Betrachten wir verschiedene Genres der Kinderfolklore. Stimmen und Schweigen für Kinder. Koteletts für Kinder. Spielurteile. Friedliche Sätze. Zungenbrecher für Kinder.

Stimmen und Schweigen

Eine weitere und vielleicht größte Gruppe sind Spielgenres der Kinderfolklore. Einige von ihnen gingen von der Folklore für Erwachsene zur Folklore für Kinder über, andere wurden direkt im Prozess des Spielens geboren, aber heute sind sie alle untrennbar mit dem Spiel verbunden und haben vor allem praktische Bedeutung.

Molchanki und Golosyanka werden wahrscheinlich mit den gleichnamigen Weihnachtsspielen in Verbindung gebracht. Zur Weihnachtszeit spielten sowohl Erwachsene als auch Kinder Golosjanka: Jemand ging in die Mitte der Hütte und begann, das Lied zu singen. Die Teilnehmer des Spiels mussten diesen Ton so lange wie möglich erzeugen, und die Kinder versuchten, sie zum Lachen zu bringen und sie dazu zu bringen, mit dem „Stimmen“ aufzuhören. Der erste, der schwieg, galt als Verlierer.

Hey, hey! Ve-se-le-e-e-e-e-e-e!..

Es ist bereits der Monat Mai!

Ay Ay! Mai-mai!

Hilf mir, auf dem Feld zu säen, hilf mir!

Ay Ay! Mai-mai!

Du ziehst, ziehst -

Po-mo-gi-i-i-i-i-i-i!..

Und wer schafft es nicht,

Für die Bagels!

Ziehen und ziehen an der Leine,

Für den, der es nicht schafft,

Die Mägen werden leer sein!

Regen, gieße, gieße, gieße,

Tut mir nicht leid wegen des Wassers,

Bewässere unser Land,

Die Ernte wird herrlich sein!

Stille für Kinder

Beim Spiel der Stille galt es im Gegenteil, so lange wie möglich zu schweigen, und der erste, der lachte oder herausplatzte, erledigte eine vorher vereinbarte Aufgabe: im Schnee wälzen, sich mit Wasser übergießen ...

Später gelangten Stille und Stimmen in die Kinderfolklore; mit ihrer Hilfe brachten Erwachsene den Kindern bei, zu schreien und zu schweigen. Golosyanki (von „Stimme“ – sprechen, schreien, laut singen, schreien) galten sogar als nützliche körperliche Übung – sie entwickelten die Lunge.

Wir rennen,

Lass uns rennen, rennen,

Lasst uns dort ankommen und schweigen!

Wer wird anfangen zu reden?

Deshalb sollten Sie fahren!

Der Erste wird sprechen und schweigen,

Und der zweite sagt alles!

Wer auch immer die Ordnung bricht

Iss eine ganze Schüssel Frösche!

Drei Enten flogen

Seien Sie drei Minuten lang ruhig!

Eins zwei drei!

Sag nichts.

Münder sind an einem Haken geschlossen,

Wer es zulässt, bekommt einen Klick!

Redner, sprich

Reiß dir nicht die Zunge ab!

Drücken Sie Ihre Zunge

Halt den Mund vor dem Haken!

Wer kann nicht den Mund halten

Damit spielen wir nicht!

Eins zwei drei vier fünf,

Wir werden mit Ihnen spielen

Nicht drei Nächte, sondern drei Tage.

Verzaubere mich, Zauberer!

Damit ein Zauberer einen Zauber wirken kann,

Und du solltest schweigen!

Du bist ein Fischer und ich bin ein Fischer.

Einen Fisch gefangen! Lass dich erwischen, Krebs!

Ruhig! Schweigen! Schweigen!

Wer ein Wort sagt, ist ein Wurm!

Koteletts

Eines der seltensten und ältesten Genres der Kinderfolklore ist das Hacken. Abschnitte haben einen sehr interessanten Ursprung: Sie sind mit dem Prozess des Zählenlernens verbunden. Anfangs zählten die Menschen mit den Fingern, dann begannen sie, kleine Gegenstände (Erbsen, Stäbchen) zu verwenden, und dann erschien eine neue Art des Zählens – das Anbringen von Kerben und Markierungen. Hier entstanden die Schnitte. Hierbei handelt es sich um eine Art verbale Spiele, die den Prozess des Einkerbens oder „Schnittes“ begleiten – daher der Name. Die Essenz des Spiels besteht darin, dass eines der Kinder die anderen – ganz zu schweigen davon – dazu auffordert, eine bestimmte Anzahl solcher Kerben einzuritzen. Derjenige, der die Lösung kennt, beginnt, den Vers zu rezitieren und begleitet die Lesung mit rhythmischen Messerschlägen auf das Holz. In diesem Fall werden rhythmische Einheiten zu Zähleinheiten; ihre Anzahl ist in jedem dieser Verse streng festgelegt. Wenn das Kind also nicht versehentlich einen Fehler macht, erhält es die erforderliche Punktzahl. Somit sind Stecklinge ein Beispiel für eine eigentümliche Übergangsform des Zählens, objektverbal. Sie waren nicht nur ein Kinderspaß, sondern auch eine Möglichkeit, das verbale Zählen zu lehren. Mittlerweile wurde diese Form jedoch durch andere pädagogische Techniken verdrängt, und Schnitte werden immer seltener und werden vielleicht bald überhaupt nicht mehr verwendet.

15 „Schnitte“

seKU - seKU - sech-ku

An einem leeren Ort,

Ehre – Über-Ehre –

FYAT-NAD-tsAT - Ja!

16 „Schnitte“

seKU - seKU - seEch-kuU

AUF MEINER PLANK:

fünf - fünf - fünf - fünf -

SIE KÖNNEN SECHZEHN NEHMEN!

17 „Schnitte“

seKU - seKU - sech-ku

Und halte mein Wort

Ehre – Ehre – los geht’s!

alle siebzehn spol-na!

18 „Schnitte“

secU - secU - fünf-kU,

Ich werde schneiden - zehn-kU,

KOMM ZU MIR

Achtzehn zum Mitnehmen!

19 „Schnitte“

seKU - seKU - sech-ku

die Bretter reinigen,

Ich werde - peitschen - zeigen

sehen!

neun-elf Polo-zhU!

20 „Schnitte“

seKU - seKU - zehn -

Es gibt einen runden Monat am Himmel,

Ich fange an zu peitschen,

zähle - zwei - Ja!

20 „Schnitte“

seKU - seKU - so-rOk,

Vyse-ku nicht bald,

Es ist notwendig - hart zu arbeiten,

zehn - zehn - zehn -

ES WERDEN ZWEI!

22 „Schnitte“

O-LENO-ZASE-KU,

in einem Kreis um den Probe-gu,

sMO-gu - smo-gu.

IM ANSICHT ALLER:

ALLE ZWEI-ZWEI

25 „Schnitte“

seKU - seKU - ferse-ku,

Runde Zehner,

Runde fünf

zase-ku auf der Tafel,

fünf - fünf - fünf - fünf,

Das ist alles fünfundzwanzig!

30 „Schnitte“

seKU - seKU - sech-ki,

Kerbe von Brettern,

das Brett wird gezählt,

Zaun zaseka-yu,

zählen-Y - zählen-Y

TOR - bis zum Rand,

Klopf-klopf – dreißig-kNOW!

Spielurteile

Wenn Reime zählen eröffnete Kinderspiele, dann begleiteten Spielsätze andere Phasen oder Ereignisse des Spiels.

Wenn beispielsweise jemand in einem Spiel betrogen hat, können die folgenden Gedichte an ihn gerichtet werden.

Fisch-Fisch-Wurst,

Ofenkartoffel!

Du wirst Lügen erzählen -

Du bekommst keinen Löffel!

Links ist nicht rechts

Du hast nicht immer recht!

Du kannst nicht recht haben

Sag immer die Wahrheit!

Hör zu, hör zu, lüge nicht,

Sag nur die Wahrheit!

Wir lassen keine Lügner ins Spiel,

Sie werden es wissen – das ist das Gesetz!

Und das sind Sätze, die eine Änderung der Entscheidung verbieten:

Ein Karren ist kein Schlitten

Wir werden nicht wiederholen!

Das erste Wort ist Zustimmung,

Und das zweite ist nur ein Streit!

Das erste Wort zu behalten ist eine Prüfung,

Der Wechsel zum zweiten ist eine Strafe!

Das erste Wort ist Gold

Und Silber steht an zweiter Stelle!

Erstes Wort

Sei immer würdig -

Denken Sie daran,

Viel Wert!

Erste Lösung -

Unsere Vereinbarung!

Wenn Sie sich ändern möchten,

Wir nehmen Sie nicht mit, um mit uns zu spielen!

Sätze sind Frieden

Wie Zählreime organisieren Sätze den Ablauf des Spiels und regeln alle seine Momente. Für den Fall eines Streits wurden friedliche Urteile erfunden.

Wenn Sie sich streiten, versöhnen Sie sich

Streite nicht mehr mit deinem Freund!

Gib mir deine Hand, gib mir fünf -

Wir werden wieder zusammen sein!

Make up, make up!

Fluche nicht, kämpfe nicht!

Kleiner Finger, kleiner Finger,

Lass uns in den Laden gehen

Lass uns Süßigkeiten kaufen

Damit die Kinder nicht fluchen!

Um fünf mal fünf aufzustellen,

Sie müssen Ihre Hände fest zusammendrücken.

Fünf zu fünf! Fünf zu fünf!

Wir sind wieder Freunde!

Kinder, macht Frieden!

Necken Sie nicht mehr

Kämpfe nicht, schwöre nicht,

Nennen Sie Ihre Freunde nicht beim Namen!

Und dann in dieser weiten Welt

Alle Kinder werden zusammenleben!

Make up, make up!

Lächle, kämpfe nicht!

Gib mir deine Hand! Make up, make up!

Streite nicht mehr mit deinem Freund!

Freundschaft – ja! Kein Kampf!

Das ist unser Bund mit Ihnen!

Hey, stell auf, stell auf, stell auf!

Komm schon, kleiner Finger, zeig dich!

Hilf mir, Frieden zu schließen,

Freund, umarme deinen Finger!

Ihr kleinen Finger seid Freunde,

Und du kannst nicht schwören!

Wir haben gekämpft und Schimpfwörter gerufen

Sie waren beleidigt und fluchten,

Aber wir beschlossen, Frieden zu schließen

Es fällt uns nicht schwer, uns zu entschuldigen!

Gib mir deine Hand, schaffe Frieden, schaffe Frieden,

Freund, vergib und lächle!

Finger, Finger – hilf mir,

Versprich uns, uns zu versöhnen!

Kleiner Finger an kleinen Finger, umarme dich!

Mädels und Jungs, macht Frieden!

Zungenbrecher

Auch in der Kinderfolklore gibt es verbale Spiele, zum Beispiel Zungenbrecher – verbale Übungen zum schnellen Aussprechen phonetisch komplexer Phrasen. Ein Zungenbrecher kombiniert Wörter mit gleichem Wortstamm oder ähnlichem Klang, was die Aussprache erschwert und ihn zu einer unverzichtbaren Übung für die Sprachentwicklung macht. In der Regel spielt ein Zungenbrecher einen oder mehrere Laute, er basiert ausschließlich auf Alliteration, wodurch sein einzigartiges Klangbild entsteht. V. I. Dal gibt die folgende Definition eines Zungenbrechers: Es ist „eine Art gefaltete Rede mit Wiederholung und Neuanordnung derselben Buchstaben oder Silben, die verwirrend oder schwer auszusprechen sind, zum Beispiel: „In einem, Klim, steche einen Keil.“ Ein Stier hat stumpfe Lippen: „Der Stier hat dicke Lippen. Auf dem Kopf ist ein Hintern, auf dem Hintern eine Kappe, unter dem Hintern ein Schock, unter der Kappe ein Priester“ usw.“

Eine Maus ging und fand eine Beule,

getrocknet, abgezogen, gegessen!

Sprichwort, Sprichwort

Sie ließ sich mit Jegorka nieder,

In Egorkas Hinterhof

Der Spruch hat sich durchgesetzt!

Mila wusch den Boden mit Seife,

Ich habe nicht die Hälfte davon gewaschen

Mila ließ die Seife fallen

Und die zweite Hälfte

Mila hat sich ohne Seife gewaschen!

Bäckerjunge

Ich habe einen Kuchen im Ofen gebacken.

Sieh an! Meine Uhr

Sie gehen so: Tick-Tack, Tick-Tack!

Erstellen Sie einen Beat: Tick-Tack, Tick-Tack,

Und so: tick-tack! Und so: tick-tack!

Wolf-Wolf

Habe die Zähne geschärft

Streift durch den Hain,

Nach Essen suchen!

Voditsa, Voditsa

Du musst dich betrinken

Waschen, duschen

Auf den Gesichtern der Mädchen!

Gabriel sprach den Redner,

Ich habe gerügt, ich habe gerügt!

Das Konzept der „Kinderfolklore“ und sein Umfang. Sammeln und Studieren von Kinderfolklore. Klassifizierung der Kinderfolklore-Schlaflieder, ihrer Themen, Bilder, Stil. Pestushki und Kinderreime. Witze. „Langweilige Geschichten.“ Wechselbälge. Rufe und Sätze, ihr Zusammenhang mit der Kalenderpoesie. Neckisch. Horror-Geschichten. Wortspiele. Leise und lautstark. Koteletts. Zungenbrecher. Spielfolklore. Zieht. Bücher zählen. Die Bedeutung der Kinderfolklore.

Das Leben von Kindern ist eng mit dem Leben von Erwachsenen verbunden, aber das Kind hat seine eigene Sicht auf die Welt, die durch altersbedingte geistige Merkmale bestimmt wird. Kinderfolklore enthält den Schlüssel zum Verständnis der Entwicklungspsychologie, des künstlerischen Geschmacks von Kindern und des kreativen Potenzials von Kindern. Der Begriff „Kinderfolklore“ gelangte zu Sowjetzeiten in den wissenschaftlichen Gebrauch.

Die meisten Wissenschaftler berücksichtigen Kinderfolklore nicht nur, was in der Umgebung von Kindern existiert, sondern auch die Poesie der Fürsorge, also die Poesie von Erwachsenen, die für Kinder bestimmt ist, was die Spezifität und den Umfang des Konzepts der „Kinderfolklore“ erheblich verändert. Was in der Umgebung von Kindern vorhanden ist, ist nicht immer die Kreativität der Kinder selbst. Anleihen aus Erwachsenenfolklore, Literatur und anderen Kunstformen spielen eine große Rolle. Trotz des offensichtlichen Unterschieds zwischen Kinderfolklore und Folklore für Erwachsene gibt es keine klare Grenze zwischen ihnen und viele Werke können gleichermaßen als beides klassifiziert werden. Somit stellt Kinderfolklore einen spezifischen Bereich der Volkskunst dar. Es vereint die Welt der Kinder und die Welt der Erwachsenen und enthält ein ganzes System poetischer und musikalisch-poetischer Genres der Folklore.

Viele Kinderlieder und Spiele geben Zeiten und Ereignisse wieder, die längst im Gedächtnis der Menschen verloren gegangen sind. Kinderfolklore hilft Historikern und Ethnographen, das Leben, die Lebensweise und die Kultur unserer Vorfahren besser zu verstehen. Viele Vergnügungen für Kinder sind „komische Nachahmungen des ernsten Geschäfts der Erwachsenen“ und ein Mittel, um Kinder auf das Leben vorzubereiten. Sie spiegeln Produktions- und Wirtschaftstätigkeit, nationale psychologische Merkmale und das soziale Leben der Menschen wider.

Geschichte des Sammelns und Studierens von Kinderfolklore. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts beschäftigte sich A. Glagolev, der über die Schönheit von Ritualen schrieb, mit einem Kinderlied, das mit dem Ritual der Sonnenanbetung und dem Baumkult verbunden war. I.P. Bereits 1837 veröffentlichte Sacharow in „Geschichten des russischen Volkes“ Kinderreime, ein Schlaflied und beschrieb mehrere Kinderspiele.

Im Jahr 1837 veröffentlichte E.A. in „Notizen und Notizen zu Sibirien“ Avdeeva lieferte lebendige Skizzen aus dem Leben von Kindern, Texte von Spielsätzen und rituellen Rennen. Im Jahr 1844 erschien eine kleine Sammlung von Volksmärchen für Kinder, die erstmals einer besonderen Gruppe zugeordnet wurden. A. Tereshchenko führte in seinem Buch „Das Leben des russischen Volkes“ (St. Petersburg, 1848) eine bedeutende Ebene der Kreativität von Kindern in die Wissenschaft ein.

In den 60er Jahren wurden pädagogische Zeitschriften veröffentlicht („Bildung“, „Russisches Pädagogisches Bulletin“, „Jasnaja Poljana“, „Pädagogische Sammlung“, „Lehrer“, „Zeitschrift des Ministeriums für öffentliche Bildung“). Werke der Kreativität von Kindern werden in vielen populären Zeitschriften, in Sammlungen und Studien von G.N. veröffentlicht. Potanina, M.F. Krivoshapkina, A.N. Afanasyeva und andere.

IN UND. Dahl widmete in seiner Sammlung „Sprichwörter des russischen Volkes“ Zungenbrechern, Rätseln, Spielsätzen, Kreuzen und Abzählreimen großen Raum. Ich habe versucht, aus dem Mund der Menschen entnommene Terminologien („Horsing“, „Lot“, „Zungenbrecher“, „Witze“ usw.) in die wissenschaftliche Verbreitung einzuführen.

Ein wichtiger Schritt in der Entwicklung der „Folkloristik der Kindheit“ war die Sammlung von P.A. Bessonov „Kinderlieder“ (1868). Dies ist die erste Sammlung von Kindergedichten. Es präsentiert fast alle Genres der Kinderfolklore, von Schlaf- und Schlafliedern bis hin zu großen Liedern und Spielen aus dem Repertoire von Teenagern

P.V. Shane hat in der Sammlung „Russische Volkslieder“ Kinderlieder in einer besonderen Rubrik hervorgehoben. Es umfasste 122 Werke. Der Anhang enthielt Liedoptionen und Beschreibungen von Kinderspielen. Am Ende des Jahrhunderts veröffentlichte Shane in Velikorus bereits zweihundertfünfundachtzig Texte in der Rubrik Kinderlieder. P.V. Shane hebt die Lieder „Schlaflieder und lustige Lieder“, „Liedwitze und Sätze“, „Zeichne Liedwitze vor Spielbeginn (konanye)“ und „Kinderspiele (mit Liedsätzen)“ hervor. Kinderfolklore hat sich bereits zu einem autonomen Bereich der Volksdichtung entwickelt.

In den 70er und 80er Jahren wurde der Kinderfolklore große Aufmerksamkeit geschenkt. Vom wissenschaftlichen Niveau her ragen die Werke von V.F. heraus. Kudryavtsev, K. Ryabinsky und P.S. Efimenko, A.F. Mozharovsky. Der bedeutendste Beitrag zur Wissenschaft dieser Zeit waren die Werke von E.A. Pokrovsky, gewidmet Kinderspielen: „Körpererziehung von Kindern verschiedener Völker Russlands“ (1884); „Kinderspiele sind überwiegend russisch“ (1887); „Kinderspiele im Freien“ (1892). E.A. Pokrowski betrachtete Kinderspiele als eine unverzichtbare Schule der körperlichen, geistigen und moralischen Erziehung.

V.A. Popov glaubte, dass die Abzählreime Spuren des mythologischen Denkens unserer Vorfahren, ihres Glaubens und Aberglaubens bewahrten. N. I. Kostomarov sah in Folklorebildern ein Spiegelbild der nationalen Lebensweise, eines Systems des Volksdenkens. I.P. Chruschtschow sah in Kinderliedern eine Widerspiegelung alter heidnischer Rituale und des modernen Bauernlebens. A.F. Mozharovsky betrachtete die Volkskunst der Kinder im Zusammenhang mit dem Leben der Kinder, mit der gesamten bäuerlichen Lebensweise. E.V. Barsov riet dazu, den Einfluss Gottes und der Kirche auf die Erziehung eines Kindes besser zu reflektieren. In Bezug auf das theoretische Niveau sticht unter allen Werken A. Vetukhovs Studie „Folk Lullabies“ (M., 1892) hervor. Der Wissenschaftler identifizierte die Hauptmotive von Schlafliedern, ihre Bilder und stellte ihre direkte Abhängigkeit vom Alltag, den Lebensbedingungen und der nationalen Geistesverfassung fest. Lediglich Kinderspiele und Schlaflieder kamen als mehr oder weniger untersucht in Frage.

Während der Sowjetzeit sammelten und untersuchten Dutzende Volkskundler, Ethnographen, Lehrer und Schriftsteller systematisch die Kreativität von Kindern. Besonders hervorzuheben sind die Werke von K.I. Chukovsky, O.I. Kapitsa, G.S. Vinogradova, M.N. Melnikowa.

K.I. Chukovsky sammelte eine Fülle von Material für das Studium der kindlichen Wortschöpfung und der poetischen Kreativität von Kindern. Seine Forschungen und Beobachtungen sowie Veröffentlichungen, die später im Buch „From Two to Five“ zusammengefasst wurden, enthalten Material von großem wissenschaftlichem Wert. Er entwickelte eine Theorie des Genres der Umkehrungen und zeigte, wann, wie und unter welchen Bedingungen Kinder volkspoetische Reichtümer beherrschen.

O.I. Kapitsa hat großartige Arbeit bei der Organisation der Sammlung und Veröffentlichung von Werken der Kinderfolklore und ihrer Popularisierung geleistet. Persönlich und mit Hilfe von Studenten sammelte sie mehr als achttausend Texte, organisierte eine Kommission für Kinderfolklore, veröffentlichte eine Reihe populärer Sammlungen, Artikel, bibliografische Rezensionen zur Literatur zur russischen und ausländischen Kinderfolklore sowie eine Artikelsammlung „Kinder Leben und Folklore“ (1930). Ihre langjährige Suche wurde durch das Buch „Kinderfolklore“ (1928) vervollständigt, das mehr als fünfzig Jahre lang das einzige verallgemeinernde Werk zur Kinderfolklore in der russischen Folklore war.

Der größte Forscher der Kinderfolklore war G.S. Winogradow. Seit 1922 sind seine Werke „Auf dem Weg zum Studium der Kindervolksspiele unter den Burjaten“, „Kindervolkskalender“, „Kindersatirische Texte“, „Kinderfolklore und Leben“, „Volkspädagogik“, „Kinderfolklore im Schulunterricht“ wurden veröffentlicht. Literatur“, „Russische Kinderfolklore: Spielvorspiele“, „Sechki“.

Ende der 50er Jahre erschien V. P. Anikins Werk „Russische Volkssprichwörter, Sprüche, Rätsel und Kinderfolklore“. Auf hohem theoretischen Niveau verfasst, gab es drei produktive Richtungen im Studium der Kinderfolklore vor: historisch-genetisch, philologisch und funktional-pädagogisch.

In den 60er - 70er Jahren. Es erscheinen Veröffentlichungen, Artikel, Dissertationen, Monographien, Sammlungen, Kapitel in Lehrbüchern zur mündlichen Volkskunst und Kinderliteratur. Es erscheinen die Werke des talentierten sibirischen Folkloristen M.N. Melnikov. Eines seiner besten Werke war sein Buch „Russische Kinderfolklore Sibiriens“ (Nowosibirsk, 1970). 1987 erschien sein Buch „Russische Kinderfolklore“, ein allgemeines theoretisches Werk zur Kinderfolklore. Neben theoretischen Artikeln enthält es eine Fülle an Textmaterial.

Klassifizierung der Kinderfolklore. Es gibt noch keine allgemein anerkannte Klassifizierung der Genres der Kinderfolklore. Fast jeder Forscher schlägt sein eigenes Klassifizierungsschema vor. O.I. Kapitsa schlägt eine Einteilung der Kinderfolklore nach der Altersstufe der Kinder vor. Sie schloss auch die Gedichte der Mutter als Kinderfolklore ein. Von Kindern geschaffene Märchen können ihrer Meinung nach grundsätzlich nicht Gegenstand volkskundlicher und ethnographischer Forschung sein.

G.S. Winogradow identifizierte fünf Hauptabschnitte der Volkspoesie für Kinder: Spielfolklore, amüsante Folklore, satirische Texte, Alltagsfolklore und Kalenderfolklore. Diese Klassifizierung basiert auf der häuslichen Verwendung.

V.A. Vasilenko unterscheidet folgende Abschnitte: 1) Schlaflieder; 2) Arbeiten im Zusammenhang mit Spielaktivitäten; 3) Werke, die Kinder mit verbalen Inhalten beschäftigen und unabhängig von Spielaktivitäten aufgeführt werden.

Klassifizierung vorgeschlagen von M.N. Melnikov stützt sich auf die Entdeckungen von G.S. Vinogradov, berücksichtigt jedoch das Prinzip der Altersabstufung von Kindern und einige andere Bestimmungen der Arbeit von O. I. Kapitsa. Er bietet die folgende Klassifizierung der Kinderfolklore an.

Die Poesie der Fürsorge. Es umfasst Gedichtgattungen, die für jeden Lebensabschnitt eines Kindes spezifisch sind. Dazu gehören Schlaflieder, Kinderlieder, Kinderreime, Witze und langweilige Märchen.

Haushaltsfolklore. Dazu gehören Volkslieder, Gesänge und Sprüche für Kinder, rituelle Poesie für Kinder, Spitznamen und Scherze, Kindermärchen und Horrorgeschichten.

Zur amüsanten Folklore gehören Wortspiele, Schweigen und Stimmen, Witze, Schnitte, Zungenbrecher, verkehrte Geschichten und Rätsel.

Die Spielefolklore wird unterteilt in: a) formale Rollenspiele ohne poetisch gegliederten Text, b) formale Rollenspiele mit Spielrefrains, c) formale Rollenspiele mit Spielsätzen, d) Improvisationsspiele, e) Lotterien und Reime zählen.

NURSHIP POETRY umfasst Gedichtgenres, die für jeden Lebensabschnitt eines Kindes besonders sind. Die Werke der mütterlichen Poesie enthalten eine Vielzahl von Erziehungstechniken. Sie lehren, verbessern den Geist und erziehen nicht nur moralisch, sondern bieten Kindern auch ein unvergleichliches ästhetisches Vergnügen. Die Poesie der Pflege ist in ihrer Poesie, in der Art ihrer Ausführung und in ihrem alltäglichen Zweck sehr vielfältig.

Schlaflieder, die dazu dienen, ein Kind in den Schlaf zu wiegen, haben ihren Namen vom Wort kolybat (wiegen, schwanken, schaukeln, schwanken). In manchen Gegenden wurden sie „Baikas“ genannt – vom Verb „baikat“ (einlullen, rocken, einlullen). Die Genremerkmale dieser Lieder werden durch ihre Funktion bestimmt – den Wunsch, Kinder einzulullen und einzuschläfern. Daher ihre rhythmische Entsprechung zu den Bewegungen einer Frau, die ein Kind in ihren Armen oder in einer Wiege wiegt. Man hört das Knarren des Wackeligen in ihnen:

Und schaukel, schaukel, schaukel,

Die Türme flogen zu uns.

Das Tor knarrt, knarrt,

Und Vanechka schläft, schläft.

Wissenschaftler sprechen über die Beziehung zwischen einem Schlaflied und einem Zauberspruch, indem sie ein Wort mit einer Handlung (Schwingen) kombinieren. In Verschwörungen gegen Schlaflosigkeit im Kindesalter finden wir die gleichen Motive und Bilder („Schlaf und Sandmann, roll dich von mir weg“) wie im Schlaflied („Der Schlaf geht auf einer Bank entlang, der Sandmann geht auf einer anderen. Der Schlaf trägt ein weißes Hemd und „Sandmann ist in Blau“).

Schon in der Antike war den Menschen klar, dass der Körper des Kindes in den ersten Lebensjahren hauptsächlich mit seiner eigenen Schöpfung beschäftigt ist. In den ersten Lebensmonaten eines Kindes ist ruhiger, langer Schlaf eine unabdingbare Voraussetzung für schnelles Wachstum und Entwicklung. Den Menschen ist aufgefallen, dass das Kind unterwegs durch rhythmische Bewegung und Schaukeln schnell einschläft. Das monotone Schlaflied mit seinem einfachen Rhythmus beruhigte das Kind und wiegte es in den Schlaf, was für die körperliche Entwicklung sehr wichtig ist.

Eine Analyse der ältesten Schlaflieder zeigt, dass der Kreis der poetisierten Personen, Gegenstände und Phänomene äußerst eng ist. Dies ist das Baby, die Mutter, der Vater, die Großmutter, der Großvater des Kindes. Dies sind Haustiere - Katzen, Hunde, Ghule (Tauben), Türme. Dies sind die oben erwähnten mythologischen Bilder: Die Mutter nennt die Art Schlaf und Traum, den strengen Ugomon, den schrecklichen Buka. Dies ist eine goldene Wiege, eine „gemeißelte, vergoldete“ Wiege, ein goldener Haken, eine Decke. Die Vorstellung vom Glück für eine Familie und ein Kind war mit Brot, mit Essen, mit dem Traum vom Sättigungsgefühl verbunden. Für die Ernährung des Babys in der Wiegenzeit zu sorgen, war eines der Hauptanliegen der Mutter. Daher ist das Motiv Essen („Brei in einer Tasse, ein Stück Kuchen und ein Krug Milch“ usw.), Füttern, Essen fast zu einem Querschnittsmotiv aller Schlaflieddichtungen geworden.

Da die Bäuerin ständig an Schlaf mangelte, spann und webte sie, um ihre Familie zu kleiden. Der ganze Winter verging in dieser anstrengenden, eintönigen Arbeit. Schlaflieder erwähnen selten ein Segeltuchbett. Meistens werden die Träume der Mutter über die Wiege ihres Kindes ausgedrückt.

Geschichten, Geschichten,

Mütter sind Chinesinnen

Zu meinem Vater - zu meinem Vater,

Bruder Ringelblume...

Die Fantasie malte ein reiches Leben in lebendigen Bildern: „Du wirst in Gold wandeln, reines Silber tragen ...“

Seit mehr als hundert Jahren ist das Motiv, in manchen Schlafliedern einem Kind den Tod zu wünschen, unter Wissenschaftlern umstritten. In den 70er Jahren des 19. Jahrhunderts nutzte der reaktionäre Journalismus dieses Motiv, um das Fehlen eines moralischen Prinzips in der russischen Bauernschaft zu beweisen. Anderer Standpunkt: N.M. Eliash sah in dem Motiv, einem Kind den Tod zu wünschen, „Anklänge an alte Ideen, alte Überzeugungen über die erlösende Kraft des Leidens und Todes von Kindern“. V. P. Anikin behauptet, dass Mütter auf diese Weise um das Leben und die Gesundheit ihrer Kinder kämpften und versuchten, böse Mächte zu täuschen. („Bai und Lyuli, sterben heute wenigstens“, „Bai, tschüss, tschüss, stirb wenigstens heute“, „Schlaf, Tonya, zwei Tage lang und am dritten – für Brennholz“)

In Schlafliedern findet man Anklänge an historische Epochen, insbesondere an die mongolisch-tatarische Invasion. Anscheinend gab es in Russland den Brauch, Kinder mit dem Namen eines starken Feindes zu erschrecken und ihnen gleichzeitig Schutz zu versprechen. Das folgende Schlaflied ist erhalten geblieben:

Tschüss, tschüss,

Khan Mamai kam zu uns.

Mamai kam zu uns,

Er bittet: Gib Wanja zurück.

Aber wir werden Wanja nicht geben,

Es wird uns selbst nützlich sein.

Künstlerischer Schlafliedstil. Die Poetik eines Schlafliedes hängt direkt von seiner Funktion ab, in enger Verbindung mit dem Inhalt, mit der Volkspsychologie, mit dem Volksleben. Unter Berücksichtigung der psychologischen Eigenschaften eines Kindes im Schlafliedalter, der konkret-figurativen, sinnlichen Wahrnehmung der Welt, malt das Schlaflied diese Welt nicht in farbenfroher Stille, sondern als eine Welt sich schnell bewegender Kreaturen und Objekte:

Ich schwanke, ich schwanke,

Vater ging Fisch holen

Mutter ging, um Taschen zu tragen.

Oma kocht die Fischsuppe,

Oma kocht die Fischsuppe,

Und Großvater lockt Schweine an.

Hier ist jeder Vers ein neues dynamisches Bild. Das Kind ist noch nicht in der Lage, dieses oder jenes Bild, dieses oder jenes Wort längere Zeit im Gedächtnis zu behalten oder seine Aufmerksamkeit längere Zeit auf eine Sache zu richten. Die Texte scheinen aus Substantiven und Verben gewoben zu sein. Und das trotz des erstaunlichen Reichtums an Ausdrucks- und Bildmitteln der russischen Folklore. Nicht nur Metapher, Metonymie, sondern auch Epitheton sind selten. Die Ausnahme ist die Personifizierung.

Pestushki (vom Wort „to pflegen“ – pflegen, erziehen) sind kurze Sätze. Sie amüsierten das Kind, brachten ihm die ersten Lebenskompetenzen bei und zwangen es, sich hinzusetzen, sich zu strecken und zu gehen. Vielleicht hatten sie einst eine magische Bedeutung. Sie stecken das Baby mit Fröhlichkeit und Spaß an. Nach den Regeln der Volkspädagogik ist es für die Erziehung eines körperlich gesunden, fröhlichen und neugierigen Menschen notwendig, beim Kind während seiner Wachstunden freudige Gefühle aufrechtzuerhalten.

Nachdem sie das Kind ausgewickelt hat, läuft die Mutter oder das Kindermädchen mehrmals mit beiden Händen vom Hals bis zu den Füßen, wobei sie den Körper des Kindes leicht drückt. Diese Art der Massage hilft, die Durchblutung wiederherzustellen und die Vitalaktivität des gesamten Organismus anzuregen, was in der Anfangsphase des Wachstums sehr wichtig ist.

Tragen, Tragen,

Über das dicke Mädchen hinweg

Und es gibt Wanderer in den Beinen,

Und in die Hände der Greifer,

Und im Mund ist ein Gespräch,

Und etwas Sinn in meinem Kopf.

Je größer das Kind wird, desto komplexer werden die Übungen. Um die Armmuskulatur zu trainieren und die motorischen Fähigkeiten zu festigen, wird die Technik des langsamen Spreizens der Arme des Kindes angewendet, als würde es das Schwimmen simulieren. Dies ist im komplexeren Text der Pestelka verankert:

Papa - Klafter,

Mama - ein Klafter,

Großvater - ergründen,

Zur Oma - ein Klafter,

Bruder - ergründen,

Zu meiner Schwester - ein Klafter,

Und Stichling -

Größer, größer.

Kinderreime dienen der Unterhaltung des Kindes; mit ihrer Hilfe ziehen Erwachsene das Kind in das Spiel ein. Gleichzeitig unterhalten sie das Kind nicht nur, sondern vermitteln ihm auch Moral- und Arbeitskonzepte. Sie tragen sowohl zur körperlichen als auch zur moralischen Entwicklung des Kindes bei. Um die Rumpfmuskulatur zu stärken und den Mut des Kindes zu entwickeln, ist er oft „tityushka“, das heißt, er sitzt auf der Handfläche einer Hand und stützt mit der anderen Hand die Brust, er wird hochgeworfen und hält ihn mit einer Hand , und dann sekundenweise abgeholt.

Chuk, Chuk, Chuk, Chuk,

Großvater hat Hecht gefangen

Oma hat Fisch gebacken

Die Bratpfanne ist undicht.

Am gebräuchlichsten und bekanntesten sind Kinderreime wie „Die gehörnte Ziege kommt“, „Die Elsterkrähe kochte Brei“, „Ladushki“, „Weißer Hase, wo ist er gelaufen“, „Auf einem flachen Weg“ usw .

Witze sind Lieder mit Handlungscharakter, mit denen Erwachsene Kinder unterhalten. Alle Witze haben eine gemeinsame Aufgabe: die Zuhörer zu unterhalten. Und gleichzeitig sind sie aufgerufen, die kleine, geschlossene Welt des Kindes in eine für das Kind lebenswichtige „offene“ und unendlich vielfältige Welt zu verwandeln. Witze und Witze gehen genetisch auf die komischen Lieder der Possenreißer zurück und haben von ihnen ein Bildersystem geerbt. Dazu gehören Lieder über Tiere und Insekten, die menschliche Dinge tun, zum Beispiel:

Katze in einem Korb

Näht Hemden

Und die Katze steht auf dem Herd

Zwieback hämmert.

Unsere Katze

Drei süße Fladenbrote,

Und unsere Katze

Drei Milchkeller.

In Witzen spielen Enten Pfeifen, eine Katze näht eine Fliege, eine Kakerlake hackt Holz, ein Rabe spielt Trompete usw. Witze sind oft wie Fabeln aufgebaut. Darin mäht ein Mann mit einer Ahle Heu, ein Schwein baut ein Nest in einer Eiche, ein Ferkel legt ein Ei, ein Bär fliegt durch die Wolken usw.

Der Witz zeichnet sich durch hohe künstlerische Qualitäten aus: lebendige Bilder, Reime, reichhaltige Alliteration, Tonschrift usw. Im Witz wird ein Motiv viele Male wiederholt und liefert neue Informationen, die dazu beitragen, es im Gedächtnis des Kindes zu festigen.

Dies lässt sich am Beispiel des Witzes „Die Ziege ging auf Bast, die Ziege ging auf Nüsse“ veranschaulichen. In den ersten beiden Versen wird dem Kind eine Vorstellung von der innerfamiliären Arbeitsteilung vermittelt. Als nächstes erfährt das Kind, dass der Wald voller Geschenke (Nüsse), aber auch voller Gefahren ist (die Ziege hat Angst vor dem Wolf). Dass der Wolf selbst Angst vor dem Bogenschützen (bewaffneten Mann) hat; und Schütze ist ein Bär. Dass der „Knüppel“ mit einer Axt zerhackt wird, eine Axt durch einen Stein abgestumpft wird, ein Stein durch Feuer zerstört wird, Feuer Angst vor Wasser hat usw. All dies ist Wissen, mit dessen Hilfe ein Kind sich richtig in der Welt zurechtfinden kann .

Und das Kind erhält dieses Wissen durch einen poetisch gestalteten Dialog, der auf dem Spiel mit Klang und Worten basiert:

Wasser gießt kein Feuer,

Das Feuer kommt nicht, um den Stein zu verbrennen,

Der Stein stumpft die Axt nicht ab,

Die Axt geht nicht, um die Eiche zu fällen,

Dubye geht nicht, um den Bären zu schlagen,

Der Bär kämpft nicht gegen den Bogenschützen,

Der Schütze geht nicht, um den Wolf zu erschießen,

Der Wolf jagt die Ziege nicht -

Keine Ziege mit Nüssen

Keine Ziegen mit glühenden.

Eine solche künstlerische Struktur ermöglicht es, eine große Menge an Wissen zu vermitteln, dessen dauerhaftes Auswendiglernen zu gewährleisten und das Kind zum Verständnis der Ursache-Wirkungs-Beziehungen zu führen, dass alle Objekte und Naturphänomene miteinander verbunden und voneinander abhängig sind.

Das Genre des Witzes ist alles andere als homogen. Es enthält kurze Lieder (ohne komisches Element), die Kinder ansprechen wie:

Unsere Tochter ist im Haus,

Wie Pfannkuchen in Honig,

Wie Pfannkuchen in Honig,

Süßer Apfel im Garten.

Es gibt Witze und Gleichnisse, die eine für Kinder zugängliche Morallehre darstellen und in unterhaltsamer Form präsentiert werden; Das folgende Scherzgleichnis ist bekannt:

- Titus! Geh dreschen.

- Ich habe Bauchweh.

- Na los, Brei essen.

-Wo ist mein großer Löffel?

Die Prahlerei eines Kindes wird mit einem scherzhaften Gleichnis beantwortet:

- Van, wo bist du?

- Ja, hier.

- Was machst du?

- Ich habe den Bären gefangen.

- Bringen Sie ihn hierher.

- Aber er kommt nicht.

- Also geh selbst.

- Aber er lässt mich nicht rein!

Der Begriff „langweilige Märchen“ wurde von V. I. Dal in den wissenschaftlichen Gebrauch eingeführt. Er veröffentlichte diese Werke erstmals 1862. Unter diesem Begriff werden üblicherweise Witze mit märchenhaftem Charakter zusammengefasst, mit denen Geschichtenerzähler Kinder unterhalten oder sie von einem übermäßigen Interesse an Märchen abzuhalten versuchen. Anstelle der üblichen wird eine „langweilige“ Geschichte angeboten. Die sibirische Folkloristin M. V. Krasnozhenova schrieb: „Beim Erzählen einer Geschichte achten sie auf Pausen und den Ton einer Märchengeschichte und enden plötzlich fast mit dem ersten Satz, und die Jungs machten sich bereit, zuzuhören.“ Sie erheben einen Schrei.“ Sie nannte diese Werke „Spottmärchen“.

Es gibt immer noch langweilige Märchen „Der Priester hatte einen Hund“, „Es waren einmal zwei Gänse“, „Von einem weißen Stier“, „Es waren einmal ein Großvater und eine Frau“, „Ein Bär kam.“ zu einer Furt“. Der erzählerische Teil der meisten Texte ist Märchen entlehnt („Es war einmal“). Die Märchenerzählung wird immer durch Spott unterbrochen. Das besteht manchmal darin, dass gleich nach Beginn verkündet wird, dass das Märchen zu Ende sei: „Es waren einmal zwei Gänse... Das ist das ganze Märchen!“

Manchmal beenden die letzten Worte eines Textes eine langweilige Geschichte nicht, sondern dienen als Brücke zur Wiederholung desselben Textes. M.N. Melnikov stellte zu Recht fest, dass langweilige Märchen zur Entwicklung von Selbstbeherrschung, Mäßigung der Wünsche und Sinn für Humor beitragen. Als Erwachsener nutzen Kinder selbst langweilige Märchen, um Spaß zu haben und sich über ihre Jüngeren lustig zu machen.

ZUM KINDERHAUSHALT FOLKLORE M.N. Melnikov umfasst Genres, die verschiedene Aspekte des Lebens von Kindern widerspiegeln. Das sind Kindermärchen, Lieder, Gruselgeschichten, Gesänge, Rituallieder, Teaser.

Bei den Volksliedern für Kinder handelt es sich hauptsächlich um Lieder, die von Erwachsenen an Kinder weitergegeben wurden. So war im 19. und frühen 20. Jahrhundert das Lied „Ziege, Ziege, Bastaugen“ bei Kindern weit verbreitet, was laut M.N. Melnikov wurde mit dem Mädchenspiel in Verbindung gebracht, einer Version des Fangspiels, jedoch mit einem entwickelten verbalen Auftakt. Auch andere Lieder – „Die Ziege ging auf Bast“, „Ich habe beim Meister gedient“, „Großvater hat einen Rettich gepflanzt“, „Ich werde Gelee geben“ usw. stammten eindeutig aus dem Erwachsenenrepertoire. Alles, was das alte bäuerliche Leben widerspiegelte, ist jetzt vergessen. Mittlerweile gibt es noch einige Lieder im Kinderrepertoire, zum Beispiel über eine Ziege oder eine Elster, die Pferde hütete, über einen Hasen, der einen Bast riss und Wölfe erschreckte.

Rufe und Sätze nehmen im Kinderrepertoire einen großen Platz ein. Rufe sind poetische Appelle von Kindern an die Elemente der Natur. Sie hatten einst eine magische Bedeutung und wurden von Erwachsenen an Kinder weitergegeben. Dabei handelt es sich um Appelle an die Sonne („Sun, sun“, „Sun, Bucket“), den Regen („Rain, rain, more“, „Rain, rain, stop“) und den Regenbogen („Rainbow-arc“). Sätze – Appelle an Tiere und Insekten. Die Sätze „Schmetterlingsschnitt“, „Marienkäfer“, „Schnecke, Schnecke“ sind weithin bekannt. Im Kinderalltag gibt es immer noch Sprüche über die Maus: „Maus, Maus, du hast meinen Zahn“ – wenn sie einen heruntergefallenen Milchzahn in die Lücke werfen; „„Maus, Maus, schütt das Wasser aus“ – wenn sie nach dem Baden auf ein Bein springen und versuchen, das im Ohr angesammelte Wasser auszuschütten. Nun sind die Sätze für das Kalb („Telesh, telesh, wohin gehst du?“) und für die Vögel („Drachen, Drachen, Rad“) bereits vergessen.

Spitznamen und Hänseleien gehen auf eine alte russische Tradition zurück. Die Tradition, Spitznamen zu vergeben, wurde von Erwachsenen an Kinder weitergegeben. Im alltäglichen Leben in Russland gab es einst keine Nachnamen, sondern Spitznamen, die den Menschen von ihren Dorfbewohnern gegeben wurden. Viele Spitznamen sind Beinamen, die auf der Grundlage von Konsonanzen erstellt wurden: Andrei der Spatz, Natasha der Käfer, Arkashka die Kakerlake, Sonya die Schlafmütze, Petka der Hahn, Mascha der verwirrte Mann.

Der Teaser ist im Wesentlichen ein erweiterter gereimter Spitzname: „Sneaker, Trouble, Cockroach Food.“ Manchmal werden aus Teasern ganze Songs:

Petka der Hahn

Auf der Müllkippe ist es faul.

das Ei gelegt,

Ich habe es auf den Markt gebracht.

Sie nehmen es nicht auf den Markt

Sie ziehen Petka an den Ohren.

Horrorgeschichten – Gruselgeschichten – Kindermündliche, konventionell realistische oder fantastische Geschichten mit Schwerpunkt auf Authentizität. Forscher dieses Genres der Folklore O.N. Grechin und M.V. Osorina argumentiert, dass „Gruselgeschichten“ unter Kindern schon seit langem kursieren. Eine direkte oder indirekte Bestätigung hierfür findet sich in der Erzählung „Bezhin Meadow“ von I.S. Turgenev, in den Werken von A.S. Makarenko, A.L. Panteleeva, L. Kassilya.

Dieses Genre basiert auf Märchen und epischen Erzählungen. Einige Bilder (Hexe, Zauberin), Motive für magische Verwandlung (ein schwarzer Fleck verwandelt sich in eine schreckliche Hexe) und eine Betonung der Authentizität gelangten aus Märchen zu Horrorgeschichten. Traditionelle Eröffnungen sind dem Märchen entlehnt („Es war einmal eine Familie“, „Im selben Haus wohnte ein Mädchen“). Es gibt traditionelle Motive für Verstöße gegen das Verbot (das Haus nicht verlassen, keine schwarzen Vorhänge kaufen usw.). Dabei kommt die Technik der Episodentrinität zum Einsatz. Im Mittelpunkt des Konflikts steht wie in einem Märchen der Kampf zwischen Gut und Böse. Güte wird durch Jungen, Mädchen und Polizisten verkörpert. Das Böse kann in Form einer Stiefmutter, einer Hexe oder eines alten Mannes dargestellt werden. Oder unbelebte Gegenstände: ein schwarzer Fleck, Vorhänge, ein Sarg auf Rädern, hinter dem sich (nach der Transformation) immer ein belebtes Wesen verbirgt.

Die künstlerische Zeit der Horrorgeschichte ist jüngst vorbei. Die Ereignisse in der Horrorgeschichte spielen sich in extrem kurzer Zeit ab (drei Nächte; einmal). Künstlerischer Raum: Zimmer, Wohnung, Haus, unterirdischer Gang, Friedhof. Die Attribute in der Horrorgeschichte sind modern: Radio, Telefon, Klavier, mechanische Puppe, Klavier usw.

Laut O.N. Grechina und M.V. Osorina, Horrorgeschichten gibt es unter Kindern im Alter von 6 bis 14 Jahren. Die Werke werden in einem kollektiven Umfeld (in Pionierlagern) aufgeführt. Die Begegnung mit dem Ungewöhnlichen, Geheimnisvollen, Beängstigenden und die gemeinsame Überwindung von Ängsten vermitteln Kindern die Fähigkeit, Ängste zu überwinden, geistige Klarheit, Selbstbeherrschung und Handlungsfähigkeit zu bewahren.

M.N. Melnikov ordnet FUNNY FOLKLORE einer besonderen Gruppe zu. Dazu gehören Wortspiele, Schweigen, Witze, Ohrfeigen, umgekehrte Geschichten, Rätsel und Zungenbrecher. Der Zweck dieser Werke besteht darin, Sie und Ihre Kameraden zu unterhalten, zu amüsieren und zu amüsieren.

Wortspiele waren im alten Russland bekannt. Einige von ihnen haben archaische Züge bewahrt. E.A. Avdeeva beschrieb 1837 das Spiel „Smoking Room“, das seit langem die Aufmerksamkeit von Wissenschaftlern auf sich zieht. Das Spiel bestand aus Kindern, die im Kreis saßen, das Feuer anzündeten, es dann auslöschten, sodass es nur noch glimmte, und es von Hand zu Hand reichten und sagten: „Es war einmal ein Raucherzimmer, dünne Beine, kurze Seele.“ Stirb nicht, Smoking Room, verlasse die Traurigkeit nicht, lass dich nicht tanzen.“ Alle versuchten, den Smoking Room so schnell wie möglich loszuwerden und sagten: lebendig. Derjenige, dessen Fackel erlosch, musste einen Verlust hergeben.

Der berühmte englische Ethnograph E. Tylor stellte fest, dass dieses Spiel in fast allen europäischen Ländern bekannt ist und in verschiedenen Ländern Gemeinsamkeiten aufweist. In seinem Buch „Primitive Culture“ bewies er, dass es sich hierbei um ein sehr altes Spiel handelt, das auf die Auslosung vor einem Opfer zurückgeht. Wer auch immer das Feuer erlosch, musste geopfert werden.

Ein weiteres einst in Russland beliebtes Spiel, das mit einem Splitter in Verbindung gebracht wird, ist „Brenne, brenne hell, Zakharka ist angekommen...“ und geht unserer Meinung nach auf die alten Kupala-Hochzeitsspiele der Jugend zurück. Kinder übernahmen Spiele von Erwachsenen, interpretierten sie auf ihre eigene Art neu und gaben ihnen so eine ganz andere Bedeutung.

Unter den Sprachspielen kann man auch das Spiel „Lady“ nennen, bei dem die Spieler die Regeln mit Verboten befolgen mussten: „Nimm kein Schwarz und Weiß, sag nicht „Ja“ und „Nein“. Außerdem war es verboten zu lächeln oder zu lachen. Das Spiel förderte die Willenskraft, lehrte die Menschen, ihre Gedanken schnell zu formulieren und Sprachfallen zu bauen. Menschen der älteren Generation erinnern sich an Aufmerksamkeitsspiele: „Gärtner“ („Blumen“), „Farben und der Mönch“, „Kaputtes Telefon“.

Früher waren „Schalldämpfer“ und „Stimmen“ weit verbreitet. Beim „Schweigen“ nach der Urteilsverkündung konnte man weder lachen noch ein Wort sagen. Schweigen beinhaltet notwendigerweise eine Vereinbarung zum Schweigen in Form eines Zauberspruchs („Schweige von nun an“, „Wer auch immer ein Wort sagt“, „Chok, chok, chok, Zähne am Haken“). Die Formel zur Verurteilung des Verlierers lautet: „Wer ein Wort sagt, bekommt etwas zu essen“, „Wer ein Wort sagt, bekommt einen Klick.“ Bei Kindern waren Texte mit komischem Inhalt sehr beliebt, zum Beispiel: „Die Katze ist tot, ihr Schwanz ist abgefallen, wer ein Wort sagt, frisst sie.“

„Golosjanka“ war das Gegenteil von „schweigende Frau“. Die Kinder wetteiferten darum, wer den letzten Ton länger und lauter machen konnte. Zuerst sangen alle: „Setzen wir uns auf die Lichtung, fangen wir an zu singen, und wer es nicht schafft, derselbe…“ Dieses Spiel wurde auch „Hairball“ genannt, weil... Der erste, der anhielt, wurde an den Haaren gezogen und schrie aus vollem Halse. Dieses Spiel trug wahrscheinlich zur Entwicklung der Stimmfähigkeiten und der Atemregulierung bei.

Fangen ist ein verbales Spiel, das von bestimmten Aktionen begleitet wird. Der Text der Schnitte enthält immer eine verschlüsselte Partitur. Die häufigste Zahl ist 15. Es gibt Punkte für 22, 16, 23, 26, 41. Jungen spielten dieses Spiel normalerweise im zeitigen Frühjahr. Sie wurden überredet, eine bestimmte Anzahl von Kerben zuzufügen, ohne sie zu zählen. Der Spieler nahm ein Schneideinstrument (z. B. ein Messer) und begann, schnell auf das Holz zu schlagen, wobei er im gleichen Tempo den Schnitttext aussprach. Zum Beispiel:

Ich nehme mir eine Sekunde, ich nehme mir zwanzig Sekunden,

Ich werde fünfzehn schnitzen -

Alles vollständig

Jeder einzelne Punkt!

G.S. Vinogradov, der einzige Stecklingsforscher, glaubte, dass sie einst bei Erwachsenen existierten und dann auf Erwachsene übergingen. Er verweist darauf, dass im Ural und im Altai früher Holzfäller und Zimmerleute ähnliche Spiele spielten. Mittlerweile ist der Schnittlauch fast in Vergessenheit geraten und nicht mehr für Kinder geeignet.

Zungenbrecher oder häufige Twister wurden erstmals von V.I. veröffentlicht. Dahlem in „Sprichwörter des russischen Volkes“. Offenbar gehörten sie früher ausschließlich zum Repertoire der Erwachsenen, wurden aber später an Kinder weitergegeben. Im Kinderumfeld werden Zungenbrecher zur Unterhaltung eingesetzt. Dieses Genre entwickelt ein Sprachgefühl, hilft, Sprachnot zu beseitigen und entwickelt eine klare Artikulation bei Kindern und Erwachsenen. Insbesondere in Kindergärten werden Zungenbrecher immer noch von Logopäden sowie in Theaterschulen für den Sprechunterricht eingesetzt.

Die Schwierigkeit, Zungenbrecher auszusprechen, entsteht durch die Auswahl von Wörtern mit denselben Lauten, meist Plosivkonsonanten, zum Beispiel: „Auf dem Hof ​​liegt Gras, auf dem Gras liegt Brennholz.“ Viele Zungenbrecher sind bei Kindern immer noch beliebt: „Staub fliegt vom Hufgeklapper über das Feld“, „Sascha ging die Autobahn entlang“, „Ein Grieche fuhr über den Fluss.“

SPIEL FOLKLORE

Seit Jahrtausenden sind Spiele für Kinder ein wichtiges Mittel zur körperlichen, militärischen und geistigen Ausbildung sowie zur moralischen und ästhetischen Bildung. Kinderspiele gehören zu den größten Errungenschaften des pädagogischen Genies des Volkes. Nach der richtigen Schlussfolgerung von V. P. Anikin „vereinen sie die wichtigen Prinzipien der praktischen Pädagogik, der Kunst und eines harmonischen Systems des Sportunterrichts“. Durch das Spielen erwerben Kinder wertvolle Qualitäten für das Leben. Die Menschen erkannten den pädagogischen Wert von Kinderspielen und achteten auf jede erdenkliche Weise auf ihre Sicherheit.

Ohne Übertreibung kann man sagen, dass das Spielen im Leben eines Kindes eine Ausnahmestellung einnimmt. Es liegt der Freizeit, der Arbeit und dem Sport von Kindern zugrunde. Im Spiel werden Geist und Körper des Kindes entwickelt, Wissen und Lebenserfahrungen von Menschen vergangener Generationen erworben und der Grundstein für seine zukünftigen Aktivitäten gelegt. Beim Spielen imitieren Kinder Erwachsene und lernen etwas über das Leben. Dies zeigt sich auch in den improvisierten Spielen moderner Kinder. Beim Spielen mit Puppen „besuchen“ Mädchen die Kommunikationsstile von Erwachsenen und reproduzieren sie. Sie spielen „in den Laden“, „in die Schule“. Jungen spielen „Krieg“, „fahren“ und „reparieren“ Autos, bauen Schneefestungen und „Häuser“.

Wissenschaftler haben schon lange festgestellt, dass in vielen Kinderspielen Spuren alter Glaubenssätze, Rituale und Arbeitsabläufe erhalten geblieben sind. E. Tylor argumentierte in seinem Buch „Primitive Culture“, dass in Volksspielen für Kinder „die alten Etappen der Geschichte der Kindergenerationen der Menschheit reproduziert werden“. Dies wird deutlich, wenn wir uns Kinderspiele ansehen. Das weithin bekannte und immer noch beliebte Spiel „Blind Man’s Buff“ spiegelt den Volksglauben wider, dass eine tote Person („Blind Man’s Buff“) möglicherweise zum Leben erweckt wird, eine Begegnung, der man aus dem Weg gehen muss.

Bisher spielen Kinder vor allem in Kindergärten das Spiel „Bär im Wald“. Dieses Spiel zeigt deutlich Spuren der Verehrung des totemistischen Tieres, das die Menschen in der Antike „aufweckten“, damit es den Frühling nicht verschlafen und die Ordnung im Wald wiederherstellen konnte. Es gibt Spiele, die Arbeitsprozesse widerspiegeln: „Flachs zum Säen“, „Mohn“, „Wolf und Schaf“, „Drachen“, „Gänse-Gänse“ usw.

Eines der beliebtesten und noch erhaltenen Kinderspiele ist das Spiel „Verstecken“. Es besteht kein Zweifel, dass es während der Zeit endloser Überfälle von Nomaden (Chasaren, Petschenegen, Polowzianer, Tataren) auf die Rus entstand. Dann war die Fähigkeit, beim ersten Notsignal einen für den Feind unzugänglichen Unterschlupf zu finden, gleichbedeutend mit dem Recht auf Leben. Die Analyse verschiedener Varianten des Versteckspiels, sagt M. N. Melnikov, führt zu der Annahme, dass diese Fähigkeit speziell Kindern beigebracht wurde. Betrachten wir die sibirische Version – das Spiel „Lair“.

Alle Spieler wurden in zwei Parteien aufgeteilt. Eine Partei suchte, die andere versteckte sich. Die Versteckten versuchten, ein solches „Versteck“ zu finden und sich so zu verkleiden, dass niemand ihre Nähe bemerken würde. Darüber hinaus hätte die „Höhle“ die Handlungen des Versteckten nicht behindern und ihm die Möglichkeit geben dürfen, bei der ersten Bedrohung von einer aus der „Höhle“ fliegenden „Kugel“ erfasst zu werden und diejenigen zu fangen, die zuschauten für ihn. Melnikov glaubt zu Recht, dass ein solches Spiel Kindern dabei geholfen hat, ein Auge zu entwickeln, sich zu tarnen, ihre eigenen Stärken und Fähigkeiten genau einzuschätzen und schnell zu rennen. Sie brachte uns bei, lange Zeit im Hinterhalt zu warten, unabhängig von den Wetterbedingungen. Darüber hinaus erforderte dieses Spiel Disziplin und ein einheitliches Handeln aller Teilnehmer.

Bei vielen Spielen mussten sich die Spieler in zwei Gruppen aufteilen. Die Aufteilung erfolgte durch das Los. Auslosungen sind Reimformeln, die dazu dienen, die Spielergruppe in zwei Parteien aufzuteilen. Die Parteien im Spiel werden von zwei „Königinnen“ angeführt, den Anführern ihrer Parteien. In der Dominanz der „Königinnen“ lassen sich Spuren des Matriarchats erkennen. Alle Spieler werden in Paare aufgeteilt. Sie einigten sich darauf, wer von ihnen üblicherweise wer genannt werden würde („Ich werde eine goldene Untertasse sein, und du wirst ein ausgießender Apfel sein“). Dann kamen sie und fragten: „Maki, uteri, wessen Verhör?“ Eine der Königinnen wiederum antwortete: „Mein Verhör.“ Einer der Spieler: „Goldene Untertasse oder gießender Apfel?“ Die Königinnen wurden ausgewählt. Dann kam das nächste Paar und so weiter. bis die Spieler vollständig getrennt sind.

Bei den Auslosungen gibt es eine Fülle von Aktionen: „Sollen wir zu Hause sein oder auf dem Meer segeln?“ „Soll ich das Feld pflügen oder mit den Armen winken?“ „Soll ich den Ofen anheizen oder das Pferd füttern?“ Aber manchmal werden die Verben ganz weggelassen: „Ein schwarzes Pferd oder ein goldener Sattel?“ „Schnell unter das Hemd oder unter den Karren rennen?“ In der Alltagssprache würde diese Frage so klingen: „Nehmen Sie den Draufgänger, der sich in einem Moment unter dem Karren wiederfindet, oder den, der sich sofort unter seinem Hemd wiederfindet?“ Hier wird die Schnelligkeit des Handelns mit äußerster Sparsamkeit an sprachlichen Mitteln und erstaunlicher Lebendigkeit vermittelt.

Von allen Genres und Formen der mündlichen Volkskunst für Kinder haben die Zählreime das beneidenswerteste Schicksal. Von der frühen Kindheit (3-5 Jahre) bis ins Jugendalter ist der Abzählreim das Lieblingswerk eines Kindes. Als Zähltabellen werden meist kurze Reimgedichte bezeichnet, mit denen Kinder die Rollen im Spiel verteilen. Anders als bei der Auslosung besteht ein Zählreim in der Regel nicht aus zwei, sondern aus vier oder mehr Versen mit humorvollem Inhalt. Die Auslosung erfolgt in Form einer Frage, die Auszählung erfolgt in Form einer Nachzählung. Der Zähltisch sicherte die Gleichberechtigung der Spielteilnehmer. Auf wen auch immer sie zeigt, wird derjenige sein, der „fahren“ und „brüllen“ wird. Daher wurde der Zählreim so aufgebaut, dass in der letzten Zeile angegeben wurde, wer fahren sollte. Der Anführer der Nachzählung singt und betont dabei jede Silbe:

Tada-rady, tynka,

Wo ist unser Schwein?

So glücklich, das ganze Gerede,

Die Wölfe haben das Schwein gefressen...

So glücklich, Tishka,

Komm raus, kleiner Feigling.

Wer das Wort „Feigling“ bekommt, geht raus, und der letzte, der noch übrig ist, gilt als Anführer.

Eine direkte Angabe am Ende des Zählreims ist jedoch nicht erforderlich. Die Zähltabelle kann ein komisches Gedicht sein, das in einem Gesang ausgesprochen wird, und der Anführer wird derjenige, auf den die letzte Silbe fällt:

Eniki-beniki, aß Knödel.

Eniki-beniki, Knödel!

Wissenschaftler führen den Ursprung der Reime auf heidnische Zeiten zurück und bringen sie mit der konventionellen Geheimrede in Verbindung, auf deren Grundlage das Rätsel entstand. Die Angst davor, seine Absichten gegenüber Tieren, Vögeln, Fischen und sogar Pilzen preiszugeben, führte zum Tabu des Zählens. Erinnern wir uns an das Verbot für Pilzsammler, beim Sammeln zu fragen, wie viele Pilze er bereits gefunden hat. Hausfrauen verzichteten darauf, Hühnereier zu zählen, damit die Hühner nicht aufhörten, Eier zu legen. Jäger glaubten, dass das Zählen getöteter Wildtiere während einer Jagd zum Scheitern führen würde. Dies führte dazu, dass Menschen figurative Formen des Zählens entwickelten.

Dies erklärt die Anhäufung künstlicher Wörter, die Zahlen ersetzen, in den Zählreimen vieler Kinder: „azi, dvazi, trizi“. Das Vorherrschen des Rhythmus eines Wortes über seine Bedeutung, die Fülle an „abstrusen“ Wörtern zeugt von den alten Ursprüngen der Kinderfolklore. Und ihre Erhaltung in der Kinderfolklore erklärt sich aus dem gesteigerten Rhythmusgefühl, das für Kinder charakteristisch ist, der Liebe der Kinder zu Wortspielen, Reimen und Klangwiederholungen. Darauf bauen viele Reime auf: „Torbu, Orbu, Krebse, Krebse, Shmaki“, „Shara-Mara ging in den Wald“, „Tera, Yora, Shuda, Luda, Ferse, Sata, Bier, Weide“, „Abul, fabul, dumen“, „Riki, Tics, Grammatiken“ usw.

Zählreime suchen ihresgleichen, was die Kraft ihrer ästhetischen Wirkung auf Kinder, ihre Verbreitung und die Anzahl der Werke betrifft. Das Zählbuch kannte keine Klassenschranken. Fast jedes Kind kennt mehr oder weniger Texte. Der Wettbewerb um das Wissen über Reime zwingt Kinder dazu, mehr Gedichte zu lernen und so ihr Gedächtnis zu entwickeln. Das Recht zum Nachzählen steht nach den ungeschriebenen Gesetzen der Kinder nicht jedem zu, sondern nur demjenigen, bei dem andere darauf vertrauen, dass er den Punktestand, der über das Schicksal der Spieler entscheidet, ehrlich hält. Wer gegen diese Regel verstößt, verliert das Vertrauen seiner Kameraden. Das Aufführen von Abzählreimen entwickelt ein Gefühl für Rhythmus, das für Gesang, Tanz und Arbeit notwendig ist. Die stimmige Gestaltung der Reime besticht durch ihre Schönheit und hinterlässt einen unvergesslichen Eindruck.

Workshop für Pädagogen

„Kinderfolklore und ihre Klassifizierung“

Kinderfolklore ist in ihrer Vielfalt ein einzigartiges Phänomen: In ihr koexistieren verschiedenste Genres, von denen jedes mit fast allen Erscheinungsformen des Lebens eines Kindes verbunden ist. Jedes Genre hat seine eigene Geschichte und seinen eigenen Zweck. Einige tauchten bereits in der Antike auf, andere erst vor Kurzem. Diese dienen der Unterhaltung und diese sollen etwas lehren, andere helfen einem kleinen Menschen, sich in der großen Welt zurechtzufinden ...

Kinderfolklore ist Teil der Volkspädagogik; ihre Gattungen basieren intuitiv auf der Berücksichtigung der körperlichen und geistigen Eigenschaften von Kindern unterschiedlicher Altersgruppen (Säuglinge, Kinder, Jugendliche).

Kinderfolklore hat Spuren der Weltanschauung verschiedener Epochen bewahrt und die Trends unserer Zeit zum Ausdruck gebracht.

Die künstlerische Form der Kinderfolklore ist spezifisch: Sie zeichnet sich durch ein eigenes figuratives System, eine Tendenz zum rhythmischen Sprechen und Spielen aus. Spielen ist für Kinder ein psychologisch notwendiges Element. Werke der Kinderfolklore werden von Erwachsenen für Kinder (Mutterfolklore) und von den Kindern selbst (Kinderfolklore selbst) aufgeführt.

Mütterliche Folklore umfasst Werke, die von Erwachsenen zum Spielen mit sehr kleinen Kindern (bis zu 5-6 Jahren) geschaffen wurden. Sie ermutigen das Kind, wach zu bleiben und körperliche Handlungen (mit einer bestimmten Bewegung) auszuführen, und wecken das Interesse am Wort. Von den Kindern selbst vorgetragene Folklore spiegelt ihre eigene kreative Tätigkeit in Worten wider und gestaltet die Spielaktivitäten der Kindergruppe. Es umfasst Werke von Erwachsenen, die an Kinder weitergegeben werden, und Werke, die von Kindern selbst komponiert wurden.

Pestushki, Kinderreime, Schlaflieder, Witze, Fabeln – Gestaltwandler – das ist die sogenannte mütterliche Poesie. Es ist für die Kleinsten gedacht und dringt buchstäblich von den ersten Tagen an in das Leben eines Kindes ein.
Pestushki (von „to nuture“ – „säugen, erziehen, erziehen“) sind kurze rhythmische Sätze, die verschiedene Aktivitäten mit einem Baby in den ersten Monaten seines Lebens begleiten: Aufwachen, Waschen, Anziehen, Laufen lernen. Für Stößel sind Inhalt und Rhythmus gleichermaßen wichtig, sie hängen mit der körperlichen und emotionalen Entwicklung des Kindes zusammen, helfen ihm, sich zu bewegen und eine besondere Stimmung zu erzeugen.
Erwachen:
Hahn, Hahn,
goldener Kamm,
Ölkopf,
Seidenbart,
Dass du früh aufstehst
Lässt du die Kinder nicht schlafen?

Strecken:
Strecken, strecken,
Beeil dich, wach schnell auf.
Waschen:
Okay okay,
Waschen Sie Ihre kleinen Pfoten mit Seife.
Saubere Handflächen
Hier sind Brot und Löffel für Sie.
Dressing:
Unsere Katya ist klein,
Sie trägt einen scharlachroten Pelzmantel,
Biberkante,
Katya ist schwarzbraun.
Fütterung:
Grauer Igel
Einen Kuchen gebacken
Fuchs Fuchs
Ich habe die Brötchen mitgebracht,
Alter Mann, Eber
Ich habe einen Krug Honig eingegossen,
Sie rufen Mashenka an.

Mit zunehmendem Alter lernt das Baby Kinderreime kennen – kurze Spielsprüche. Durch Zuhören, Wiederholen und Auswendiglernen gereimter Zeilen beherrscht das Kind die einfachsten Bewegungen und Gesten, lernt sprechen, denken, mit anderen kommunizieren und seine Gefühle ausdrücken.

Okay okay!
Wo warst du?
- Bei Großmutter!
- Was hast du gegessen?
- Brei!
- Was hast du getrunken?
- Brei.
Süßer Brei,
Oma ist nett.
Wir haben getrunken, gegessen,
Shu, lass uns fliegen!
Sie saßen auf dem Kopf!
Wir setzten uns, wir saßen,
Sie sind weggeflogen!

Elsterkrähe
Gekochter Brei
Sie hat die Kinder gefüttert
Habe dieses hier gegeben
Habe dieses hier gegeben
Habe dieses hier gegeben
Habe dieses hier gegeben
Aber sie hat es nicht darauf ankommen lassen:
„Klein, klein, nicht gut!
Du hast kein Wasser mitgebracht.
Hurra, lass uns gehen!“

Die gehörnte Ziege kommt,
Da kommt eine Ziege mit Hintern -
Für die kleinen Jungs
Beine stampfen, stampfen.
Augen klatschen.
Wer isst keinen Brei?
Wer trinkt keine Milch?
Er ist fertig
Es ist wahnsinnig, es ist wahnsinnig!

Witze - das sind Lieder oder Reime, die das Kind durch ihren Inhalt fesseln. Der Inhalt der Witze ist hell und dynamisch. Die Witze enthalten die ersten Erbauungen: Die störrische Ziege wurde von Wölfen gefressen, die kleine Katze – die kleine Maus ließ keine Butter übrig, um eine andere zu behandeln …

Die Hauptaufgabe von Witzen ist jedoch die Aufklärung. Das Kind lernt etwas über Menschen, Tiere, Phänomene, Gegenstände und ihre typischen Eigenschaften. Dies basiert oft auf kumulativen Darstellungen: Feuer verbrennt den Wald, Wasser löscht das Feuer, Bullen trinken Wasser usw.

Auch Volkslieder, Kinderreime und Kinderreime sind hervorragende Sprachmaterialien, die im Unterricht zur Sprachentwicklung von Vorschulkindern eingesetzt werden können. Daher ist es bei der Bildung der grammatikalischen Struktur der Sprache möglich, Kindern die Bildung verwandter Wörter beizubringen. Zum Beispiel ein Kinderreim über „Hase“, bei dem die gleichen Wurzelwörter lauten: Hase – Hase, Grau – Grau.

Mit ihrer Hilfe ist es möglich, das phonemische Bewusstsein zu entwickeln, da sie Klangkombinationen verwenden – Melodien, die mehrmals in unterschiedlichem Tempo und mit unterschiedlicher Intonation wiederholt und im Einklang mit Volksmelodien vorgetragen werden. All dies ermöglicht es dem Kind, die Schönheit seiner Muttersprache und ihre Kürze zunächst zu spüren und dann zu erkennen, es mit dieser Form des Ausdrucks seiner eigenen Gedanken vertraut zu machen und trägt zur Bildung der bildlichen Sprache von Vorschulkindern und der verbalen Kreativität der Kinder bei.

Und-ta-ta, und-ta-ta,
Eine Katze hat eine Katze geheiratet,
Für die Katze Kotovich,
Für Iwan Petrowitsch.

Ja, dudu, ah, dudu,
Der Mann verlor seinen Bogen.
Der Mann verlor seinen Bogen
Hinter dem Holzstapel in der Ecke.
Ich habe gestöbert und gestöbert – ich konnte es nicht finden,
Also weinte er und ging.

Don, don, don!
Das Haus der Katze fing Feuer.
Ein Huhn rennt mit einem Eimer -
Überflute das Haus der Katze.

Wir sind auf eine Dohle gestoßen
Räuber,
Sie haben es von der Dohle genommen
Blauer Kaftan.
Nichts zum Ankreuzen
Ein Spaziergang durch die Stadt.
Die Dohle weint
Es gibt keinen Ort, an dem man es bekommen kann.

Wie kam die Katze dazu?
In den Keller von Oma Marya
Es gibt Sauerrahm und Hüttenkäse.
Wie hast du die Katze gesehen?
Kinder aus dem Fenster
Sie schlugen das Fenster zu
Lass uns der Katze nachlaufen.
Sie packten die Katze
Über den Bauch.
- Das ist es, kleines Kätzchen,
Und Sauerrahm und Hüttenkäse.

In der Kinderfolklore außerhalb des Spiels sehen wir nicht nur die Genres, die wir zuvor erwähnt haben (Sprüche, Lieder usw.), sondern auch einige neue (Witze, Witze, Scherze, Zungenbrecher usw.).

Eine der Spielarten von Witzen sind umgekehrte Fabeln, solche Lieder oder Gedichte, in denen die realen Zusammenhänge von Objekten und Phänomenen absichtlich verschoben und unterbrochen werden. In der Folklore existieren Fabeln sowohl als eigenständige Werke als auch als Teil von Märchen. Im Zentrum der Fabel steht eine offensichtlich unmögliche Situation, hinter der sich jedoch leicht der richtige Sachverhalt erraten lässt, denn der Gestaltwandler spielt einfachste, bekannte Phänomene nach.
„Jede Fabel wird in drei Jahren nützlich sein“, sagt ein beliebtes Sprichwort. Hier ist, was K. Chukovsky dazu schrieb: „In solchen Gedichten trägt eine falsche Koordination der Dinge nur zur Etablierung der richtigen bei, und durch solche Fiktion bestätigen wir Kinder in ihrer realistischen Vorstellung von der Welt.“ Es war Chukovsky, der den Begriff „Shifter“ einführte und dieses Genre gründlich erforschte. Er argumentierte, dass Fabeln nicht nur dazu gedacht seien, Kinder zu unterhalten und zu amüsieren, sie seien auch geschaffen, „um die geistigen Kräfte des Kindes zu stimulieren“ und „um den Humor des Kindes zu kultivieren“. „Die liebste intellektuelle Arbeit von drei- und vierjährigen Kindern besteht darin, Fabeln aufzudecken und sie mit wahren Fakten zu konfrontieren“, stellt Chukovsky zu Recht fest.
Techniken der Volksfabel finden sich in der Original-Kinderliteratur in Hülle und Fülle – in den Märchen von K. Chukovsky und P. P. Ershov, in den Gedichten von S. Marshak. Aus dem Gestaltwandler erwächst die gesamte paradoxe und spielerische Kinderpoesie des 20. Jahrhunderts. Und hier sind Beispiele für Volksmärchenwandler:

Wo haben Sie das sonst noch gesehen?
Wo haben Sie das sonst noch gehört?
Damit die Henne einen Stier zur Welt bringt,
Das kleine Ferkel hat ein Ei gelegt...
Damit der armlose Mann den Käfig ausraubt,
Er legte es in die Brust des Mannes mit dem nackten Bauch,
Und der Blinde spionierte,
Und der taube Mann lauschte,
Der zungenlose „Wächter“ schrie:
Und der beinlose Mann rannte hinterher.

Ein Dorf fuhr
Am Mann vorbei
Plötzlich unter dem Hund hervor
Die Tore bellen.
Ich schnappte mir den Staffelstab
Die Axt gehackt
Und für unsere Katze
Bin durch den Zaun gerannt.

Wenn Sachliteratur für kleine Kinder gedacht ist, dann für Kinder

Für ältere Menschen ist Gaming-Folklore gedacht. Fast alle modernen Forscher heben es hervor, aber jeder von ihnen versteht seinen Inhalt auf seine eigene Weise. G.A. Bartaschewitsch führt ihm Zählreime, Spiellieder und Sätze zu. V.A. Vasilenko fügt ihnen Stößel und Kinderreime hinzu. Alle anderen Genres der Kinderfolklore, darunter auch Schlaflieder, bezeichnet er als „Poesie der Wortspiele“. Er betrachtet Kinderspiele als eine Form, die dem Kindervolksdrama vorausgeht.

Offensichtlich lässt sich der spielerische Beginn in allen Genres der Kinderfolklore feststellen. Wenn ein bestimmtes Genre nicht mit den Spielhandlungen des Kindes verbunden ist, wird das Spiel auf der Ebene von Bedeutung, Konzept, Wort, Klang gespielt.

G.S. Vinogradov klassifiziert alle Arten von Rollenspielen und „Spielvorspielen“ für Kinder als Gaming-Folklore. Mit diesem Begriff bezeichnet der Forscher das Zählen von Reimen, das Losziehen und Sätze. Er glaubt, dass verbale Komponenten „nicht außerhalb des dramatischen Spiels, dessen Bestandteil sie sind, untersucht werden können“.

Zu einer weiteren Gruppe von Texten von G.S. Vinogradov schreibt amüsante Folklore zu. Sein Zweck ist es, sich selbst und seine Kameraden zu unterhalten, zu amüsieren, zu amüsieren. Dazu gehört „Spaß, der nicht mit dramatischer Handlung verbunden ist“; ihre Spielbasis liegt in Worten und Hilfshandlungen (Schrägstriche, Holosyanki) oder nur in Worten (Verbalspiele, Flip-Flops, Zungenbrecher, Stummspiele, Poddevki).

Der Forscher teilte Sachbuchfolklore in drei Gruppen ein: satirische Texte, Kalender und Alltagsfolklore. Jede Gruppe umfasste mehrere Genres. Die Kalenderfolklore umfasste rituelle Lieder, Gesänge und Sätze für Kinder; für satirische Texte - neckt, neckt; bis hin zur Alltagsfolklore - Kindermärchen, Lieder, Rätsel, Gruselgeschichten.

Aufgrund der Altersmerkmale und der Art des Zeitvertreibs nimmt die Spielfolklore eine führende Stellung in der mündlichen Volkskunst der Kinder ein. Spielen hat im Leben von Kindern einen besonderen und außergewöhnlichen Stellenwert. Der Kinderspielforscher V.F. Kudryavtsev schrieb: „Wenn Spielen für Erwachsene grundsätzlich erträglich ist, dann ist es für Kinder so selbstverständlich, dass es in der Kindheit eine Notwendigkeit darstellt.“ Für Erwachsene bedeutet Spielen Entspannung, aber für ein Kind ist Spielen eine ernsthafte Aktivität, bei der es seine schwachen Kräfte einsetzt; Für ihn ist das Spielen harte Arbeit.“ Durch das Spielen nehmen Kinder die Welt um sie herum weitgehend wahr. Spielen ist für Kinder eine wichtige Form der Erkenntnis und des Lernens. Kinder haben sich schon immer viele verschiedene Spiele ausgedacht.

Jedes Spiel enthielt bestimmte folkloristische Formen: Zählreime, Spielvorspiele usw.

Spielvorspiele werden in zwei Gruppen eingeteilt. Manche legen die Bedingungen für das Spiel fest – und dann besteht das Vorspiel nur noch aus einer verbalen Arbeit. DasSchweigen und Stimmen.Im anderen Sinne sind Präludien eine Vorbereitung auf das Spiel – in der Rollen- oder Spielzugverteilung; dann ist die verbale Arbeit nur ein Bestandteil, wenn auch der wichtigste Teil des Vorspiels. Dies sind Draws und Counter.

Still - das ist eine poetische Vereinbarung zum Schweigen. Aber oft ist der Inhalt so komisch, dass die Kinder der Vereinbarung nicht lange standhalten können und bald eines von ihnen bestimmt lachen wird, zum großen Triumph der anderen.

Unterlegkeil, Unterlegkeil, Unterlegkeil,

Zähne an einem Haken

Wer wird ein Wort sagen?

Es macht ein Klicken in der Stirn!

Die Katze starb, der Schwanz löste sich,

Wer spricht, wird essen

Vierzig Kellen grüner Rotz.

Die Stille begann – Chok, Chok!

Türen an einem Haken.

Draw-Sätze sind kurze gereimte Gedichte (zwei bis vier Zeilen), mit denen Spiele beginnen, wenn die Spieler in zwei Gruppen aufgeteilt werden müssen. Sie begleiten Kinderspiele wie „Verstecken“, „Salki“, „Lapta“, „Gorodki“ usw. Die einfachste Form der Auslosung besteht in einer Frage an die „Gebärmutter“ (Fahrer). Zwei Männer treten beiseite und sind sich einig, dass einer von ihnen ein schwarzes Pferd und der andere eine goldene Trommel genannt wird. Dann nähern sie sich den Königinnen und rufen:

„Gebärmutter, wen auch immer Sie brauchen:

Schwarzes Pferd

Ali goldene Trommel?

Eine der Königinnen wählt das „schwarze Pferd“ und die andere die „goldene Trommel“. Danach nähert sich ein weiteres Spielerpaar den Damen und fragt beispielsweise:

„Gießbarer Apfel“

Ist es golden?

Dann treten das dritte Paar, das vierte Paar usw. mit Rätselfragen an die Damen heran. Und so werden nach und nach alle Spieler in zwei Parteien aufgeteilt.

Die Themen und Bilder der Zeichnungen sind vollständig von der alltäglichen Umgebung bestimmt, in der Bauernkinder lebten. Die Herstellung dieser Miniaturen bereitete den Kindern keine großen Schwierigkeiten. Sie haben die Auslosungen einfach und mit Freude erstellt.

Das Genre des Reimzählens hat in der spielerischen Kinderfolklore eine besonders große Entwicklung erfahren. Zählbuch – Hierbei handelt es sich um kurze Reimverse, mit denen Kinder einen Anführer auswählen, eine Priorität festlegen oder die Rollen in einem Spiel verteilen. Sie sind etwas größer als die Auslosung. Zähler haben 6, 8, 10 oder mehr Zeilen.

Das Zählbuch trägt dazu bei, den Sinn für Kameradschaft und Gerechtigkeit bei Kindern zu entwickeln, es entwickelt das Rhythmusgefühl, das beim Singen, Tanzen und Arbeiten notwendig ist, erfüllt kognitive, ästhetische und ethische Funktionen und fördert als Auftakt im Spiel auch die körperliche Entwicklung von Kindern. Durch das Vortragen von Reimen lernt das Kind, Konflikte zu überwinden und kollektive positive Beziehungen aufzubauen.

Das Zählbuch ist von Natur aus liedhaft, aber die Hauptaufführungsform des Zählbuchs ist das Rezitativ mit Gesang. Vom Wortschatz her unterscheiden sich Zählreime von allen anderen Genres der mündlichen Volkskunst und werden in drei lexikalische Gruppen eingeteilt:

• Zähler – Zahlen;
• Abstruse Abzählreime;
• Ersatzzähler.

Die erste Gruppe von Zählzahlen enthält Zahlen – quantitative und ordinale. Die überwältigende Mehrheit der Texte enthält Zahlen der ersten Zehn; sie überschreiten diese Grenze selten und führen die Namen der ersten sechs Zahlen der zweiten Zehn ein.

Eins, zwei - Kopf,

Drei, vier - sie haben ein Kleid genäht,

Sieben, acht – wir mähen das Heu;

Neun, zehn – Mehl abwiegen. (Sa. Vinogradova, Tulun)

Doch der Abzählreim verfolgt nicht nur bestimmte praktische Ziele (gibt den Spielern eine Reihenfolge vor), sondern hat oft auch eine unbestrittene poetische Bedeutung. Es kann verschiedene lustige Geschichten enthalten. Zum Beispiel sagt einer der Spieler, indem er die Kinder einzeln mit der Hand berührt: „Eins, zwei, drei, vier,

In der Wohnung wohnten Mücken,

Ein Freund selbst hatte die Angewohnheit, sie zu besuchen

Die Kreuzspinne ist eine große Spinne.

Fünf sechs sieben acht,

Wir werden die Spinne fragen:

„Du Vielfraß, geh nicht“

Komm schon, Maschenka, fahr!“

Wer das Wort „Drive“ bekommt, wird zum Fahrer.

Die zweite Gruppe bilden abstruse Reime, d.h. ein Gedicht, das ganz oder teilweise aus abstrusen Wörtern gewebt ist. Einige Wörter einiger Reime dieser Gruppe, die von Kindern als abstrus empfunden werden, sind in Wirklichkeit verzerrte Zählwörter.

Tantyh tantyh, du Rüstung

Zekiel Zekiel, Zimzi

Sind Sie Coco Rashmare?

Grüne weiße Bouska. (Sa. Vinogradova, Tulun)

Eine Vielzahl von Zähltexten enthält keine gewöhnlichen Zähl- oder abstrusen Wörter, in denen man Zahlen vermuten könnte. Die Zählbücher der dritten Gruppe können, ohne eine bessere Bezeichnung zu kennen, als Ersatzzählbücher bezeichnet werden.

Stroh, gebrochen -

Shishel, er ist gegangen.

Ani-bani – was unter uns ist,

Unter eisernen Säulen?

Stuhl, Junge, König,

Geh in eine Ecke. (Sa. Vinogradova, Tulun)

Vinogradov stellte fest, dass das Zählen von Reimen nicht nur den Darstellern Freude bereitet, sondern auch Nahrung für andere kreative Strömungen bietet; Diese kleine Art von verbalen Werken ist in Werken großer Gattungen enthalten, fällt durch eine unerwartete und elegante Form auf und dient der Verbindung der einzelnen Werkteile. Nicht nur Ziffern, sondern auch andere Wortarten können in Zählreimen verzerrt vorkommen. Wissenschaftler führen die Besonderheiten der abstrusen Sprache des Zählens von Reimen auf die alte konventionelle Sprache zurück, auf das Tabu des Zählens (das Verbot, Zahlen zu zählen oder auszusprechen). Es gab einen alten Glauben, dass ein Jäger bei der nächsten Jagd kein Glück haben würde, wenn er das von ihm erlegte Wild zählte; Wenn die Hausfrau die Hühnereier zählt, hören die Hühner auf, Eier zu legen usw. Daher wurde das direkte Zählen durch das bedingte Zählen ersetzt, gewöhnliche Wörter durch ihre fiktiven Ersatzwörter. Der genetische Zusammenhang zwischen der abstrusen Sprache der Abzählreime und dem alten Brauch (Abzähltabus) ist unbestreitbar. In den Reimen, die im 19. und 20. Jahrhundert von Folkloristen aufgezeichnet wurden, spiegelt die abstruse Sprache jedoch nicht die abergläubischen Vorstellungen von Kindern wider, sondern ihren Wunsch, Spaß am Wortspiel zu haben.

Das Wort fungiert in vielen Reimen nicht so sehr als Exponent einer bestimmten Bedeutung, sondern als Träger der notwendigen rhythmischen Einheit und des Reims. Ein Zählbuch kann aus einer einfachen Aneinanderreihung von Wörtern bestehen, die keine Bedeutung haben und daher unverständlich sind. Zum Beispiel:

Eni, beni, Evu, shtevu,

Decks, Packungen, Kushtaneva,

Shor, Bathory, Gam, Feuer

Schuhe, Jahrhundert, Babaram.

Das Zählbuch trägt dazu bei, bei Kindern Kameradschafts- und Gerechtigkeitssinn zu entwickeln, entwickelt das für Gesang, Tanz und Arbeit notwendige Rhythmusgefühl, erfüllt kognitive, ästhetische und ethische Funktionen und fördert durch die Vorspiele im Spiel auch die körperliche Entwicklung von Kinder. Durch das Vortragen von Reimen lernt das Kind, Konflikte zu überwinden und kollektive positive Beziehungen aufzubauen.

Unterlegkeil, Unterlegkeil, Unterlegkeil,

Zähne an einem Haken

Wer wird ein Wort sagen?

Es macht ein Klicken in der Stirn!

* * *

Blumenkronen, Blumenkronen,

Glocken flogen

Auf dem Gras und auf dem Tau,

Auf der anderen Seite.

Nüsse gesammelt

Honig, Zucker -

Und bleib ruhig!

* * *

Die Katze starb, der Schwanz löste sich,

Wer spricht, wird essen

Vierzig Scheunen mit trockenen Kakerlaken,

Vierzig Kübel gesalzene Frösche,

Vierzig Kellen grüner Rotz.

Die Stille begann – Chok, Chok!

Türen an einem Haken.

* * *

Nun, kommt schon, Leute

Wer schafft es nicht

Togo für die Haare!

Zieht

„Gebärmutter, wen auch immer Sie brauchen:

Schwarzes Pferd

Ali goldene Trommel?

* * *

Mutter und Mutter, was soll ich dir schenken: Eiche oder Birke?

Mutter und Mutter, was soll ich dir geben: ein Fass Schmalz oder einen Kosaken mit Dolch?

Bücher zählen

Zähltabellen - Zahlen

Eins, zwei - Kopf,

Drei, vier - sie haben ein Kleid genäht,

Sieben, acht – wir mähen das Heu;

Neun, zehn – Mehl abwiegen.

* * *

"Eins zwei drei vier,

In der Wohnung wohnten Mücken,

Ein Freund selbst hatte die Angewohnheit, sie zu besuchen

Die Kreuzspinne ist eine große Spinne.

Fünf sechs sieben acht,

Wir werden die Spinne fragen:

„Du Vielfraß, geh nicht“

Komm schon, Maschenka, fahr!“

Abstruse Abzählreime

Tantyh tantyh, du Rüstung

Zekiel Zekiel, Zimzi

Sind Sie Coco Rashmare?

Grüne weiße Bouska.

Zähler – Ersatz

Stroh, gebrochen -

Shishel, er ist gegangen.

Ani-bani – was unter uns ist,

Unter eisernen Säulen?

Stuhl, Junge, König,

Geh in eine Ecke.

„Brenne, brenne klar,

Damit es nicht ausgeht,

Schau in den Himmel-

Die Sterne brennen -

Die Kraniche schreien.

Bleiben Sie an Ihrem Saum

Schauen Sie in das Feld-

Da reiten die Trompeter,

Ja, sie essen Brötchen

Gu, gu, gu, ich werde weglaufen.“

Kinderfolklore außerhalb des Spiels

Pestushki, springende Vögel

Zieht, zieht, zieht,

Lass Katya kleiner aussehen!

Werde erwachsen, Tochter, gesund,

Wie ein Apfelbaum!

Dehne dich auf die Katze,

Für ein heranwachsendes Kind,

Und in den Händen gibt es Griffe,

Und im Mund ist ein Redner,

Und zum Geist!

* * *

Beine, Beine,

Wohin rennst du?

Es gibt Mücken im Wald:

Mosh die Hütte,

Um nicht kalt zu leben.

* * *

Wir fuhren, wir fuhren

In die Stadt für Nüsse,

Über die Unebenheiten, über die Unebenheiten,

Ja, bums ins Loch!

Vierzig Fliegen zerquetscht!

Tyushki-tyutushki,

Alle Seelen sind fröhlich.

Ich werde Frolka hochheben

Einen steilen Hügel hinauf

Knall! Gerollt

Vom Hügel gefallen!

Kinderreime, Witze, Gestaltwandler

Unsere Tochter ist im Haus,

Wie Pfannkuchen in Honig,

Wie Pfannkuchen in Honig,

Süßer Apfel im Garten.

* * *

Wie unsere Wanja

Eineinhalbhundert Rubel Schlitten,

Siebenhundert Pferde -

Mit einem vergoldeten Bogen,

Noch ein neues Zaumzeug,

Glocke und Klingeln.

* * *

Wegen des Waldes, wegen der Berge,

Großvater Egor fuhr,

Er ist auf einem gescheckten Karren,

Auf einem knarrenden Pferd

Mit einer Axt umschnallt,

Stiefel sind abgenutzt,

Auf nackten Füßen liegt ein Schaffellmantel.

* * *

Früh morgens, abends,

Spät im Morgengrauen

Baba ging

In einer Chintzkutsche.

Und hinter ihr mit voller Geschwindigkeit -

Mit leisen Schritten

Der Wolf versuchte hinüberzuschwimmen

Eine Schüssel Kuchen.

Jemand schaute in den Himmel -

Es gibt ein Erdbeben

Aus irgendeinem Grund nieste die Katze – morgen ist Sonntag.

Teaser

Andrej der Spatz!

Verfolge die Tauben nicht

Verfolge die Zecke

Unter den Stöcken hervor;

Beißen Sie nicht in den Sand

Machen Sie Ihre Zehen nicht stumpf!

Eine Socke wird sich als nützlich erweisen

Das Ährchen picken.

* * *

Valya, Valya, Einfachheit,

Sauerkraut!

Habe eine Maus ohne Schwanz gegessen

Und sie sagte: „Köstlich.“

* * *

Wanja, Wanja, Einfachheit,

Ich habe ein Pferd ohne Schweif gekauft!

Saß rückwärts

Und ich ging in den Garten.

* * *

Egorushka-Hufschmied

Ich habe das Bein der Katze beschlagen,

Ich wollte heiraten -

Den Trog festgebunden.

Der Trog baumelt,

Die Frau lächelt.

Ivan ist gesprächig,

Die Milch plauderte -

Habe es nicht herausgeplatzt

Und er hat alles getrunken.

Die Frau backte einen Donut

Sie servierte ihm Schaschlik.

Zungenbrecher

Senya trägt Heu im Blätterdach,

Senya wird im Heu schlafen.

* * *

Arkhip schrie, Arkhip wurde heiser.

Arkhip muss nicht schreien, bis er heiser ist.

* * *

Ein Quonka läuft durch den Hof.

Führt Kinder durch Käfige.

* * *

Drei kleine Öfen fliegen durch drei Hütten.

Anrufe, Sätze

Regen, Regen, mehr!

Ich werde das Dickicht entfernen

Eine Brotkruste,

Ein kleines Stück Kuchen.

* * *

Sunny, zeig dich!

Rot, mach dich bereit!

Und das Jahr für Jahr

Das Wetter gab uns:

Warmer Sommer

Pilze in Birkenrinde,

Beeren in einem Korb,

Grüne Erbsen.

* * *

Oh du, Regenbogenbogen,

Du bist groß und eng!

Lass es nicht regnen

Gib uns einen Eimer.

* * *

Oh, oh, oh,

Hören wir etwas über den Frühling:

März, März -

Ich freue mich, die Sonne zu sehen;

April April-

Wird die Tür öffnen;

Mai, Mai -

Gehen Sie so viel Sie wollen!

* * *

Marienkäfer,

Fliege zu einer Wolke

Hol uns vom Himmel

Damit es im Sommer gelingt:

Es gibt Bohnen im Garten,

Im Wald gibt es Beeren, Pilze,

Es gibt Wasser im Frühling,

Es gibt Weizen auf dem Feld.

* * *

Diese, diese Erbsen,

Erbsen säen!

Werde geboren, Erbsen,

Und groß und weiß,

Zur Belustigung aller:

Und ich bin selbst dreißig

Für alle Jungs.

* * *

Du bist ein Bor-Borok,

Gib mir Kisten voller Beeren,

Eine Kiste Pilze,

Eine Tüte Nüsse.

Rätsel

Sprichwörter und Sprüche

• Weiße Hände lieben die Werke anderer Leute.
• Achten Sie bei extremer Kälte auf Ihre Nase.
• Gast zu sein ist gut, aber zu Hause zu sein ist besser.
• Im eigenen Zuhause helfen sogar die Wände.
• Der Frühling nährt das Jahr.
• Der Frühlingsregen wächst und der Herbstregen verrottet.
• Die ganze Familie ist zusammen – und die Seele ist am Platz.
• Jedes Gemüse hat seine Zeit.
• Bekanntermaßen steckt ein Freund in Schwierigkeiten.
• Zusammen – nicht belastend, aber getrennt – lass es zumindest.
• In der Winterkälte ist jeder jung.
• Im Dezember endet das Jahr und der Winter beginnt.
• Bekanntermaßen steckt ein Freund in Schwierigkeiten.
• Ein schlechtes Beispiel ist ansteckend.
• Wenn ich esse, bin ich taubstumm.
• Die Arbeit ist erledigt – gehen Sie sicher spazieren.
• Wo die Nadel hingeht, geht auch der Faden hin.
• Es gibt Sicherheit in Zahlen.
• Ein schlechter Soldat ist jemand, der nicht davon träumt, General zu werden.
• Arbeit und Hände sind verlässliche Garantien für den Menschen.
• Feuer ist kein Scherz.
• Ein mutiger Start ist der gleiche Sieg.
• Lasst uns nebeneinander sitzen und gut reden.
• Ein Lächeln ist die Seele des Gesichts.
• Ein Schnäppchen ist ein Schnäppchen.
• Kluge Reden sind angenehm anzuhören.
• Der Morgen ist klüger als der Abend.
• Der Wissenschaftler führt, und der Ungebildete folgt ihm.
• Brot ist der Kopf von allem.
• Es ist gut für einen Vogel in einem goldenen Käfig und noch besser auf einem grünen Zweig.
• Das Mittagessen ist schlecht, wenn es kein Brot gibt.
• Ein schlechter Frieden ist besser als ein guter Streit.
• Waschen Sie sich öfter – haben Sie keine Angst vor Wasser.
• Das schwarze Land wird Weißbrot hervorbringen.
• Geschickte Hände kennen keine Langeweile.
• Kohlsuppe und Haferbrei sind unser Essen.
• Ich bin nicht die Sonne, ich werde nicht alle wärmen.

Folklore, die in besonderen Momenten mit kleinen Kindern verwendet wird.

Das Material wurde vorbereitet von: Lehrerin der GBDOU Nr. 57, St. Petersburg, Bezirk Kolpinsky, Oksana Vladimirovna Kozlova.
Dieses Material wird für Pädagogen bei der Arbeit mit kleinen Kindern nützlich sein. Es wird auch empfohlen, es während der Eingewöhnungszeit der Kinder an die Vorschule zu verwenden.
Beim Füttern:
Braves Mädchen, Katenka, iss etwas süßen Brei,
Köstlich, fluffig, weich, duftend.
Das Gras – eine Ameise – stieg von unten auf.
Der Meisenvogel ergriff das Korn.
Hase - für Kohl,
Maus - für die Kruste,
Kinder - für Milch.

Beim Waschen:

Wasser Wasser,
Mein Gesicht waschen
Damit deine Augen strahlen,
Damit deine Wangen rot werden,
Damit dein Mund lacht,
Damit der Zahn beißt.

Ay Bünde, Bünde, Bünde,
Wir haben keine Angst vor Wasser.
Wir waschen uns oft
Wir lächeln die Kinder an.

Beim Anziehen:

Hier sind sie, die Stiefel:
Dieses hier ist vom rechten Bein,
Dieses hier ist vom linken Bein.

Falls es regnet,
Lasst uns unsere Oberteile anziehen:
Dieses hier ist vom rechten Bein,
Dieses hier ist vom linken Bein.
So gut ist es!

Valenki - Filzstiefel,
Kleine sind klein.
Biberkante,
Schwarzbrauenmutter
Ich werde den Schal fester binden
Machen wir eine Schneekugel.
Ich werde den Ball schwingen, ich möchte spazieren gehen.

Beim Kämmen:

Wachsen, flechten, bis zur Taille,
Verliere kein Haar
Wachsen, flechten, bis zu den Zehen,
Alle Haare sind in einer Reihe.
Werde erwachsen, flechte, lass dich nicht verwirren,
Tochter, höre auf deine Mutter.

Beim Zubettgehen:

Ein Traum geht auf dem Berg,
Trägt ein Nickerchen am Ärmel.
Er verkauft es an alle Kinder,
Das gibt es unserer Gala nicht.
Tschüss, tschüss, tschüss,
Du, kleiner Hund, belle nicht.
Velopaw, jammer nicht,
Weck unsere Tanya nicht auf.
Lyuli, Lyuli, Lyulenki,
Kleine blaue kleine Vögel fliegen.

Die Ghule fliegen da drüben, da drüben,
Sie bringen Mascha einen Traum, einen Traum.
Die Ghule begannen zu gurren,
Mascha begann einzuschlafen.

Schlaf, schlaf, Kind Serezhenka,
Alle Schwalben schlafen
Alle Killerwale schlafen,
Zu unserer Serezhenka
Sie sagen mir, ich solle schlafen gehen.

Tschüss, tschüss, tschüss, tschüss,
Ich habe Mascha auf den Flaum gelegt -
Auf einem Federbett,
Mascha wird tief und fest schlafen.

Also schlafen die Leute,
Die Tiere schlafen also!
Vögel schlafen auf Ästen
Füchse schlafen auf den Hügeln,
Enten sind auf der Ameise.
Die Kinder sind alle in der Wiege,
Sie schlafen – sie schlafen, für die ganze Welt
Sie sagen mir, ich solle schlafen gehen.

Simonovich-Efimova N. Noten einer Petersilienpflanze. - L.; M., 1925. (2. Aufl., erweitert: M., 1980).

Russische Volksfeste: Nach den Geschichten von A. Ya. Alekseev-Yakovlev / Aufnahme und Bearbeitung. E. Kuznetsova. - L.; M., 1948.

Vsevolodsky-Gerngross V. N. Russisches mündliches Volksdrama. - M 1959. Bogatyrev P. G. Künstlerische Mittel in einer humorvollen Messe

Folklore // Bogatyrev P. G. Fragen der Theorie der Volkskunst. - M., 1971. - S. 450-496.

Krupyanskaya V. Yu. Volksdrama „Boot“ (Genese und Literaturgeschichte) // Slawische Folklore. - M., 1972. - S. 258-302.

Savushkina N. I. Russisches Volkstheater. - M., 1976.

Gusev V. E. Ursprünge des russischen Volkstheaters: Lehrbuch. Zuschuss. - L. 1977. Gusev V. E. Russisches Volkstheater des 18. – frühen 20. Jahrhunderts: Lehrbuch. Poso-

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Nekrylova A. F., Gusev V. E. Russisches Volkspuppentheater: Lehrbuch. Zuschuss. - L., 1983.

Ivanov E.P. Apt Moskauer Wort. - 2. Aufl. - M., 1986.

Nekrylova A.F. Russische Volksstadtferien, Unterhaltung und Spektakel. - L., 1988.

Savushkina N. I. Russisches Volksdrama: Künstlerische Originalität. - M., 1988.

Kontrollfragen

1. Beschreiben Sie die Arten des Volkspuppentheaters.

2. Erzählen Sie uns etwas über den Inhalt des Volksdramas „Zar Maximilian“. Was war der Grund für ihre Popularität?

ÜBUNG

Wählen Sie die Lieder aus, die im Drama „The Boat“ aufgeführt werden (siehe Reader). Was können Sie über diese Lieder sagen?

KINDERFOLKLORE. FOLKLORE FÜR KINDER

1. DEFINITION VON KINDERFOLKLORE

Kinderfolklore ist ein spezifischer Bereich des mündlichen künstlerischen Schaffens, der im Gegensatz zur Folklore der Erwachsenen seine eigene Poetik, seine eigene hat

Existenzformen und ihre Träger. Ein gemeinsames, generisches Merkmal der Kinderfolklore ist die Korrelation eines künstlerischen Textes mit einem Spiel.

Zum ersten Mal widmete der berühmte Lehrer K. D. Ushinsky der Kinderfolklore ernsthafte Aufmerksamkeit. In den 60er Jahren 19. Jahrhundert In der Zeitschrift „Teacher“ erschienen Veröffentlichungen von Werken der Kinderfolklore und deren Analyse aus Sicht der Physiologie und Psychologie des Kindes. Gleichzeitig begann die systematische Sammlung von Volkswerken für Kinder. Die erste Sammlung von Kinderwerken – P. Bessonovs „Kinderlieder“ – erschien 1868 und enthielt 19 Spiele mit Liedern und 23 Zählreime. Dann wurden Sammlungen von Kinderfolklore von E. A. Pokrovsky und P. V. Shein veröffentlicht, die die Grundlage für spätere theoretische Arbeiten bildeten.

Im Jahr 1921 wurde bei der Russischen Geographischen Gesellschaft (RGS) eine Kommission für Kinderfolklore, Leben und Sprache eingerichtet. In den 1920er Jahren Es erschienen die ersten von G. S. Vinogradov1 vorgeschlagenen Studien zur Kinderfolklore und zum Begriff selbst. Seit den 1960er Jahren Die russische Kinderfolklore Sibiriens wurde von M. N. Melnikov studiert. In der modernen Wissenschaft über Kinderfolklore sind zwei problematische Aspekte aufgetaucht: Folklore und die innere Welt der sich entwickelnden Persönlichkeit des Kindes; Folklore als Regulator des sozialen Verhaltens eines Kindes in einer Kindergruppe. Forscher sind bestrebt, Werke in einem natürlichen Kontext zu betrachten, in jenen Situationen der kindlichen Kommunikation, in denen sich ihre Folklore verbreitet und funktioniert.

Kinderfolklore ist das Werk der Kinder selbst, assimiliert durch die Tradition; Werke der traditionellen Folklore von Erwachsenen, die in das Kinderrepertoire übergegangen sind; Werke, die von Erwachsenen speziell für Kinder geschaffen und von der Tradition übernommen wurden. G. S. Vinogradov betonte, dass „Kinderfolklore keine zufällige Ansammlung inkohärenter Phänomene und Fakten ist, sondern eine „kleine Provinz“ der Folklore darstellt, die für einen Psychologen und Vertreter der wissenschaftlichen Pädagogik interessant ist

Gedanken oder praktischer Lehrer und Erzieher; Kinderfolklore ist Vollmitglied neben anderen, seit langem anerkannten Fachbereichen der Folklore“2.

Kinderfolklore ist Teil der Volkspädagogik; ihre Gattungen basieren intuitiv auf der Berücksichtigung der körperlichen und geistigen Eigenschaften von Kindern unterschiedlicher Altersgruppen (Säuglinge, Kinder, Jugendliche). Die Volkspädagogik ist ein altes, komplexes, sich entwickelndes Phänomen, das nicht an Aktualität verliert. Sie ist alles-

1 In den Begriff „Kinderfolklore“ schloss er nur Werke ein, die von Kindern geschaffen und aufgeführt wurden.

2 Vinogradov G.S. Kinderfolklore // Aus der Geschichte der russischen Folklore - L., 1978. - S. 188. - Siehe auch im Research Reader.

wo sie die Rolle des Wortes bei der Persönlichkeitsbildung berücksichtigte. Kinderfolklore hat Spuren der Weltanschauung verschiedener Epochen bewahrt und die Trends unserer Zeit zum Ausdruck gebracht.

Die künstlerische Form der Kinderfolklore ist spezifisch: Sie zeichnet sich durch ein eigenes figuratives System, eine Tendenz zum rhythmischen Sprechen und Spielen aus. Ein Spiel

Ein Element, das für Kinder psychologisch notwendig ist.

Kinderfolklore ist multifunktional. Es vereint verschiedene Funktionen: utilitaristisch-praktisch, kognitiv, pädagogisch, mnemonisch1, ästhetisch. Es trägt dazu bei, den Kindern Verhaltenskompetenzen in einem Kinderteam zu vermitteln und führt jede neue Generation auf natürliche Weise in die nationale Tradition ein. Es gibt verschiedene Wege und Mittel, traditionelle Kinderfolklore weiterzugeben: bewusste Weitergabe durch Erwachsene an Kinder; spontane Adoption von Erwachsenen, Gleichaltrigen oder älteren Kindern.

Werke der Kinderfolklore können nach ihrer funktionalen Rolle, ihrer Entstehungs- und Existenzweise, ihrer künstlerischen Form und ihren Aufführungsmethoden klassifiziert werden. Hervorzuheben ist die Einheit des Genresystems der Kinderfolklore, deren Originalität durch den Unterschied in der Weltanschauung eines Kindes und eines Erwachsenen bestimmt wird.

Werke der Kinderfolklore werden von Erwachsenen für Kinder (Mutterfolklore) und von den Kindern selbst (Kinderfolklore selbst) aufgeführt. Mütterliche Folklore umfasst Werke, die von Erwachsenen zum Spielen mit sehr kleinen Kindern (bis zu 5-6 Jahren) geschaffen wurden. Sie ermutigen das Kind, wach zu bleiben und körperliche Handlungen (bestimmte Bewegungen) auszuführen, und wecken das Interesse an Worten. Von den Kindern selbst vorgetragene Folklore spiegelt ihre eigene kreative Tätigkeit in Worten wider und gestaltet die Spielaktivitäten der Kindergruppe. Es umfasst Werke von Erwachsenen, die an Kinder weitergegeben wurden, und von ihnen selbst komponierte Werke

Kinder. Es ist nicht immer möglich, die Grenze zwischen mütterlicher und kindlicher Folklore zu ziehen, da Kinder im Alter von 4 bis 5 Jahren beginnen, Erwachsene nachzuahmen und Spieltexte zu wiederholen.

2. MUTTERFOLKLORE

Schlaflieder, Sie drückten ihre Zärtlichkeit und Liebe für das Kind aus und hatten ein ganz bestimmtes Ziel: es einzuschläfern. Dies wurde durch einen ruhigen, gemessenen Rhythmus und monotonen Gesang erleichtert. Der Gesang wurde von einem Schaukeln der Wiege begleitet, und in den Liedern konnte Lautmalerei auftauchen:

1 Mnemonik: aus dem Griechischen. Mnemonikon – „die Kunst des Auswendiglernens“.

Die Birke versteckt sich und knarrt, und mein Sohn schläft und schläft.

Die Wurzeln der Schlaflieder reichen bis in die Antike zurück. V. P. Anikin glaubt, dass ihre allgemeine Entwicklung im Verlust ritueller und beschwörender Funktionen bestand. Ein Überbleibsel solch alter Ideen ist wahrscheinlich eine kleine Gruppe von Liedern, in denen die Mutter den Tod ihres Kindes wünscht („Bai, bai und lyuli! Auch wenn du jetzt stirbst ...“). Der Sinn des Wunsches besteht darin, die Krankheiten zu täuschen, die das Kind quälen: Wenn es tot ist, werden sie es verlassen.

Die Rolle der Improvisation in Schlafliedern ist groß: Sie wurden gesungen, bis das Kind einschlief. Gleichzeitig waren traditionelle, stabile Texte von großer Bedeutung.

A. N. Martynova identifizierte unter ihnen imperative und narrative. „Imperativlieder sind Monologe, die an ein Kind, an andere Menschen oder an Kreaturen (reale oder mythologische) gerichtet sind. Ein Kind wird mit dem Wunsch nach Schlaf, Gesundheit, Wachstum oder der Aufforderung zum Gehorsam angesprochen: Leg dich nicht darauf.“ an den Rand, hebe deinen Kopf nicht, sei nicht launisch. Vögel, Tiere und mythologische Figuren werden mit der Bitte angesprochen, dem Kind Schlaf zu geben, seinen Schlaf nicht zu stören, es nicht zu erschrecken.“ Erzähllieder „tragen keine ausgeprägte ausdrucksstarke, emotionale Belastung in sich. Sie berichten über einige Fakten, enthalten Alltagsskizzen oder eine Kurzgeschichte über Tiere, was sie etwas näher an Märchen bringt. Es gibt keinen direkten Appell an das Kind, obwohl sein Bild es ist.“ direkt oder reflektiert im Lied vorhanden: Wir sprechen über seine Zukunft, Geschenke für ihn,

Ö Tiere und Vögel, die sich um ihn kümmern“ 1 .

IN In der figurativen Welt der Schlaflieder gibt es Personifikationen wie Dream, Drema, Ugomon. Es gibt Appelle an Jesus Christus, die Mutter Gottes und die Heiligen. Beliebte Lieder mit Bildern von Tauben(„Ay, lyuli, lyulenki, die Kleinen sind angekommen ...“) und vor allem die Katze. Die Katze muss das Kind schaukeln, dafür wird es bekommen ein Krug Milch und ein Stück Kuchen. Darüber hinaus versprach die dankbare Mutter

Ich werde meine Ohren vergolden, ich werde meine Pfoten versilbern.

1 Martynova A. N. Kinderfolklore. Poetische Genres // Poetische Folklore für Kinder: Anthologie / Comp. A. N. Martynova. - St. Petersburg, 1997. - S. 6.

Eine schlafende, zufriedene Katze fungiert als eine Art Parallele zum Bild eines schlafenden Kindes.

In den Liedern taucht das Bild einer wunderbaren Wiege auf (Wiege aus Gold) was nicht nur die Atmosphäre des bäuerlichen Lebens idealisierte, sondern laut A. N. Martynova auch mit dem Eindruck luxuriöser Wiegen in reichen Häusern und königlichen Gemächern verbunden war – schließlich waren Bäuerinnen Kindermädchen und Krankenschwestern.

Pestushki, Kinderreime, Hüpflieder Ermutigte das Kind, wach zu bleiben, brachte ihm bei, seine Arme, Beine, seinen Kopf und seine Finger zu bewegen. Wie bei Schlafliedern spielte hier der Rhythmus eine wichtige Rolle, aber sein Charakter war anders – fröhlich, fröhlich:

Tra-ta-ta, tra-ta-t. Eine Katze hat eine Katze geheiratet..1

Pestushka amüsiert sich mit dem Rhythmus und verändert ihn:

Große Füße gingen die Straße entlang: Oben-oben-oben, Oben-oben-oben. Kleine Füße

Sie liefen den Weg entlang: Oben-oben-oben-oben-oben, Oben-oben-oben-oben-oben!2

Pestushki werden mit dem Streicheln eines Kindes und seinen ersten Bewegungen in Verbindung gebracht; Springen - mit Springen auf die Knie

Erwachsene; Kinderreime - mit Handlungselementen, Spielen ( „Okay, okay...“, „Da ist eine gehörnte Ziege…“). Darin erscheinen Aufzählungen und Dialoge.

Witze sind Lieder oder Reime, die ein Kind durch ihren Inhalt fesseln. Die Handlung der Witze ist sehr einfach (einzelmotivig oder kumulativ) und erinnert an „kleine Märchen in Versen“ (V.P. Anikin). Tatsächlich wurden Kindermärchen manchmal zu Witzen (siehe „Ich hatte ein Huhn Ryabenka..."), und umgekehrt: Wie aus Märchen Witze erzählt werden könnten ( „Die Ziege ging auf Nüsse...“). Der Inhalt der Witze ist hell und dynamisch: Alle rennen los, um das brennende Haus der Katze zu überfluten; jemanden zur Besinnung bringen, der in einem Badehaus gedämpft wird

1 Poetische Folklore für Kinder: Anthologie / Comp. A. N. Martynova. - St. Petersburg, 1997. - Nr. 608.2 Ebenda. - Nr. 631.