurio negali atsiplėšti.

Taip atsitiko su antrąja Vika Gazinskaya kolekcija. Pažiūrėjau anglų avangardinio kino režisieriaus Peterio Greenaway filmą „Virėjas, vagis, jo žmona ir jos meilužis“ – ir dingau. Žodžiu, susirgau raudonos, juodos ir baltos spalvų deriniu. Taip kolekcijoje atsirado tūrinių, keistų formų, ant ilgų sijonų pražydo „sraigės“, laužytomis proporcijomis ėmė žaisti perdėtos suknelės, suapvalinti siluetai, tulpiniai sijonai aukštu liemeniu, didelės sagos, atspaudai šakučių ir peilių pavidalu. gimęs.

Teko važiuoti į Paryžių pirkti audinių, į tekstilės parodą „Premiere Vision“ – juk Vika savo kolekcijai renkasi tai, kas geriausia. O batai gaminami tik iš kašmyro ir plastiko. „Negaliu naudoti odos: man gaila gyvūnų. Kiekvieną sezoną galėčiau daryti pareiškimą spaudai: „Kuriant kolekciją gyvūnai nenukentėjo“, – juokauja ji.

Dienos geriausias

Tačiau Vika nesustos ties drabužių kūrimu. Dabar jis kartu su įmone „Gorenje“ kuria konceptualių šaldytuvų dizainą. Jie turės tuos pačius šakučių atspaudus iš jos kolekcijos. Be to, Vika kartu su Lacoste dalyvauja labdaros projekte, kuris vyksta kartą per metus, dalyvaujant įžymybėms. „Kiekvienas turėtų kažką daryti su prekės ženklo simbolika. Kažkas gali pagaminti ąsotį su krokodilu. Ir nusprendžiau pasiūti rūbų komplektą: baltus Lacoste marškinėlius, klasikinį juodą pieštuko formos sijoną, nedidelę rankinę ir batelius. Idealiai tinka rytiniams susitikimams ir vakarinei kavai.

Darbo dabar yra daugiau nei pakankamai, tačiau Vika Gazinskaja turi svajonę: „Noriu nuvykti į vietą, kur nėra žmonių. Nieko nedarykite, vaikščiokite ir valgykite sūrio pyragus ir šokoladą. Mylėti ir būti mylimam – tarp saldumynų arba atvirkščiai. Žiūrėkite daugybę filmų, kuriems niekada neturite laiko. Ir tada, štai, naujos kolekcijos idėjos sugrąžins jus prie darbo stalo.