Im Jahr 1992 Gründung des Autorenateliers „Julia“.

Alles begann am Studententheater der Moskauer Staatsuniversität, wo sie die Rolle der Königin der Avantgarde spielte.

Im Jahr 1989 Absolvent der Moskauer Textilakademie. In den nächsten Jahren entwickelte sie sich zu einer der bekanntesten Modedesignerinnen in Russland und im Ausland.

Seit 1991 nimmt er an internationalen Messen, Ausstellungen und Ausstellungen in Berlin, Brüssel, Düsseldorf, New York und Mailand teil.

Gewinner der Goldmedaille der Ausstellung „Moda In“ (Mailand, Italien), zweiter Preis des Wettbewerbs „Kleid des Jahres 96“.

·Unabhängigkeit und Einzigartigkeit kreativer Handschrift,

hohes künstlerisches und technisches Niveau der Produkte

· individuelle Arbeit mit dem Kunden,

· Realität der Preispolitik.

Heute kleidet Dalakyan Geschäftsdamen, Vertreter der Hauptstadtelite, Fernsehmoderatoren, Journalisten, Models, Film- und Showbusiness-Stars.

Das Thema des künstlerischen Interesses von Yulia Dalakyan ist eine moderne, unabhängige, energiegeladene Frau, die sich durch hohe Ansprüche und einen aktiven Lebensstil auszeichnet. Es ist nicht verwunderlich, dass Dalakyans Arbeit ständig im Rampenlicht aller steht, die sich um ihr eigenes Image kümmern und nicht so sehr den modernen Modetrends folgen, sondern ihrer rasanten Entwicklung immer einen Schritt voraus sein wollen.

Bei Dalakyan können Sie stilvolle, moderne Kleidung bestellen, die sich durch raffinierte Designlösungen, die Verwendung unerwarteter Texturen und raffinierte Farbschemata auszeichnet.

Ein Modedesigner akzeptiert keine Kleidung, die langweilig aussieht – auch wenn alles perfekt genäht ist. Gleichzeitig wecken auch Prunk und übermäßige Extravaganz kein Interesse. Yulia Dalakyans Mode ist stilvolle Kleidung für eine intelligente Urbanistin – dynamisch, wie der Rhythmus des Lebens, mobil, wie eine Telefonverbindung, bequem, wie ein Badeanzug, skulptural, wie die Kurven des Körpers einer Frau …

Yulia Dalakyan ist eine der erfahrensten und angesehensten Designerinnen der heimischen Modebranche. Die Modedesignerin begann ihre kreative Karriere mit dem Fokus auf westliche Kunden. Nachdem Yulia im Ausland erfolgreich war, eröffnete sie ein Modehaus in Russland. Seitdem setzt sie seit fast 30 Jahren Trends; es ist fast unmöglich, in ihre Shows auf der Mercedes Benz Fashion Week einzusteigen. Die Marke Julia Dalakian beteiligt sich an verschiedenen Wohltätigkeitsprojekten. Im Herbst 2017 wurde Yulia eine der Mentorinnen des Wettbewerbs „Generation M“ für junge Designer.

In diesem Artikel erzählen wir Ihnen seine Biografie und teilen Links zu sozialen Netzwerken (Instagram, Facebook, VK). Wir haben eine Liste mit Kontakten und Geschäften der Marke zusammengestellt Julia Dalakian. Neuigkeiten, Lookbooks, Shows, Rabatte, Sonderangebote und bevorstehende Veranstaltungen finden Sie im Bereich:

Russische Modedesignerin Yulia Dalakyan | Julia Dalakian

Yulia Dalakyan entschied schon in früher Kindheit, dass Modedesign ihre Berufung sei. Die angehende Modedesignerin erhielt ihre Ausbildung am Textilinstitut. Es folgte die Zusammenarbeit mit dem Modeschöpfer Vyacheslav Zaitsev. Der Designer nahm an internationalen Modeschauen in Mailand, Berlin und Brüssel teil und absolvierte lange Zeit ein Praktikum bei Cavalli. 1989 wird zu einem Meilenstein in Dalakyans Karriere. Damals gründete sie ihr eigenes Atelier „Julia“ und stellte ihre Debütkollektion in Mailand fertig. Julias Name ist seit fast 30 Jahren in der Modebranche zu hören! Der Designer hat einen langen und produktiven Weg zurückgelegt und aus einem kleinen Atelier ein erfolgreiches Modehaus gemacht.

Der erste Concept Store von Yulia Dalakyan öffnete im Oktober 2005 in der Lavrushinsky Lane seine Pforten. Der Designer erfreute sich bei Vertretern des Showbusiness, Fernsehmoderatoren und Models großer Beliebtheit. Stars der Partyszene der Hauptstadt und Schauspielerinnen zeigen regelmäßig Bilder der Marke Julia Dalakyan. Die Kollektionen basieren auf Basisartikeln, die es ermöglichen, für jeden Kunden eine individuelle Garderobe zusammenzustellen. Bei der Gestaltung ihrer Kleidung lässt sich Julia vom Bild einer modernen, unabhängigen und aktiven Frau inspirieren. Die Modedesignerin hat keine Angst vor hohen Ansprüchen; sie ist bereit, die Vorlieben selbst der launischsten Kunden zu erfüllen. Käufer von Kleidungsstücken von Yulia Dalakyan möchten den Trends in der Modewelt folgen, ihnen gewissermaßen voraus sein. Die Kreativität des Designers erregt die Aufmerksamkeit von Menschen, die ihrem individuellen Stil gebührende Aufmerksamkeit schenken.

Dalakyan hat keine Angst vor Experimenten und bietet jede Saison moderne Kleidung an, bei deren Herstellung originelle Designlösungen zum Einsatz kommen. Nicht standardmäßige Texturen und originelle Farblösungen können als Symbole der Marke bezeichnet werden. Yulia glaubt, dass es nicht ausreicht, Kleidung perfekt zu nähen; sie muss nach bestimmten Regeln hergestellt werden. Keine Außergewöhnlichkeit oder Burleske, keine Klischees – alles sollte in Maßen und individuell sein.

Yulia Dalakyan näht stilvolle Kleidung für intelligente Städter. Der dynamische Lebensrhythmus, Mobilität, Komfort, Skulptur – all das spiegelt sich in den Kollektionen des Designers wider.

Seit 1989 ist die Marke Julia Dalakian bei russischen und westlichen Kunden gefragt. Ein interessanter Punkt: In den ersten Jahren konzentrierte sich die Designerin auf den europäischen und amerikanischen Markt und stellte ihre Kollektionen auf Modewochen von New York bis Mailand vor. Die Marke produzierte auch hochwertige Kleidung für vermögende Kunden. Erst Mitte der 90er Jahre, als die Popularität einheimischer Designer in Russland zu wachsen begann, beschloss Julia, den russischen Markt zu erobern.

Yulia Dalakyan arbeitet nach dem Standard und veröffentlicht zwei Kollektionen pro Jahr: Frühling-Sommer und Herbst-Winter. Der Designer stellt im Rahmen der Russian Fashion Week neue Produkte auf der Mercedes Benz Fashion Week vor. Die Arbeit im eigenen Modehaus und Showroom nimmt den größten Teil der Zeit des Designers in Anspruch. Die Kollektionen der Marke wurden zu unterschiedlichen Zeiten nicht nur in Europa, sondern auch im Ausland, beispielsweise in Kapstadt und China, präsentiert.

[email protected]

[email protected]

MODEHAUS

Moskau, Jauzskaja-Straße 1/15, Gebäude 3

Yulia Dalakyan kreiert stilvolle Kleidung für Geschäftsleute und Bühnenkostüme für Stars des Showbusiness. Nachdem sie einige Zeit für das Modehaus Roberto Cavalli gearbeitet hatte, kehrte sie nach Moskau zurück und gründete ihr eigenes Modehaus.

– Julia, dein Modehaus gibt es seit 20 Jahren und die Show der Jubiläumskollektion „SUNNY RAIN“ war eine Bestätigung dafür. Erzählen Sie uns, wie Sie es geschafft haben, einer der berühmtesten Designer Russlands zu werden?

– 1997 habe ich meine neue Kollektion in Moskau gezeigt, als die erste Fashion Week stattfand, und nach einiger Zeit hatte ich alle sechs Monate Premiere-Saisonshows. Ich habe versucht, diesen Rhythmus nicht zu verlassen. Mode ist ein kosmopolitisches Phänomen; man muss sich an die Regeln halten, denen die gesamte Modebranche der Welt folgt. Natürlich sind wir noch lange nicht auf dem Stand der Markenentwicklung, der in jedem anderen Land in 20 Jahren hätte sein können, aber wir haben gewisse Besonderheiten, wir haben unser eigenes Modehaus, das nicht nur Stammkunden einkleidet. Wir verkaufen Kleidung auch über Online-Shops, haben eine Boutique, in der Sie Konfektionskleidung kaufen können, und aktualisieren und erweitern unsere Kollektionen ständig.

– Hat die Krise die Arbeit Ihres Modehauses beeinträchtigt?

– Natürlich hat es uns in gewisser Weise beeinflusst, aber es hat unsere Kunden stärker beeinflusst als uns konkret. Allerdings hat diese Situation ehrlich gesagt auch uns betroffen, denn unser Modehaus hat keine Sponsoren, das heißt wir arbeiten für uns selbst.

– Nach welchen Maßstäben entwickelt sich Ihrer Meinung nach die Modebranche in Russland? Hat russische Mode eine eigene Identität?

– Standards sind saisonale Shows, mindestens 40 Models auf dem Laufsteg. Auch Accessoires, eine Reihe von Schuhen, die alle sechs Monate auf den Markt kommen, also jene internationalen Standards, mit denen wir Schritt halten und schneller auf saisonale Veränderungen reagieren und uns an Modetrends halten wollen. Was nationale Motive in der Mode angeht, habe ich mich nie daran gehalten, obwohl es sich kommerziell rechtfertigt. Ich glaube, wenn es in einem konstruktiven Stil einige intellektuelle Entdeckungen gibt, dann ist dies für die Mode, sowohl auf nationaler als auch auf weltweiter Ebene, viel wichtiger, als irgendwelche Fälschungen zum Thema der nationalen Geschichte zu machen. Jetzt hat die russische Mode kein Gesicht mehr, weil es keine Industrie gibt, es gibt bestimmte Marken, die unter schwierigen Bedingungen selbst oder mit Hilfe von Investoren wachsen.

Aber diese Marken werden früher oder später das Gesicht des Landes sein, denn so hat sich die Mode auf der ganzen Welt entwickelt, angefangen bei Dior, Pierre Cardin usw.

– Welche Modedesigner haben Ihre Kollektionen und Ihre Arbeitsweise beeinflusst? Für welche Art von Menschen erstellen Sie eine Sammlung?

– Nun, natürlich hatte jeder Einfluss auf die Bildungsebene. Während meiner Studienzeit war es eine intellektuelle Explosion, die von Jean-Paul Gaultier, Armanis kulturellem, sehr taktvollem Umgang mit Mode und Valentinos atemberaubender Abendgarderobe ausging. Der Einfluss besteht darin, dass man Entdeckungen sieht und es unmöglich ist, nicht darauf zu reagieren, und das hinterlässt in verschiedenen Momenten Spuren. Ich habe ein solches Kontingent, dass ich meistens mit sehr schönen Kunden arbeite, und deren Alter ist für mich nicht wichtig. Auf jeden Fall sind meine Klamotten nicht nur für das Showbusiness gedacht, sondern für Menschen, die wissen, wie man das Leben in einem größeren Stil angeht anspruchsvoller als ein einfacher gewöhnlicher Mann.

– Erzählen Sie uns etwas über sich, Ihre Familie...

– Ich wurde in Baku geboren, meine Mutter ist Russin, mein Vater ist Armenier, also die Besonderheiten einer gemischteren Familie als nur einer armenischen. Auch jetzt, als ich zum ersten Mal in Eriwan war, habe ich es endlich geschafft, die Stadt zu sehen, denn als Kind war ich mit meinen Schwestern in den Sommerferien in Armenien, aber es war holprig und eher ein Urlaub als eine Bildungsreise Geschichte.

– Was schätzen Sie an Menschen? Was ist Ihrer Meinung nach der ideale Mann?

– Bei Menschen lege ich vor allem Wert auf Anstand, deshalb versuche ich selbst, nach diesem Prinzip zu leben. Ich schätze auch Ehrlichkeit und die Fähigkeit, kleine Kompromisse einzugehen, wenn man seine Prinzipien nicht verletzt und gleichzeitig einem anderen Menschen hilft, zu leben.

Was Männer betrifft, muss dies natürlich eine starke Person sein, die nur als weiterer Ansporn, etwas zu erreichen, auf die Schwierigkeiten des Lebens zu reagieren weiß.

– Wie denken Sie über das moderne Leben in Moskau? Was hat Ihnen diese Stadt gegeben?

– Diese Stadt ist meine Lieblingsstadt, aufgrund der Art meiner Arbeit habe ich viel in Mailand und Florenz gelebt und bin viel um die Welt gereist. Ich hatte die Wahl – in New York zu bleiben, in London zu arbeiten, aber es ist unmöglich, Moskau mit irgendetwas zu vergleichen, weil es nirgendwo eine solche Dynamik, ein so endloses Leben gibt. Ich liebe Moskau wegen seines dynamischen Lebensstils und es hat mich gelehrt, im Takt zu bleiben und auf alle Veränderungen im Leben zu reagieren.

– Welchen Rat haben Sie für die jüngere Generation von Designern? Wie erreicht man Erfolg?

– Ich denke, dass man ganz genau für sich entscheiden muss: Designer werden oder nicht? Ich kenne keinen anderen Job, der so schwierig ist wie dieser. Ich empfehle nicht, mit der Produktion einer eigenen Kollektion zu beginnen, selbst wenn man einen Hochschulabschluss hat. Sie müssen eingestellt werden, um den Prozess von innen zu verstehen. Wenn ich nicht für Zaitsev gearbeitet hätte, hätte ich wahrscheinlich nicht verstanden, was ich tun würde. Kein Institut wird Ihnen jemals beibringen, wie man Designer wird, es muss in Ihnen selbst liegen.

Louise Avier, speziell für die Arche Noah

ist ein Modedesigner, dessen Karriere 1989 nach seinem Abschluss an der Moskauer Textilakademie begann. Von da an arbeitete sie im Atelier eines Autors, nahm an internationalen Messen und Ausstellungen teil und wurde Autorin von Sammlungen und innovativen Ideen. Der grundlegende Anstoß für die Arbeit war das Angebot, Mitarbeiter des Cavalli-Markenbüros zu werden. Das Modehaus Yulia Dalakyan ist direkt an der Präsentation saisonaler Kollektionen auf Modewochen beteiligt. Darüber hinaus beteiligt sich der Modedesigner an der Entwicklung von Bekleidung für verschiedene Handelshäuser und Heimtextillinien. Das Einsatzspektrum der Modellpalette ist recht breit gefächert.

Julia stellt originelle Basic-Kleidung her, die sich in Sets verwandeln lässt, die sich perfekt für das Büro, den Spaziergang oder den Alltag eignen. Zu den Stammkunden des berühmten Modedesigners zählen Fashionistas der Elite der Hauptstadt, berühmte Models, Fernsehmoderatoren und berühmte Persönlichkeiten aus der Welt der Musik und des Kinos. Die Bekleidungslinien verkörpern das Bild einer freiheitsliebenden Frau, die einen zielgerichteten Lebensstil führt.

Geschickt und gekonnt setzt der Designer helle Akzente auf der Kleidung und betont so die auffälligsten und einprägsamsten Merkmale des Bildes. Yulia Dalakyan ist aktiv an der Herstellung von exklusivem Schmuck und Schmuck für das schöne Geschlecht beteiligt.

Charakteristische Merkmale des Bekleidungssortiments des Modehauses Yulia Dalakyan

Der Designer verwendet so satte und königliche Farben wie Burgunderwein, dunkle und bittere Schokolade, Beige, Graphit, Cognac, schwarzes Harz und Saphir. Die Stoffzusammensetzung der Kleidung ist vielfältig und besteht aus Wolle, Leder, Seide, Krepp und anderen Materialien. Der Designer verzichtet vollständig auf den Einsatz von Synthetik und verwendet nur natürliche Stoffe von bewährter Qualität.

Für den Alltag bietet der Designer moderne, hochwertige Kleidung an, die auf Lager oder auf Bestellung erworben werden kann. Alle hergestellten Kleidungsstücke zeichnen sich durch ungewöhnliche Designlösungen, leuchtende Farben und eine Vielzahl verwendeter Texturen und Materialien aus. Der Designer produziert sowohl taillierte als auch lockere Kleidungsstile.

Yulia Dalakyan arbeitet ständig an der Gesamtgestaltung der Kleidung und legt dabei besonderen Wert auf skulpturale Schnitte und ungewöhnliches Dekor. Sie legt besonderen Wert auf das Thema Mittelalter: In der Kleidung spiegelt sich dies in einer subtilen Kombination aus vergoldeten Samtapplikationen und klarem und klarem Design wider regelmäßige Silhouetten.

Die wichtigsten Trends in der Modewelt von Yulia Dalakyan und wie sie umgesetzt werden

Die charakteristischen Merkmale der Kleidung von Yulia Dalakyan sind Anmut, Individualität, Klarheit der Linien und Silhouetten. Für den Alltag und den Abend findet jede Frau die passende Bekleidungsvariante.

In den durchdachten Kollektionen von Julia finden Sie alles, was jede Frau im Leben braucht. Für den kühlen Herbst eignen sich Mäntel und Anzüge mit trapezförmigen, weiten Ärmeln und doppeltem Rücken. Für einen lässigen Ausflug oder eine festliche Veranstaltung finden Sie stilvolle Anzüge aus einer Kombination aus Leder und Naturstoffen. Dichte, transparente, gewellte Stoffe werden mit Elementen aus echtem Leder, Wolle und Strick kombiniert und betonen die Ausdruckskraft und Einzigartigkeit des Bildes. Und als Abendlook machen Kleider aus Seidenjersey eine tolle Figur.

Der unbestrittene Vorteil der Kleidung der berühmten Modedesignerin Yulia Dalakyan sind die subtil gesetzten Akzente auf die notwendigen Details durch eine Kombination aus Stofftexturen und originellem Design.

Fügen Sie Informationen über die Person hinzu

Biografie

Julia begann im Alter von vier Jahren zu zeichnen. Schon damals hatte sie eine völlig klare Herangehensweise an Mode entwickelt; sie machte Alben mit unterschiedlichen Themen: eines mit Abendkleidern, das andere mit Röcken und Blusen.

Julia über sich

„Ich muss sagen, dass ich als Kind ein ziemlich vollständiger Mensch war und wusste, dass ich Modedesignerin werden würde. Aber ich hatte auch ein Hobby – ich schrieb Märchen. Zunächst schrieb sie sie in Druckbuchstaben nieder und zeichnete Illustrationen dazu, später nahm sie an Schulwettbewerben im Literaturbereich teil. Meine Schriften wurden in Zeitungen veröffentlicht und meine Großmutter hat alles aufbewahrt.

Es fiel mir schwer, mich zu entscheiden: Modedesignerin zu werden oder weiter zu schreiben. Darüber hinaus schloss ich mein Klavierstudium an einer Musikschule ab und besuchte sogar die Gnessin-Schule. Ich war ein durchschnittlicher Spieler und hatte dort absolut nichts zu tun. Ich habe das verstanden und bin nach der ersten Prüfung gegangen.

Vor dem Institut (heute Textilakademie) arbeitete ich für Zaitsev. Das ist ein erstaunlicher Mensch, der nach westlichem Vorbild arbeitet, sein eigenes Modehaus hat und absoluten Druck auf seinen Namen hat, Druck auf alles: vom Designbüro bis zum Kundenservice. Das ist ein normales westliches System, in dem der Einzelne alles zu 100 % entscheidet. So entsteht Stil. Ich bin im Alter von 16 Jahren direkt nach der Schule in dieses System eingestiegen. Ich habe ein Jahr lang mit Freude mit Zaitsev zusammengearbeitet, und was ich dort erhalten habe, habe ich am Institut nicht erhalten: erstens die Persönlichkeit und zweitens, wie diese Persönlichkeit funktioniert. Er ist ein ausgezeichneter Künstler und Grafiker mit einem großartigen Gespür für Stoffe. Mir wurde klar, dass ein Modedesigner kein Mensch ist, der nur zeichnet, er muss ein Designer-Stylist sein, das heißt, die Vision eines absolut ganzheitlichen Bildes ist das Wichtigste, und der Rest kommt mit der Erfahrung.“

Karriere

Im Jahr 1989 Absolvent der Moskauer Textilakademie. In den nächsten Jahren entwickelte sie sich zu einer der bekanntesten Modedesignerinnen in Russland und im Ausland.

Seit 1991 nimmt er an internationalen Messen, Ausstellungen und Ausstellungen in Berlin, Brüssel, Düsseldorf, New York und Mailand teil.

Das Jahr 2000 wurde zu einem Wendepunkt im Schicksal des Designers.

In Mailand lernte Julia Roberto Cavalli kennen und erhielt eine Einladung, Mitarbeiterin des Designbüros der Marke zu werden: Cavalli mochte ihre Ideen für das Design von Kleidung. Bei Roberto Cavalli wurde Julia gebeten, an der Herrenkollektion mitzuarbeiten, oder besser gesagt, an der Kreation einer neuen Herrenhemdenkollektion mitzuarbeiten. Mit ihrer Hilfe entstand die berühmte Kollektion „zerknitterter“ Hemden mit Rüschen, die sich bei den Kunden der Marke noch immer großer Beliebtheit erfreut.

Heute kleidet Dalakyan Geschäftsdamen, Vertreter der Hauptstadtelite, Fernsehmoderatoren, Journalisten, Models, Film- und Showbusiness-Stars.

Erfolge

• Goldmedaille auf der Moda In-Ausstellung (Mailand, Italien)
• Zweiter Preis im Wettbewerb „Kleid des Jahres 96“

Verschiedenes

• Yulia Dalakyan gehörte zu den wenigen russischen Designern, die regelmäßig saisonale Kollektionen herausbrachten – zusammen mit Vyacheslav Zaitsev und Valentin Yudashkin nimmt sie seit 1996 an russischen Shows teil.
• Einer der führenden heimischen Modedesigner der 90er Jahre.
• Autor von Sammlungen, die internationale Anerkennung gefunden haben. Autor innovativer Ideen im Design von Kleidungsstücken.

Bilder