คนเย็บเสื้อผ้าชื่ออะไรคะ? การสนทนาเชิงปฏิบัติการ "โลกแห่งอาชีพ". ข้อเสียของการเป็นช่างตัดเสื้อ
นี่คือเรื่องราวเกี่ยวกับเสื้อผ้าที่เราสวมใส่ ผู้คนที่ผลิตเสื้อผ้าเหล่านั้น และอิทธิพลของเสื้อผ้าเหล่านี้ในโลกสมัยใหม่ นี่คือเรื่องราวของความโลภและความกลัว อำนาจและความยากจน เรื่องราวที่แบ่งปันทุกที่
เรื่องราวนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับศตวรรษที่ 21 - ศตวรรษของเทคโนโลยีใหม่ - ความยากจน ความเฉยเมย และความโหดร้ายยังคงครอบงำอยู่ เกี่ยวกับวิธีที่บริษัทข้ามชาติควบคุมจิตสำนึกของเราผ่านการโฆษณาได้อย่างง่ายดายและง่ายดาย และเกี่ยวกับระบบเศรษฐกิจแฟชั่นที่เลวร้ายขนาดมหึมาซึ่งคร่าชีวิตผู้คนนับพันไปในแต่ละปี
นี่คือราคาแฟชั่นที่แท้จริงซึ่งไม่ได้ระบุไว้ในป้ายราคา
การบริโภคแฟชั่น
Lucy Seagle นักข่าวชาวอังกฤษศึกษาอิทธิพลของอุตสาหกรรมแฟชั่นที่มีต่อสังคมยุคใหม่มาหลายปีแล้ว เธอพูดว่า: “ฉันมีตู้เสื้อผ้าสุดคลาสสิกขนาดใหญ่พร้อมเสื้อผ้า เสื้อผ้ามีอยู่ทั่วไป กระเป๋ามาถึงบ้านฉันตลอดเวลา - มีสิ่งใหม่ๆ ทุกวัน และฉันก็ไม่มีอะไรจะใส่เสมอ” ตอนนี้ลูซี่ได้เปลี่ยนมุมมองและทัศนคติของเธอต่อเสื้อผ้าและแฟชั่นโดยทั่วไปแล้ว สิ่งนี้เกิดขึ้นหลังจากที่ Sigl เริ่มศึกษาจุดอ่อนของโลกแฟชั่น“ในระดับหนึ่ง เราทุกคนแนะนำตัวเองกับผู้อื่นผ่านเสื้อผ้าของเรา นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้น - แม้แต่ในราชสำนักก็ยังมีเทรนด์แฟชั่นอยู่ ด้วยวิธีนี้ การสื่อสารประเภทหนึ่งจึงเกิดขึ้น” ออร์โซลา เด คาสโตร นักออกแบบเสื้อผ้ากล่าว
ก่อนหน้านี้มีระบบในอุตสาหกรรมแฟชั่น - ผู้คนเข้าร่วมงานแสดงฤดูใบไม้ร่วง ฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ และฤดูร้อน หลายปีที่ผ่านมาระบบนี้ทำงานเหมือนเครื่องจักร ทุกวันนี้สิ่งนี้ไม่เกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมแฟชั่นอีกต่อไป เธอได้เกิดใหม่แล้ว มีการเปลี่ยนแปลงอย่างโหดเหี้ยมไปสู่การผลิตจำนวนมาก ซึ่งเจ้าของสนใจเพียงผลกำไรที่ได้รับจากสังคมที่ติดยาเสพติดที่เรียกว่า "การบริโภค"
ผู้คนจำนวนมากทั่วโลกไม่สนใจสิ่งใดเกี่ยวกับแฟชั่นยกเว้นราคาเสื้อผ้า บางทีอาจเป็นสไตล์ของเธอด้วย แต่พวกเขาก็มีส่วนร่วมในระบบผู้บริโภคที่โหดเหี้ยมด้วย
ราคาลดลงและกำไรเพิ่มขึ้น
ในช่วงทศวรรษที่ 90 แบรนด์เสื้อผ้าระดับโลกส่วนใหญ่ (95%) ผลิตในสหรัฐอเมริกา ปัจจุบัน อเมริกาคิดเป็นสัดส่วนเพียง 3% ของการผลิตเสื้อผ้า โรงงานที่เหลือตั้งอยู่ในประเทศกำลังพัฒนาของโลก ส่วนใหญ่อยู่ในประเทศจีนหากคุณติดตามราคาสินค้าทุกรายการในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา ปรากฎว่ามีภาวะเงินฝืดเกิดขึ้น นั่นคือต้นทุนการผลิตลดลงเมื่อเวลาผ่านไป แต่ต้นทุนของในร้านค้าลดลงหรือเปล่า? ด้วยเหตุผลบางอย่างไม่ได้ ตรงกันข้ามราคากลับสูงขึ้นทุกปี เช่นเดียวกับผลกำไรของเจ้าของโรงงานและบริษัทต่างๆ
นี่คือรูปแบบใหม่ของอุตสาหกรรมแฟชั่น - แฟชั่นที่รวดเร็วซึ่งร้านเสื้อผ้าลำลองเติบโตอย่างก้าวกระโดด ท้ายที่สุดแล้วตอนนี้แฟชั่นไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงสองฤดูกาลหลัก (ฤดูใบไม้ร่วง - ฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิ - ฤดูร้อน) โดยเพิ่มอีก 50 ฤดูกาลย่อย - นี่คือวิธีที่เราสามารถเรียกสินค้าใหม่ในร้านค้าที่เข้ามาอย่างต่อเนื่องทุกสัปดาห์ การเพิ่มมูลค่าการซื้อขายเป็นเป้าหมายหลักและวัตถุประสงค์ของแฟชั่นแบบรวดเร็ว
หากนำแฟชั่นและคุณค่าทางจิตวิญญาณมาผสมผสานกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือ สูตรการสร้างสังคมผู้บริโภคที่เชื่อว่าการซื้อผลิตภัณฑ์ใหม่ชิ้นต่อไปคือกุญแจสู่ความสุขและความพึงพอใจภายใน
วิธีการผลิตผลิตภัณฑ์เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง แล้วสักวันต้องถามตัวเองว่ามันจะจบยังไง?
แฟชั่นที่แลกกับชีวิตมนุษย์
จอห์น ฮิลารี ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของบริษัทดังกล่าวแห่งหนึ่ง อธิบายว่า “โลกาภิวัตน์หมายความว่าการผลิตสินค้าทั้งหมดได้รับการว่าจ้างจากภายนอกไปยังประเทศที่มีระดับเศรษฐกิจต่ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งประเทศที่ค่าแรงยังต่ำอยู่ ซึ่งหมายความว่าผู้ที่อยู่ด้านบนสุดของห่วงโซ่ราคาสามารถเลือกสถานที่ผลิตสินค้าได้และอาจเกิดตำหนิได้ ตัวอย่างเช่น โรงงานบอกว่าไม่สามารถผลิตสินค้าราคาถูกได้อีกต่อไป แบรนด์จะไม่ให้สัมปทาน แต่จะโอนกำลังการผลิตของโรงงานไปยังประเทศที่ยังมีแรงงานราคาถูกอยู่”ทางตะวันตกใช้คำว่า “ราคาถูกทุกที่” ดังนั้น หากลูกค้าโรงงาน (เจ้าของร้านแฟชั่น) เห็นว่าคู่แข่งขายเสื้อเชิ้ตราคา 5 ดอลลาร์ พวกเขาก็เริ่มคิดว่าจะขายเสื้อแบบเดียวกันในราคา 4 ดอลลาร์ได้อย่างไร พวกเขามาหาผู้ผลิตพร้อมข้อเสนอราคาที่ต่ำกว่า - และพวกเขาก็บีบคนงานเพื่อไม่ให้เสียลูกค้ารายอื่น และการทุ่มตลาดด้านราคาดังกล่าวจากลูกค้าสามารถดำเนินต่อไปได้อย่างไม่มีกำหนด - พร้อมๆ กับสถานการณ์ที่บุคลากรฝ่ายผลิตคว้าออเดอร์ราคาถูกๆ เพื่อที่จะอยู่รอดและจมอยู่ใต้น้ำได้
ความมีไหวพริบดังกล่าวและการไม่คำนึงถึงมาตรการด้านความปลอดภัย กลายเป็นที่ยอมรับภายใต้โมเดลธุรกิจแฟชั่นใหม่
กาลครั้งหนึ่ง จุดอ่อนของธุรกิจแฟชั่นในบังกลาเทศได้ขึ้นหน้าแรกของสื่อสิ่งพิมพ์ทั่วโลก จากนั้น ไม่ไกลจากกรุงธากา เมืองหลวงของบังคลาเทศ อาคารรานาพลาซ่าสูง 8 ชั้นก็ถล่มลงมา ฝังศพผู้คนหลายร้อยคนไว้ใต้ซากปรักหักพัง (และมีจำนวนผู้พิการเท่าเดิม) บ้านหลังนี้เป็นหนึ่งในโรงงานผลิตเสื้อผ้า และเจ้าของบ้านเพิกเฉยต่อคำสั่งของทางการให้อพยพบุคลากรออกจากอาคารฉุกเฉิน ซึ่งผนังของอาคารเต็มไปด้วยรอยแตกร้าวในช่วงก่อนเกิดโศกนาฏกรรม ถือเป็นหายนะที่เลวร้ายที่สุดในอุตสาหกรรมเบาทั่วโลก จำนวนผู้เสียชีวิตจากการล่มสลายมีมากกว่าพันคน
นักข่าวหลายคนเริ่มสนใจปัญหาที่เกี่ยวข้องกับห่วงโซ่อุปทานของฟาสต์แฟชั่น และพยายามถ่ายทอดเรื่องราวของพวกเขาถึงความเสี่ยงที่ตกอยู่บนไหล่ของคนงานประเภทที่เปราะบางที่สุด ซึ่งเป็นกลุ่มที่ได้รับค่าจ้างน้อยที่สุด ตัวอย่างเช่น คนงานในโรงงานที่โชคร้ายในบังกลาเทศได้รับเงิน 2 ดอลลาร์ต่อวัน
ด้วยความบังเอิญอันเลวร้ายในช่วงเวลาสั้นๆ ร่วมกับการพังทลายของอาคาร ทำให้เกิดเพลิงไหม้หลายครั้งในโรงงานตัดเย็บเสื้อผ้าอื่นๆ คร่าชีวิตผู้คนไปหลายร้อยคน
แต่สิ่งที่แย่ที่สุดคือในปีหน้าหลังจากโศกนาฏกรรมกลายเป็นอุตสาหกรรมที่ทำกำไรได้มากที่สุดสำหรับอุตสาหกรรมฟาสต์แฟชั่น
ปัจจุบันมูลค่าการซื้อขายประจำปีในอุตสาหกรรมแฟชั่นทั่วโลกอยู่ที่ประมาณ 3 ล้านล้านดอลลาร์- บังคลาเทศกลายเป็นผู้ส่งออกเสื้อผ้ารายใหญ่อันดับสองรองจากจีน โดยวางไว้ที่ด้านล่างสุดของห่วงโซ่ราคา
คำถามเชิงวาทศิลป์
หากอุตสาหกรรมแฟชั่นที่มีมูลค่าหลายพันล้านดอลลาร์สามารถสร้างผลกำไรมหาศาลให้กับคนเพียงไม่กี่คนได้ ทำไมอุตสาหกรรมนี้จึงไม่สร้างเงื่อนไขของมนุษย์ให้กับมดเพียงผู้แบกมันไว้บนบ่าของพวกเขา? ไม่สามารถรับประกันความปลอดภัยได้หรือ? เคารพสิทธิมนุษยชนขั้นพื้นฐานไม่ได้?ในการสัมภาษณ์นักข่าว ผู้จัดการของบริษัทขนาดใหญ่ประกาศอย่างมั่นใจและภาคภูมิใจว่าพวกเขาให้โอกาสคนงานเหล่านี้หารายได้เลี้ยงครอบครัว เพราะหากไม่มีโรงงาน คนเหล่านี้คงหิวโหย
แต่เหตุใดในกรณีนี้ ผู้จัดการระดับสูงจึงลืมพูดถึงวันทำงาน 12 ชั่วโมงเพื่อรับเงินเล็กๆ น้อยๆ ซึ่งแทบจะไม่เพียงพอที่จะเลี้ยงดูครอบครัวได้? หรือการใช้แรงงานเด็กในโรงงานเป็นเรื่องปกติ เนื่องจากผู้ใหญ่ที่มีรายได้น้อยไม่เพียงพอสำหรับทั้งครอบครัว? ผู้ที่อาศัยอยู่ในประเทศยากจนไม่สมควรได้รับสภาพการทำงานตามปกติเช่นเดียวกับผู้ที่อาศัยอยู่ในประเทศที่พัฒนาแล้วและเจริญรุ่งเรืองซึ่งสวมเสื้อผ้าที่เย็บโดยคนจนที่อดอยากหิวโหยหรือไม่?
ด้วยการสร้างงานด้วยตนเอง เจ้าของโรงงานจะพิสูจน์ให้เห็นถึงความยากลำบากที่สถานที่เหล่านี้นำมาสู่เจ้าของ: ความเสี่ยงในการทำงานในอาคารที่ไม่ปลอดภัย การขาดการรักษาพยาบาล และการควบคุมความปลอดภัยของแรงงานอย่างเหมาะสม แต่คนในท้องถิ่นไม่มีทางเลือกว่าจะไปทำงานที่ไหนเพื่อหาเลี้ยงครอบครัว เช่นเดียวกับที่ไม่มีเวลาคิดถึงชะตากรรมของคุณและการหารายได้ต่ำกว่าระดับการยังชีพ
เป็นเวลา 16 ปีแล้วที่องค์การการค้าระหว่างประเทศที่เป็นธรรม (FTO) ให้ความสนใจกับความก้าวหน้าทางสังคมของคนงานธรรมดาจากประเทศกำลังพัฒนา มากกว่า 60 ประเทศทั่วโลก (10-60 องค์กรในแต่ละประเทศ) เข้าร่วมในขบวนการการค้าที่เป็นธรรมแล้ว OST พยายามสร้างโลกแห่งแฟชั่นคู่ขนาน (ยุติธรรม) ของตัวเอง - ด้วยแฟชั่นโชว์และคอลเลกชั่นเสื้อผ้า ซึ่งการสร้างสรรค์จะคำนึงถึงไม่เพียงแต่ลักษณะสุนทรีย์ของสิ่งต่าง ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพการทำงานของผู้ที่สร้างสรรค์สิ่งต่าง ๆ ตั้งแต่เริ่มต้นด้วย .
แต่อนิจจา เนื่องจาก OST เป็นโครงสร้างทางสังคมและเชิงพาณิชย์ที่ได้รับเงินเพื่อปรับปรุงมาตรฐานการครองชีพของพนักงาน ไม่ใช่เงินเพื่อเงิน จึงมีเพียงไม่กี่คนที่รู้เรื่องนี้นอกขอบเขตวิชาชีพ ดังนั้นกิจกรรมของพวกเขาจึงดูเหมือนเป็นการลดลงในมหาสมุทรแห่งการแสวงหาผลกำไรระดับนานาชาติ
“เราเย็บเสื้อผ้าด้วยเลือดของเรา...”
Shima Akhter วัย 23 ปี จากบังกลาเทศ ทำงานที่โรงงานแห่งหนึ่งของแบรนด์ตะวันตกรายใหญ่แห่งหนึ่งในกรุงธากาตั้งแต่เธออายุ 12 ปี ชิมะเป็นหนึ่งในนั้น ช่างเย็บ 4 ล้านคนในโรงงาน 5,000 แห่งในบังคลาเทศ ตอนนี้เงินเดือนของเธอต่ำกว่าขั้นต่ำ (เพียงมากกว่า 2 ดอลลาร์ต่อวัน) และชิมะวัย 12 ขวบก็ได้รับค่าจ้างเลย 10 ดอลลาร์ต่อเดือน- ในฐานะช่างเย็บผ้ามือใหม่ ซึ่งทำงานเท่าเทียมกับผู้ใหญ่ชิมะมีลูกสาวตัวน้อยคนหนึ่ง เด็กหญิงคนนี้ไม่มีใครทิ้งลูกไว้ด้วย ดังนั้นเธอจึงมักจะพาเธอไปทำงานด้วย แม้ว่าเธอจะยอมรับว่าควันจากสารละลายทางอุตสาหกรรมแบบพิเศษเป็นอันตรายต่อเด็กมากก็ตาม ในกรณีอื่นๆ ชิมะทิ้งนาเดียตัวน้อยไว้ในหมู่บ้านห่างไกลกับญาติ โดยที่หญิงสาวไม่ได้ไปโรงเรียนและไม่สามารถเรียนหนังสือได้ แม่ลูกเจอกันปีละไม่กี่ครั้ง...
เมื่อคนงานในสถานประกอบการสไตล์ตะวันตกของเธอพยายามจัดตั้งสหภาพแรงงานและเสนอรายการข้อเรียกร้องที่ยุติธรรมต่อฝ่ายบริหาร เจ้าของก็เห็นด้วยในตอนแรก จากนั้นนักเคลื่อนไหวก็ถูกเชิญเข้าไปในห้องปิด (ดูเหมือนเป็นการสนทนา) และถูกทุบตีอย่างรุนแรง เมื่อมาถึงจุดนี้ ความปรารถนาที่จะลงคะแนนเสียงและปกป้องสิทธิของตนลดน้อยลง แม้แต่ในหมู่คนงานที่ก้าวหน้าที่สุดก็ตาม
“เราเย็บเสื้อผ้าด้วยเลือดของเราเอง แต่หลายคนจะซื้อของแล้วใส่เพียงครั้งเดียว พวกเขาไม่มีความคิดหรือคิดว่ามันยากแค่ไหนสำหรับเรา เราไม่ต้องการให้ผู้คนสวมเสื้อผ้าที่เย็บด้วยเลือดของเราและแลกกับชีวิตของเราหรือชีวิตของลูกหลานของเรา เราแค่ต้องการชีวิตปกติและสภาพการทำงานปกติ เราต้องการให้เจ้าของโรงงานที่มีสติคิดถึงเรา” ชิมะแสดงความคิดที่น่าเศร้าในการให้สัมภาษณ์กับแอนดรูว์ มอร์แกนในสารคดีเรื่อง “The Real Cost of Fashion”
ราคาที่แท้จริงของผ้าขี้ริ้วแฟชั่น
ทุกปีโลกผลิตเกือบ เสื้อผ้า 80 พันล้านชิ้นแต่ในทางปฏิบัติ สินค้าทุกวินาทีไม่มีขายเพราะไม่มีใครซื้อเลย! มีหลายสิ่งมากเกินไป สิ่งต่าง ๆ เป็นเพียงการกดขี่จิตสำนึกของคนจำนวนมาก การแข่งขันเพื่อการขายเพื่อฆ่าตัวตายสำหรับแบรนด์แฟชั่นสร้างความขัดแย้งในจิตสำนึกของผู้บริโภคระหว่างโลกทัศน์ของผู้บริโภคที่กำหนดกับหลักการทางจิตวิญญาณซึ่งยังคงพยายามปฏิเสธสิ่งที่เกิดขึ้น
ความแตกต่างระหว่าง “Black Fridays” ในสหรัฐอเมริกา เมื่อผู้คนสนใจกันเพียงเพื่อจะเป็นคนแรกที่ซื้อผ้าขี้ริ้วทันสมัยพร้อมส่วนลด กับย่านที่ยากจนของประเทศในเอเชีย ที่ซึ่งเด็กๆ ไม่มีรองเท้าแม้แต่คู่เดียว - ไม่ใช่เลย' ความแตกต่างนี้น่าทึ่งใช่ไหม?
ลองคิดถึงเรื่องนี้อย่างน้อยหนึ่งครั้งเมื่อคุณมองไปที่หน้าต่างครั้งต่อไปและพิจารณาว่าจะใช้เงินหนึ่งในสามของเงินเดือนเพื่อซื้อรองเท้าอินเทรนด์คู่ถัดไปหรือไม่
“เราใช้เงินที่เราไม่มี กับสิ่งที่เราไม่ต้องการ เพื่อสร้างความประทับใจให้คนที่เราไม่ชอบ” ไม่ใช่แค่คำพูดที่ได้รับความนิยมบนอินเทอร์เน็ต เหล่านี้เป็นคำที่สะท้อนถึงความเป็นจริงของเราในปัจจุบัน
ชุดใหม่ของคุณซึ่งมีอายุ 20 ปี คุ้มค่ากับสุขภาพของคนทำงานธรรมดาหลายพันคนจากประเทศโลกที่สามหรือไม่?
บทความนี้จัดทำขึ้นตามเนื้อหา
ทัตยานา Andreevna Kamko
สรุป GCD ครบวงจร “วิชาชีพคนสร้างสรรค์เสื้อผ้า”
กำกับกิจกรรมการศึกษาในกลุ่มเตรียมอุดมศึกษา
พื้นที่การศึกษา:การพัฒนาองค์ความรู้ การพัฒนาศิลปะและสุนทรียภาพ การพัฒนาสังคมและการสื่อสาร
เป้าหมายสำหรับครู:การสร้างระบบความคิดของเด็กเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างกิจกรรมของผู้ใหญ่เมื่อสร้างเสื้อผ้าโดยเฉพาะเมื่อสร้างโมเดลใหม่
งาน:
สอนให้เด็กๆ มองเห็นความสัมพันธ์และการพึ่งพาซึ่งกันและกันในการทำงานของมืออาชีพ และนำความรู้ที่ได้รับมาประยุกต์ใช้ในกิจกรรมภาคปฏิบัติ - การสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า
จัดระบบความรู้ของเด็กเกี่ยวกับอาชีพของผู้ใหญ่ที่ทำงานใน Fashion House สร้างและทบทวนระบบ "Fashion House"
เพื่อรวบรวมความเข้าใจและการตั้งชื่อรายละเอียดและส่วนประกอบหลักของเสื้อผ้า (รายละเอียดชุด: แขนเสื้อ, กระโปรง, เสื้อท่อนบน, คอปก, ข้อมือ, เข็มขัด)
แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักเทคนิคใหม่ ๆ (วาดภาพด้วยสำลีแทนแปรง - พรรณนาถึงกระดุม ลายจุด รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ การพ่นด้วยแปรงสีฟัน)
ออกกำลังกายโดยใช้วิธีการมองเห็นต่างๆ เพื่อให้บรรลุแนวคิดที่สร้างสรรค์และถ่ายทอดคุณลักษณะของแบบจำลองเสื้อผ้าที่สร้างขึ้น
มอบประสบการณ์มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์รวม “นิตยสารแฟชั่น”
ผลิตภัณฑ์:
นิตยสารแฟชั่นสำหรับเกม "Fashion Atelier"
งานคำศัพท์:โมเดล, แฟชั่น, นิตยสารแฟชั่น, นักออกแบบแฟชั่น, แคทวอล์ค, ข้อมือ, jabot, นัวเนีย, สะบัด, เสื้อท่อนบน
งานเบื้องต้น:ทัศนศึกษาที่สตูดิโอ การสนทนาในหัวข้อ: “ การเดินทางสู่อดีตของเสื้อผ้า”; เกมเล่นตามบทบาท "Fashion House"; ทำ. เกม “ค้นหาส่วนที่หายไปของชุด”
วัสดุและอุปกรณ์:
ช่องว่างที่มีเสื้อผ้าเงาครึ่งหนึ่งสำหรับเด็กแต่ละคน
นิตยสารแฟชั่นพร้อมรูปภาพเสื้อผ้าสตรี ผู้ชาย และเด็ก – 3 ชิ้น
การ์ด - ประเภทรายละเอียด: แขนเสื้อ กระโปรง ปกเสื้อ เข็มขัด
ปกนิตยสารแฟชั่นสีสันสดใส
กระดาษ Whatman พร้อมภาพประกอบอาชีพของ Fashion House
ขาตั้ง
ริบบิ้น
ลายฉลุเสื้อผ้า
วิธีการและเทคนิค:
อธิบายและอธิบายได้ (วาจา ภาพ)
ใช้ได้จริง
เกม
สร้างสถานการณ์ที่มีปัญหา
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:
เข้าใจความสัมพันธ์และการพึ่งพาซึ่งกันและกันในการทำงานของมืออาชีพเมื่อสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า
พวกเขาสามารถใช้เทคนิคและวิธีการใหม่ๆ ในการวาดภาพได้ (การพ่นสีด้วยแปรงสีฟัน การทาสีด้วยสำลีแทนแปรง (กระดุม ลายจุด รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เมื่อสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า
เด็กแต่ละคนจะได้รับประสบการณ์มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานรวมของ “นิตยสารแฟชั่น”
บ้านแฟชั่น
กรรมการบริหาร- รับผิดชอบงานประสานงานใน Fashion House เพื่อการบริการที่มีคุณภาพแก่ผู้เยี่ยมชม
นักออกแบบแฟชั่น- สร้างแบบจำลอง วาดภาพ สเก็ตช์ภาพ
เครื่องตัด- วัดขนาดจากแบบจำลอง วาดและสร้างแพทเทิร์น ตัดผ้า
นักออกแบบด้านแฟชั่น- ดำเนินการวาดภาพจากลวดลายที่ทำขึ้นมอบเสื้อผ้าใหม่
ช่างเย็บ- เย็บเสื้อผ้า ปรับให้พอดีตัว
ผู้รับ- จัดทำเอกสาร รับและออกคำสั่ง
นักออกแบบ- ช่วยเติมเต็มลุคของนางแบบเสื้อผ้าและตกแต่ง
แบบอย่าง- ไม่มีแฟชั่นโชว์ใดที่สามารถทำได้หากไม่มีพวกเขา
ความก้าวหน้าของชั้นเรียน
I. ส่วนเบื้องต้น:เวลาจัดงาน – แรงจูงใจในการตั้งเป้าหมาย(อัพเดตความรู้เด็กๆ 2-4 นาที)
เด็กๆเข้ามาทักทาย.
มายิ้มให้กันเพื่อให้ทุกคนอารมณ์ดี
พวกคุณวันนี้สวยมากสง่างามและทันสมัย
คุณรู้หรือไม่ว่าแฟชั่นคืออะไร?
ฉันรีบ “แฟชั่นของเราทำให้ทุกคนประหลาดใจ เธอแต่งตัวทั้งเด็กและผู้ใหญ่”
ครั้งที่สอง อีกครั้ง “การดูทันสมัยเป็นสิ่งที่ดี ทุกคนต้องการมันมาก เข้าใจได้!”
III อีกครั้ง “ฉันอยากแต่งตัวตามแฟชั่น ท้ายที่สุดแล้ว มีความลับอยู่ในแฟชั่น ในแฟชั่น วันนี้คุณอายุเท่าไหร่?
พวกคุณแฟชั่นคืออะไร? คุณคิดว่า?
แฟชั่นคือการครอบงำรสนิยมบางอย่างในพื้นที่หรือวัฒนธรรมในระยะสั้น ซึ่งเป็นสิ่งที่ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงเวลาหนึ่ง ซึ่งหมายความว่าในช่วงเวลาหนึ่งบางสิ่งบางอย่างได้รับความนิยมและแพร่หลายมากนั่นคือคน ๆ หนึ่งมองเห็นสิ่งใหม่ ๆ จากบุคคลอื่นและมีแนวโน้มที่จะทำแบบเดียวกันเพื่อตัวเขาเองมากกว่า แฟชั่นเกิดขึ้นได้กับทุกสิ่ง - สำหรับสิ่งของต่างๆ (เช่นเดียวกับแฟชั่นในปัจจุบันสำหรับโทรศัพท์ สมาร์ทโฟน แท็บเล็ต ฯลฯ รวมถึงแฟชั่นสำหรับเสื้อผ้า (เช่น กระโปรงยาว ชุดเดรส แจ็กเก็ตหนัง ฯลฯ ) และทุกคนต่างก็พยายาม เพื่อทำการซื้อครั้งนี้ให้เป็นแฟชั่น
คุณคิดว่าเสื้อผ้าแฟชั่นเกิดขึ้นที่ไหน?
คุณคิดว่าใครเป็นคนสร้างสรรค์เสื้อผ้าแฟชั่น?
บ้านแฟชั่นคืออะไร? นี่คือการผลิตทั้งหมดที่คนหลากหลายอาชีพทำงาน
บอกชื่ออาชีพของคนทำเสื้อผ้า
คุณเรียกคนที่ออกแบบเสื้อผ้าว่าอะไร?
มาดู Fashion House โดยรวมกัน:
ในการสร้างโมเดลใหม่ คุณต้องทำงานอย่างหนักเพื่อกลุ่มมืออาชีพทั้งหมด (ศิลปิน-นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบ ช่างตัดเสื้อ ช่างเย็บ ช่างรับ ผู้จัดการในทิศทางต่างๆ ผู้ดูแลระบบ โมเดล) โครงการ
เมื่อสร้างโมเดลใหม่ ทุกอาชีพจะเชื่อมโยงถึงกัน - ผู้รับ, ช่างตัดเสื้อ, ช่างเย็บ, นักออกแบบแฟชั่น-ศิลปิน อาชีพหนึ่งไม่สามารถดำรงอยู่ได้หากไม่มีอีกอาชีพหนึ่ง
นักออกแบบแฟชั่นทำอะไร? ศิลปิน-นักออกแบบแฟชั่นคิดค้นและสร้างคอลเลกชั่นเสื้อผ้าใหม่ๆ วาดภาพร่าง เลือกผ้าสำหรับโมเดลเสื้อผ้าใหม่และการตกแต่ง
เครื่องตัดทำอะไร? พวกเขาวัดจากแบบจำลอง วาดและทำลวดลาย และตัดผ้า
ทำไมแฟชั่นเฮาส์ถึงมีช่างเย็บ? พวกเขาเย็บเสื้อผ้าและปรับให้เข้ากับรูปร่าง
รับเพื่ออะไร? จัดทำเอกสารการสั่งซื้อ การรับ และออกคำสั่งให้กับลูกค้า
ใครช่วยเติมเต็มลุคของนางแบบเสื้อผ้าและตกแต่ง? นักออกแบบ
ใครบ้างจะขาดแฟชั่นโชว์ไม่ได้? ไม่มีรุ่น
ในบ้านแฟชั่น คุณสามารถชมการสาธิตเสื้อผ้าสมัยใหม่โดยมีนางแบบเข้าร่วมด้วย โชว์รูมของ Fashion House จัดแสดงคอลเลกชั่นเสื้อผ้าใหม่ๆ นางแบบ - เด็กหญิงและเด็กชาย - เดินบนแคทวอล์กเพื่อฟังเพลงและแสดงตัวอย่างเสื้อผ้าแฟชั่นสมัยใหม่สมัยใหม่
นางแบบแสดงเสื้อผ้าที่ไหน?
พวกคุณรุ่นคืออะไร? นี่คือตัวอย่างผลิตภัณฑ์หรือตัวอย่างในการทำบางสิ่งบางอย่าง นางแบบที่สาธิตคอลเลกชั่นเสื้อผ้าใหม่ๆ ก็เป็นโมเดลสำหรับเรา และเมื่อมองดู เราก็สามารถเลือกตัวอย่างเสื้อผ้าที่เราชอบได้
แต่นี่คือในเมืองใหญ่ และในเมืองเล็กๆ ของเราไม่มีบ้านแฟชั่น แต่มีสตูดิโอ
ผู้คนได้เสื้อผ้าโมเดลใหม่ๆ มาจากไหน?
นิตยสารแฟชั่นก็มี ใครสามารถบอกได้ว่านิตยสารแฟชั่นคืออะไร?
นิตยสารแฟชั่นเป็นวารสารที่มีรูปภาพของการแต่งกายที่ทันสมัย
ฉันจะหานิตยสารดังกล่าวได้ที่ไหน
นิตยสารแฟชั่นมีไว้เพื่ออะไร?
สถานการณ์ปัญหา
ใช่ครับเพื่อนๆ คุณสามารถสั่งเสื้อผ้าแฟชั่นใหม่ๆ จากสตูดิโอได้โดยเลือกนางแบบเสื้อผ้าที่คุณชื่นชอบในนิตยสารแฟชั่น
มีนิตยสารแฟชั่นอยู่ที่มุมห้องทำงานของคุณหรือไม่?
คุณต้องการให้เกม Atelier ของเรามีนิตยสารแฟชั่นเป็นของตัวเองหรือไม่?
คุณต้องการที่จะทำมันด้วยตัวเอง?
พวกฉันมีเสื้อผ้าสำเร็จรูปเหล่านี้
เป็นไปได้ไหมที่จะสร้างนิตยสารแฟชั่นจากพวกเขา? ทำไมจะไม่ล่ะ?
เราเปลี่ยนมันได้ไหม?
ต้องทำให้เสร็จยังไงถึงจะทำเป็นนิตยสารแฟชั่นได้?
เป้า แรงจูงใจ
ถูกต้องแล้วพวกคุณ ช่องว่างเหล่านี้จำเป็นต้องทำให้เสร็จ ตกแต่ง แล้วรวบรวมลงในนิตยสารแฟชั่นของเรา ซึ่งคุณสามารถเล่นเกมได้ - Fashion Atelier (แสดงนิตยสารเสื้อผ้าบุรุษ สตรี และเด็ก)
D. เกม: ค้นหาความแตกต่างในเสื้อผ้าเด็ก
ครั้งที่สอง ส่วนสำคัญ
มาดูรายละเอียดของเสื้อผ้าเพื่อที่คุณจะได้เติมเต็มส่วนที่ขาดหายไปให้กับโมเดลของคุณ
มาดูโมเดลเสื้อผ้าเด็กกันดีกว่า (ชุดเด็ก 2-3 ชุด) และเปรียบเทียบ: ยาว/สั้น; กระโปรง – หนานุ่ม/แคบ แขนยาว/สั้น/แขนกุด คอปก – ยืนขึ้น/ใหญ่/เล็ก
ตอนนี้เรามาดูโมเดลสำหรับเด็กผู้ชายกัน
เรามาดูเสื้อผ้าของเด็กชายสองคน เสื้อเชิ้ต แบบยาว/สั้นมีกระดุม ปลอกคอ – ใหญ่/เล็ก; แขนเสื้อ-สั้น/ยาวมีปลายแขน
ตกแต่งเสื้อผ้าอะไรได้บ้าง? (รายละเอียดชื่อของเสื้อผ้า - ระบาย, จีบ, สะบัด, สายรัด, กระเป๋า)
ฟิสมินุตกา
การวางแผนกิจกรรม
พวกเราได้เรียนรู้เกี่ยวกับงานของ Fashion House วิธีการสร้างแบบจำลอง
เอาล่ะ ดูภาพวาดที่ฉันสร้างขึ้นสิ (ฉันกำลังโชว์ชุดที่เสร็จแล้วให้ดู)
พวกคุณคิดอย่างไร ฉันบรรลุผลนี้ได้อย่างไร
ฉันใช้เทคนิคใหม่ในการวาดภาพ คุณอยากให้ฉันเล่าให้ฟังไหม?
ในการทำเช่นนี้ ฉันต้องใช้แปรงสีฟัน จุ่มลงในสี และใช้นิ้วสาดมันลงบนโมเดลที่ว่างเปล่า ฉันจึงได้วาดรูปสวยๆ ออกมา (ฉันใช้ลายฉลุเสื้อผ้า)
คุณยังสามารถใช้สำลีพันก้านได้ คุณคิดว่าอะไรสามารถดึงดูดพวกเขาได้? (กระดุม ลายจุด เส้น รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ)
เราจึงได้เรียนรู้งานของ Fashion House ดูรายละเอียดหลักๆ ในการตกแต่งเสื้อผ้า และพูดคุยเกี่ยวกับเทคนิคใหม่ๆ ที่คุณสามารถนำมาใช้ในการผลิตเสื้อผ้าแฟชั่นได้
ตอนนี้คุณสามารถสร้างโมเดลเสื้อผ้าของคุณเองโดยใช้ช่องว่างเหล่านี้ได้หรือไม่
เพื่อนๆ วันนี้ฉันขอเชิญคุณมาเป็นนักออกแบบแฟชั่นและสร้างโมเดลเสื้อผ้าของคุณเองโดยใช้ความรู้และทักษะใหม่ ๆ ?
ใช้จินตนาการและจินตนาการทั้งหมดของคุณเพื่อสร้างนางแบบเสื้อผ้าแฟชั่น ต้องทำอย่างระมัดระวัง
เราจะทำอะไรจากพวกเขา?
เมื่อสร้างโมเดลเสื้อผ้า คุณสามารถใช้วัสดุใดก็ได้ เช่น ดินสอสี ปากกาสักหลาด ดินสอสีแวกซ์ สี สำลีพันก้าน และแปรงสีฟัน
เลือกชิ้นงานที่คุณชอบ วัสดุที่จำเป็นสำหรับการทำงาน และไปที่สถานที่ทำงานเพื่อสร้างแบบจำลอง
เด็กผู้ชายสร้างสรรค์เสื้อผ้าสำหรับเด็กผู้ชาย เด็กผู้หญิงสำหรับเด็กผู้หญิง
ทำงานอิสระ
โปรดจำไว้ว่าพวกคุณแต่ละคนสร้างส่วนหนึ่งของระบบที่ช่วยสร้างนิตยสารแฟชั่นทั้งหมด
ไปทำงานกันเถอะ หลังจากที่คุณทำงานเสร็จแล้ว ให้นำนางแบบที่ทำเสร็จแล้วมาทำนิตยสารแฟชั่นให้ฉันด้วย
สาม. ส่วนสุดท้าย. การสะท้อน
สรุป
คุณกำลังวางแผนอะไร? เกิดอะไรขึ้น
และตอนนี้จากผลงานของคุณเราจะสร้างนิตยสารแฟชั่นสำหรับเกม "Atelier"
ช่างเป็นนิตยสารแฟชั่นที่สวยงามจริงๆ!
พวกคุณทุกคนยอดเยี่ยมมาก! คุณได้ทำผลงานที่ยอดเยี่ยม บางทีเมื่อคุณโตขึ้น บางทีหนึ่งในพวกคุณจะกลายเป็นนักออกแบบแฟชั่นและมีเสื้อผ้าหลากหลายสไตล์ แล้วเราจะมาสั่ง..
ตอนนี้เราไปวางนิตยสารแฟชั่นของเราไว้ที่มุมกัน
เด็กๆ แบ่งปันความประทับใจกับงานที่ทำเสร็จแล้ว
Natalya Smirnova - เกี่ยวกับวิธีการจัดห้องเย็บเสื้อผ้าสตรีของผู้เขียน
ในช่วงปีโซเวียต เนื่องจากการขาดแคลนเสื้อผ้าในร้านค้า ผู้หญิงจำนวนมากจึงถูกบังคับให้เย็บในสตูดิโอหรือจากช่างตัดเสื้อที่คุ้นเคย ปัจจุบันผู้ที่ยินดีจ่ายราคาค่อนข้างสูงก็สามารถตัดเย็บแบบรายบุคคลได้ ดังนั้นจึงมีสตูดิโอไม่กี่แห่งที่เชี่ยวชาญเฉพาะงานสั่งทำเฉพาะบุคคล และมักจะกลายเป็นร้านแฟชั่น Natalya Smirnova ผู้ร่วมก่อตั้งสตูดิโอ Abiart บอกกับเว็บไซต์เกี่ยวกับวิธีการจัดระเบียบห้องทำงานของผู้เขียน
อายุ 42 ปี ผู้ร่วมก่อตั้งสตูดิโอนักเขียน เธอสำเร็จการศึกษาจาก Moscow Academy of Light Industry ด้วยปริญญาด้านการออกแบบ (นักออกแบบสิ่งทอ) ในเวลาเดียวกัน เธอได้รับการศึกษาระดับสูงครั้งที่สอง – มหาวิทยาลัยการออกแบบและเทคโนโลยีแห่งรัฐมอสโก พร้อมปริญญาด้านการออกแบบแฟชั่น ในปี 2545 เธอเปิดร้านร่วมกับนักออกแบบแฟชั่น อลีนา โอชิทโควา atelier "Abiart" ซึ่งเชี่ยวชาญด้านการตัดเย็บเสื้อผ้าสตรีและผ้าม่านเป็นรายบุคคล
ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร
Natalya Smirnova รู้จากโรงเรียนว่าเธออยากเป็นนักออกแบบแฟชั่น แต่ฉันกลัวว่าจะลงทะเบียนเรียนในแผนกที่ถูกต้องทันทีหลังจากเรียนจบไม่ได้ ฉันเริ่มเรียนที่ Moscow Academy of Light Industry โดยเชี่ยวชาญด้าน "desinator" - นี่คือชื่อของผู้เชี่ยวชาญที่สร้างการออกแบบบนผ้า: กำหนดว่าจะใช้ด้ายอะไร เครื่องประดับหรือการออกแบบอะไร ขนาดใด ฯลฯ
สองปีต่อมา ในขณะที่ยังคงได้รับการศึกษาระดับสูงเป็นครั้งแรก Natalya ได้เข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยการออกแบบและเทคโนโลยีแห่งมอสโกในคณะที่ได้รับการฝึกอบรมนักออกแบบแฟชั่น เมื่อเธอเรียนจบ เธอถูกเรียกให้ทำงานในสตูดิโอในฐานะนักออกแบบแฟชั่น แม้ว่านอกเหนือจากงานหลักแล้ว เธอยังต้องออกแบบและเย็บสิ่งต่างๆ ตั้งแต่ต้นจนจบอีกด้วย
ในปี 2002 Natalya ร่วมกับนักออกแบบแฟชั่น Alina Oshitkova ก่อตั้งสตูดิโอ "Abiart" ของตนเอง พวกเขาเช่าห้องให้เขาในสถาบันแห่งหนึ่งในย่านรถไฟใต้ดิน Voikovskaya นำจักรเย็บผ้าในครัวเรือนมาจากบ้าน - และเริ่มทำงาน การลงทุนในโครงการนี้มีมูลค่าประมาณ 500 ดอลลาร์จากกองทุนส่วนบุคคลของผู้ร่วมเดินทาง
สตูดิโอได้รับอุปกรณ์ระดับมืออาชีพทีละน้อย - ซื้อเมื่อธุรกิจเติบโตขึ้นและตามความต้องการขององค์กร นี่คือลักษณะที่ปรากฏของจักรเย็บเส้นตรง - สำหรับผ้าบาง หนาปานกลาง และหนา (เช่น ยีนส์และหนัง) โอเวอร์ล็อคเกอร์ และเครื่องเย็บผลิตภัณฑ์หนังและขนสัตว์
การตัดเย็บส่วนบุคคล
การตัดเย็บเสื้อผ้าสตรีส่วนบุคคลเป็นกระบวนการที่ใช้เวลานานและอุตสาหะ โดยเฉลี่ยแล้วจะใช้เวลาหนึ่งเดือนในการสร้างหนึ่งรายการ ขั้นแรก ลูกค้าอธิบายให้ผู้เชี่ยวชาญของสตูดิโอ Abiart ฟังว่าเธอต้องการอะไรและวางแผนที่จะใช้ตู้เสื้อผ้าใหม่ในอนาคตอย่างไร - ไปประชุมทางธุรกิจ สวมใส่ในกิจกรรมพิเศษ หรือสวมใส่ในชีวิตประจำวัน
จากนั้นจะมีการสร้างภาพร่างซึ่งได้รับการอนุมัติจากลูกค้า หากตกลงกันได้ว่าจะออกมาเป็นอย่างไรก็มาเลือกผ้ากันต่อ Abiart atelier มีแคตตาล็อกผ้าจากอังกฤษและอิตาลี หากไม่สามารถเลือกผ้าได้ เจ้าหน้าที่สตูดิโอจะดำเนินการค้นหาซัพพลายเออร์รายอื่นในมอสโกต่อไป แต่บ่อยครั้งที่ลูกค้ามาที่สตูดิโอพร้อมกับผ้าที่เธอชอบ และร่วมกับนักออกแบบเขาตัดสินใจว่าจะเย็บผ้าชิ้นใด
ขั้นต่อไปคือการวัด จำเป็นสำหรับการสร้างลวดลาย - เทมเพลตที่ใช้ในการสร้างลวดลายและคำนึงถึงลักษณะของตัวเลขเฉพาะ
“เราคำนวณว่าควรมีรูปแบบพื้นฐานประมาณหกรูปแบบสำหรับลูกค้าแต่ละราย ต่อจากนั้นจึงสร้างแบบจำลองและสร้างลวดลายผลิตภัณฑ์จากฐาน และใช้เวลาตั้งแต่หนึ่งถึงหกชั่วโมง เรายังไม่ได้เริ่มตัดเย็บอะไรเลย แต่เราได้ลงมือทำหลายอย่างแล้ว” Natalya Smirnova กล่าว
หลังจากสร้างลวดลายแล้ว ลวดลายที่เสร็จแล้วจะถูกถ่ายโอนไปยังผ้า แต่ละบรรทัดจะถูกทำเครื่องหมายโดยช่างตัดเสื้อโดยใช้การเย็บด้าย หลังจากการตัดแล้ว การติดตั้งครั้งแรกจะเกิดขึ้นเท่านั้น นักออกแบบแฟชั่นและนักออกแบบจะพิจารณาว่าสินค้านั้นอยู่ในสถานะของลูกค้าอย่างไร และตัดสินใจว่าจะต้องถอด ยก หรือย้ายไปยังสถานที่อื่นและสิ่งใด เพื่อทำการเปลี่ยนแปลง ตะเข็บทั้งหมดจะถูกฉีกออก และผลิตภัณฑ์จะถูกประกอบกลับเข้าไปอีกครั้งเพื่อประกอบชิ้นส่วนที่สอง การฟิตติ้งครั้งที่สามถือเป็นที่สิ้นสุดแล้ว
งานฝีมือใช้เวลาประมาณ 75% ของเสื้อผ้าที่เย็บตามดีไซน์ของแต่ละคน Natalya Smirnova กล่าว “ปริมาณการเย็บด้วยจักรอยู่ที่ 5% ประมาณ 20% เป็นเหล็กและการบำบัดความร้อนแบบเปียก ส่วนที่เหลืออีก 75% เป็นแรงงานคน และถ้าคุณเย็บด้วยมือทั่วทั้งผลิตภัณฑ์ตามที่ลูกค้าของเราชื่นชอบ งานฝีมือก็จะยิ่งเพิ่มมากขึ้น”
ค่าใช้จ่ายในการเย็บชุดสูทธุรกิจสตรีด้วยผ้าใน Abiart atelier เริ่มต้นที่ 60,000 รูเบิล ชุดเดรส - จาก 40,000 รูเบิล Natalya Smirnova อธิบายเรื่องนี้โดยข้อเท็จจริงที่ว่าแต่ละรายการถูกสร้างขึ้นด้วยมือเกือบทั้งหมด และกระบวนการผลิตเองก็ต้องผ่านหลายขั้นตอนที่อธิบายไว้ข้างต้น บางครั้งมีผลิตภัณฑ์ที่ผลิตโดยไม่ต้องใช้การเย็บด้วยจักรแม้แต่ตัวเดียว เช่น เสื้อโค้ทแคชเมียร์สองชั้น
“มีการออกแบบเสื้อผ้าตามรูปแบบมาตรฐาน และก็มีการออกแบบตามรอยสักด้วย นี่คือเมื่อคุณปักผ้าลงบนหุ่นและประกอบเสื้อผ้าเหมือนประติมากร บ่อยครั้งที่เราใช้การผสมผสานระหว่างโครงสร้างมาตรฐานกับการสัก” นาตาเลียอธิบาย
ใครสั่งอะไร?
จากการสังเกตของ Natalya Smirnova การตัดเย็บส่วนบุคคลใน Abiart atelier มักจะสั่งโดยผู้หญิงในอาชีพต่อไปนี้ - สถาปนิก ศิลปิน ผู้อำนวยการฝ่ายการเงิน รวมถึงนักธุรกิจหญิง เป็นสิ่งสำคัญสำหรับพวกเขาที่จะต้องดูแตกต่างออกไป ดังนั้นเสื้อผ้าสำหรับตลาดมวลชนมักไม่เหมาะกับพวกเขา นอกจากนี้ยังมีลูกค้ารุ่นเยาว์ที่กำลังเตรียมตัวสำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนหรือมหาวิทยาลัยหรือออกไปข้างนอกอีกด้วย
บ่อยครั้งที่ผู้หญิงขอให้ใช้ผ้าราคาแพงมากกับเสื้อผ้าของตน พวกเขาอธิบายเรื่องนี้โดยบอกว่าคู่ค้าทางธุรกิจของตนเข้าใจถึงคุณภาพของผ้าที่ใช้ตัดเย็บเสื้อผ้าของผู้อื่น และเสื้อผ้าเองก็เป็นเครื่องบ่งชี้สถานะทางสังคมของคู่สนทนาของพวกเขา ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่ลูกค้ารายดังกล่าวจะต้องดูเหมาะสม
ลูกค้าประจำซึ่งพนักงานของสตูดิโอ Abiart ได้ตัดเย็บเสื้อผ้าหลายชิ้นและสร้างสไตล์เฉพาะตัวของตัวเองแล้ว บ่อยครั้งเมื่อมีการติดต่อในภายหลังจะเพียงแต่บอกว่าพวกเขาต้องการตู้เสื้อผ้าใหม่อะไร เช่น เสื้อเชิ้ต ต่อไป ดีไซเนอร์และนักออกแบบแฟชั่นจะคิดได้ว่าเสื้อแบบไหนจะเข้ากับเสื้อผ้าที่เหลือของลูกค้า
“ภาพร่างแต่ละภาพได้รับการอนุมัติแล้ว แต่สำหรับลูกค้าประจำ คุณจะไม่สามารถติดตามภาพร่างได้ 100% อีกต่อไป แต่ละชิ้นเป็นการทดลอง เป็นช่วงเวลาที่สร้างสรรค์ และไม่เพียงแต่สำหรับนักออกแบบ คอนสตรัคเตอร์ ช่างตัดเสื้อเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลูกค้าด้วย พระองค์ทรงสร้างสรรค์ร่วมกับเรา และในกระบวนการสร้างสรรค์นี้อาจมีการเปลี่ยนแปลงได้” Natalya Smirnova ให้ความมั่นใจ
นอกจากนี้ยังมีลูกค้าที่มาหาเราพร้อมรูปถ่ายเสื้อผ้าแบรนด์เนมและขอให้เราตัดเย็บแบบเดียวกันให้พวกเขาด้วย จากข้อมูลของ Natalia Smirnova การทำงานตามคำสั่งดังกล่าวถือเป็นเกมแห่งทักษะ จากภาพถ่าย นักออกแบบแฟชั่นจะต้องเลือกประเภทของผ้าที่ถูกต้องกับต้นฉบับมากที่สุด และนักออกแบบจะต้องตัดซ้ำให้มากที่สุด (มักจะไม่ได้มองด้านหลังของผลิตภัณฑ์)
เจ้าหน้าที่สตูดิโอสร้างความสัมพันธ์ที่ไว้วางใจกับลูกค้า “เมื่อมีคนยืนอยู่ตรงหน้าคุณในชุดฟิตติ้งที่แทบจะเปลือยเปล่า จะเป็นการเพิ่มความไว้วางใจ” Natalya กล่าว
ในบรรดาผู้ที่เย็บเสื้อผ้าใน Abiart atelier ไม่เพียง แต่เป็นชาวมอสโกและภูมิภาคมอสโกเท่านั้น มีลูกค้าคนหนึ่งอาศัยอยู่ในอเมริกา แต่ระหว่างที่เธอไปมอสโคว์ เธอได้สั่งสินค้า
“ในงานของเรา จำนวนคำสั่งซื้อหรือผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปต่อเดือนไม่ใช่ตัวบ่งชี้ประสิทธิภาพการทำงานของสตูดิโอ อาจมีสิ่งหนึ่งที่ยากในงานที่ช่างตัดเสื้อจะทำเป็นเวลาหนึ่งเดือนครึ่ง หรืออาจมีเรื่องเล็กๆ น้อยๆ มากมาย” Natalya Smirnova อธิบาย
มียอดชัดเจนในการสั่งตัดเย็บ มักเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วง (ตุลาคมถึงธันวาคม) และฤดูใบไม้ผลิ (กุมภาพันธ์-มีนาคม) และเนื่องมาจากความจริงที่ว่านอกจากช่วงเวลาของปีแล้ว ผู้หญิงหลายคนยังต้องการเปลี่ยนเสื้อผ้าของตัวเองอีกด้วย คำขอน้อยที่สุดคือในเดือนมกราคมและกรกฎาคม-สิงหาคม
ในปี 2560 เดือนเมษายนและพฤษภาคมกลายเป็นหายนะอย่างไม่คาดคิด นี่เป็นเพราะสภาพอากาศหนาวเย็นเป็นเวลานาน - ไม่มีใครรีบเย็บชุดฤดูร้อน “เราไม่เคยทำเสื้อผ้าฤดูร้อนน้อยเท่านี้เหมือนปีนี้เลย วันที่อากาศอบอุ่นอย่างแท้จริงวันแรกคือที่มอสโกเมื่อปลายเดือนกรกฎาคม” นาตาลียากล่าว
อย่าเพิ่งรีบไปค่าย« นักออกแบบชาวรัสเซีย»
Atelier "Abiart" มีคอลเลกชันชุดแต่งงาน พวกเขาต้องการพัฒนาพื้นที่นี้โดยเฉพาะในปี 2555 Natalya Smirnova นำชุดของเธอไปที่ร้านจัดงานแต่งงานในมอสโก แต่เมื่อเห็นชื่อนักออกแบบชาวรัสเซียพวกเขาก็ปฏิเสธที่จะให้ความร่วมมือทันที แม้ว่าในเวลานั้นนักออกแบบชาวรัสเซียจะกลายเป็นเทรนด์เสื้อผ้าลำลองไปแล้ว แต่ไม่ใช่ชุดแต่งงาน
“ฉันเป็นนักออกแบบที่ทำงานด้านการตัดเย็บแบบสั่งทำและผลิตสินค้าสั่งทำพิเศษในฉบับเดียว ใช่แล้ว นักออกแบบชาวรัสเซียก็กลายเป็นกระแสในช่วงหนึ่ง แต่ตอนนี้มีเยอะมาก แน่นอนว่ามีนักออกแบบที่ยอดเยี่ยมและผลงานยอดเยี่ยมมากมาย แต่ระดับของสิ่งต่าง ๆ สำหรับคนส่วนใหญ่กลับไม่เป็นที่ต้องการมากนัก เมื่อเราเข้าร่วมกิจกรรมต่างๆ เช่น Haute Couture Week หรือเยี่ยมชมร้านบูติก ก็ชัดเจนว่าเหตุใดลูกค้าจึงมาหาเราและมาที่สตูดิโอเช่นเรา นี่เป็นระดับของผลิตภัณฑ์ที่แตกต่างกันทั้งในแง่ของวัสดุและฝีมือการผลิต” Natalya Smirnova กล่าวเสริม
การขาดแคลนบุคลากร
ทีมงานของสตูดิโอ Abiart ประกอบด้วยพนักงานเจ็ดคน ได้แก่ นักออกแบบ นักออกแบบแฟชั่น ผู้ช่วยนักออกแบบ ช่างตัดเสื้อสามคน และนักบัญชี ทีมงานเป็นผู้หญิงโดยเฉพาะ ด้วยเหตุนี้เราจึงต้องมองหาพนักงานอยู่ตลอดเวลา - พนักงานมักจะลาคลอด
การค้นหาผู้เชี่ยวชาญสำเร็จรูปตามที่ Natalya Smirnova กล่าวไว้นั้นแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย ในมอสโกและภูมิภาค โรงเรียนที่ฝึกอบรมช่างตัดเสื้อกำลังปิดตัวลง และผู้ที่ได้รับการศึกษาระดับสูงในสาขาพิเศษนี้จากสถาบันต่างๆ จะได้รับเงินเดือนสูงทันที แต่ในฐานะผู้เชี่ยวชาญ พวกเขายังไม่พร้อมทำงานหลังจบมหาวิทยาลัย ต้องได้รับการฝึกอบรมโดยตรงในสตูดิโอ
การขาดแคลนบุคลากรในสตูดิโอยังส่งผลกระทบต่อพื้นที่ที่ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับความสามารถในการเย็บหรือตัด Natalya Smirnova พยายามค้นหาผู้จัดการ SMM ที่จะจัดการโซเชียลเน็ตเวิร์กของสตูดิโอ แต่คนรับจ้างอิสระกลับโพสต์โดยไม่ได้สะท้อนถึงลักษณะของเสื้อผ้าที่สั่งทำ เป็นผลให้นาตาลียาเองก็มีส่วนร่วมในโซเชียลเน็ตเวิร์กโดยใช้ความรู้พื้นฐานในด้านนี้ แต่เธอมั่นใจว่าจะดีกว่าถ้าโพสต์ไม่ได้เขียนทุกวัน แต่เขียนอย่างเชี่ยวชาญและเขียนโดยเจ้าของธุรกิจเอง
Natalya Smirnova พยายามสร้างวิดีโอสั้นเกี่ยวกับวิธีการสร้างสรรค์สิ่งต่างๆ ในสตูดิโอของพวกเขา แต่ทุกครั้งที่เธอเข้าไปในพื้นที่การผลิตพร้อมกับกล้องในโทรศัพท์ ลูกน้องของเธอก็เริ่มรู้สึกเขินอาย “พนักงานจะรู้สึกเครียดมากเมื่อถูกไล่ออก และเป็นไปไม่ได้ที่จะอธิบายให้พวกเขาฟังว่าวิดีโอเล็กๆ เกี่ยวกับวิธีการผลิตสิ่งของของเราเหมาะกับโซเชียลเน็ตเวิร์กมาก” Natalya กล่าว
โปรโมชั่นผ่านปากต่อปาก
สตูดิโอ Abiart มีเพจของตัวเองบน Instagram และ Facebook พวกเขาโพสต์รูปถ่ายของผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป หลายรายการถูกถ่ายภาพจากด้านหลัง รูปภาพดังกล่าวช่วยให้คุณสามารถประเมินคุณภาพของสินค้าที่เย็บได้ “สิ่งสำคัญสำหรับผู้ซื้อคือคุณภาพของผลิตภัณฑ์ ก่อนอื่นเลย พวกเขามาหาเราเพื่อคุณภาพ ไม่ใช่การออกแบบ” นาตาลียาเชื่อมั่น
สตูดิโอมีปัญหากับรูปถ่ายสำหรับโซเชียลเน็ตเวิร์กอยู่ตลอดเวลา คุณสามารถถ่ายภาพสิ่งของที่เสร็จแล้วบนหุ่นจำลองหรือในสตูดิโอได้ แต่การถ่ายภาพที่ดีต้องใช้แสงระดับมืออาชีพและช่างภาพมืออาชีพ สิ่งที่พนักงานในสตูดิโอถ่ายภาพด้วยตัวเองมักจะไม่ได้สื่อถึงความแตกต่างของรายการทั้งหมด นอกจากนี้ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจะถูกวางบนหุ่นหรือวางบนโต๊ะซึ่งไม่ได้เพิ่มความสวยงามด้วย
เนื่องจากสถานะของพวกเขา ลูกค้าของสตูดิโอจึงไม่รีบร้อนที่จะโพสต์รูปถ่ายของตัวเองบนโซเชียลเน็ตเวิร์กที่สวมใส่สิ่งของจาก Abiart แต่พวกเขาเต็มใจบอกเพื่อนร่วมงานหรือคนรู้จักในการสื่อสารส่วนตัวว่าพวกเขาได้รับเสื้อหรือชุดสวย ๆ นี้มาที่ไหน กระแสหลักของผู้มาเยือนมาจากการบอกเล่าแบบปากต่อปาก
ปลดปล่อยอนาคต
Atelier "Abiart" กำลังคิดที่จะขยายธุรกิจในอนาคตอันใกล้นี้ เป็นไปได้ว่าพนักงานจะเพิ่มขึ้นโดยผู้จัดการอย่างน้อยหนึ่งคน เขาจะทำหน้าที่ตามออร์เดอร์ ไม่ใช่งานเย็บหรืองานตัด
ตอนนี้ Natalya Smirnova กำลังพัฒนาเสื้อโค้ทและเดรสสำเร็จรูปแนวลำลอง สิ่งต่างๆ สามารถพบเห็นได้ในร้านบูติกของหมู่บ้านกระท่อม Barvikha ความสามารถทางการเงินของสตูดิโอยังไม่อนุญาตให้เปิดร้านบูติกของคุณเอง แต่แนวคิดนี้ยังคงไม่ละทิ้ง - อยู่ในแผนงานสำหรับอนาคต
เป้าหมาย:1. วิเคราะห์ชุดวัตถุที่นำเสนอซึ่งแสดงถึงอาชีพประเภทต่างๆ
2. สร้างการเชื่อมต่อและความสัมพันธ์เชิงตรรกะโดยใช้สื่อภาพ
3. สร้างคำพูดในรูปแบบของการใช้เหตุผลและการอนุมาน
ประเภทของกิจกรรม 1. รวบรวมคำตอบคำถามพร้อมหลักฐานเหตุผล การให้เหตุผลประกอบวิชาชีพอย่างอิสระโดยใช้รูปภาพพร้อมคำอธิบายความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผล
2. เรียบเรียงเรื่องโดยใช้คำอ้างอิง
3. จัดทำข้อเสนอสำหรับประเภทของกิจกรรมทางวิชาชีพโดยสร้างการเชื่อมโยงเชิงตรรกะตามบทกวี
4. การแก้ปริศนาเชิงตรรกะ
การมอบหมายงานและสื่อการสอน:
งานวิเคราะห์ภาพ ปริศนา บทกวี พร้อมสร้างความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลและความสัมพันธ์ในเนื้อหา
พวกคุณคงรู้ดีว่าผู้ใหญ่ไม่ว่าพวกเขาจะอาศัยอยู่ที่ไหน ในเมืองหรือหมู่บ้าน ต่างก็ทำงานอยู่เสมอ
ผู้คนทำงานเพื่อกันและกัน ชาวเมืองสร้างอุปกรณ์สำหรับทำงานในทุ่งนาและในฟาร์ม ส่วนชาวเมืองในชนบทก็ปลูกข้าวสาลี ผัก และผลไม้ให้กับชาวเมือง
มีหลากหลายอาชีพมาก
พวกคุณรู้จักอาชีพอะไร? (คำตอบของเด็ก)
ขณะนี้เราได้ระบุอาชีพต่างๆ ไว้มากมาย วันนี้ฉันขอเชิญคุณมาเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับอาชีพที่คุณคุ้นเคย แต่ด้วยอะไร..?
ครูถือจานบนฝ่ามือแล้วพูดกับชั้นเรียน
- วันนี้คุณพบรายการนี้ที่ไหน?
- ในจานนี้มีอะไร?
- ต้องใช้ผลิตภัณฑ์อะไรบ้างในการเตรียมอาหารจานนี้?
- คุณคิดว่าใช้อะไรในการเตรียมอาหารจานนี้
- คุณรู้อาหารจานอะไรอีกบ้าง?
- ใครเป็นคนเตรียมอาหารเหล่านี้ให้กับคุณ?
- เชฟทำงานที่ไหนอีกบ้าง?
- ใครทำอาหารเย็นที่บ้าน?
แต่จงฟังกลอนบทนี้ (ลูกศิษย์อ่าน)
ทำอาหาร
วิธีเตรียมอาหารกลางวันแบบง่ายๆ
ไม่มีอะไรยากเกี่ยวกับเรื่องนี้
มันง่ายเหมือนกับปลอกลูกแพร์
มันทำครั้งเดียวเสร็จแล้ว
(ถ้าแม่กำลังทำอาหารเย็น)
แต่บังเอิญแม่ไม่มีเวลา
และเราปรุงอาหารกลางวันด้วยตัวเราเอง:
แล้วฉันก็จะไม่เข้าใจ
(ฉันไม่เข้าใจว่าความลับคืออะไร?)
การทำอาหารมื้อเย็นเป็นเรื่องยากมาก
บี. ซาโคเดอร์.
ผู้คนหลายล้านคนต้องได้รับอาหาร ไม่เช่นนั้นพวกเขาจะไม่สามารถทำงานหรือใช้ชีวิตได้ ขอขอบคุณเชฟของเราสำหรับอาหารกลางวันที่หลากหลายและอร่อย
ครูโชว์ตัวอย่างเสื้อผ้าเด็ก
นักเรียนแต่ละคนผลัดกันดูหัวข้อเรื่อง ครูพูดกับชั้นเรียน:
คุณและฉันแต่งตัวแล้ว
- เสื้อผ้าเราได้มาจากไหน?
- เธอเข้ามาในร้านได้ยังไง?
- ใครเย็บมัน? มันทำมาจากอะไร?
- ใครจะรู้ว่าพวกเขาใช้อะไรในการตัดเย็บเสื้อผ้า?
และตอนนี้ฉันจะเล่าปริศนาให้คุณฟัง และคำตอบคือสิ่งที่ผู้คนใช้ในการตัดเย็บเสื้อผ้า
นกตัวเล็ก
เขาจะดำน้ำด้วยหางของเขา
กระดิกหาง -
พระองค์จะทรงนำทาง (เข็ม)
สองปลายสองวงแหวน
และตรงกลางมีดอกคาร์เนชั่น (กรรไกร)
สีฟ้า ตัวน้อย ควบม้า
มันทำให้ทุกคนมีสีสัน (เข็ม)
กระทิงเหล็กหางลินิน (เข็ม)
- อาชีพของคนตัดเย็บเสื้อผ้าชื่ออะไร? (ช่างตัดเสื้อ)
ไม่ใช่ทุกคนที่รู้วิธีเย็บ เพื่อให้เสื้อผ้าออกมาสวยงามและสะดวกสบายคุณต้องศึกษาการตัดเย็บเป็นเวลานานและรักงานของคุณด้วย หากช่างตัดเสื้อทำงานได้ไม่ดี เสื้อผ้าก็จะดูแย่และมีความต้องการในตลาดสินค้าต่ำ และถ้าเขาทำงานอย่างถูกต้องและรอบคอบ เราก็จะมีความสุขที่ได้สวมเสื้อผ้าคุณภาพสูงและสวยงาม
ครูดึงความสนใจของเด็กไปยังสิ่งของที่เด็กทำในเวิร์กช็อประหว่างบทเรียนการใช้แรงงาน และตอบคำถามเด็ก ๆ ต่อไปนี้:
- รายการนี้ชื่ออะไรคะ?
- มันทำจากวัสดุอะไร?
- ใช้เครื่องมืออะไรในการทำรายการนี้?
- มันถูกสร้างขึ้นที่ไหน?
- บุคคลต้องการรายการนี้หรือไม่?
- คุณได้สร้างวัตถุไม้อะไรอีกบ้างในเวิร์คช็อประหว่างเรียนงานฝีมือ?
- อาชีพของคนทำวงกบประตูชื่ออะไรคะ?
ตอนนี้เรามาดูเครื่องมือที่ผู้คนใช้ในการสร้างบ้านอีกครั้ง (เด็กๆ เรียกพวกเขาว่า)
ตอนนี้ฟังปริศนาเกี่ยวกับเครื่องมือต่าง ๆ ที่ช่วยช่างไม้ ตั้งใจฟัง. ผู้ที่ทายปริศนาจะได้รับภาพคำตอบ ในตอนท้ายเรามาดูกันว่าใครเป็นผู้คาดเดาที่ดีที่สุดของเรา
ฉันเป็นคนงานที่มีชีวิตชีวาที่สุดในเวิร์คช็อป
ฉันทุบตีอย่างสุดกำลังทุกวัน
ฉันอิจฉามันฝรั่งที่นอนได้อย่างไร
สิ่งที่วางอยู่รอบๆโดยไร้ประโยชน์ใดๆ
ฉันจะปักหมุดเขาไว้ที่กระดาน
ฉันจะตีหัวคุณ!
สิ่งที่น่าสงสารจะซ่อนอยู่ในกระดาน -
หมวกของเขาสามารถมองเห็นได้ (ค้อนและตะปู)
เพื่อนที่ยอดเยี่ยม:
มือไม้,
ใช่แล้ว ก้นเหล็ก
ใช่หวีที่ร้อนแดง
ช่างไม้เป็นที่นับถืออย่างสูง
ทุกวันกับเขาที่ทำงาน (ขวาน)
สปินเนอร์ลมกรด
ฉันวางเท้าบนสกรู
ฉันเห็นกระดาน และเขาสร้างบ้านนก มันช่วยได้มาก ทำการบ้านให้ฉันหน่อยสิ... (เลื่อย) ตาจะไม่ช่วย ฉันต้องการขนาดที่แน่นอน ในกรณีที่จำเป็น ฉันก็ทำเครื่องหมายไว้โดยใช้...(รูเล็ต)
ข้างม้าข้างหลังค่อมตัวน้อย
ข้างไม้
เมื่อคุณถือมันไว้ในมือของคุณ
เขาจะเลื่อนไปตามกระดาน (เครื่องบิน)
วางอิฐทีละก้อน -
เติบโตทีละชั้น
และทุกชั่วโมงทุกวัน
สูงขึ้นเรื่อยๆ บ้านใหม่
ครูให้ดูภาพ "อิฐ" และพูดกับชั้นเรียน:
- รายการนี้ชื่ออะไรคะ?
- เขาสามารถพบได้ที่ไหน?
- ใช้เครื่องมืออะไรอีกบ้างในการสร้างบ้าน?
- อาชีพของคนสร้างบ้านชื่ออะไร?
เพื่อตอบคำถามนี้ เรามาไขปริศนาอักษรไขว้กันดีกว่า
ความฝันอันล้ำค่าของช่างก่อสร้างคือการสร้างบ้านตั้งแต่อิฐก้อนแรกจนถึงอิฐสุดท้าย อาชีพของช่างก่อสร้างก็ปรากฏตัวพร้อมกับมนุษย์ ผู้สร้างก็เหมือนนักเล่าเรื่องที่ใจดีคอยดูแลเราทุกคน หลังคาเหนือศีรษะของคุณเป็นของขวัญจากผู้สร้าง และสะพานข้ามแม่น้ำเป็นของขวัญของเขา ความอบอุ่น ไฟไฟฟ้า ความสะดวกสบาย - ทั้งหมดนี้มาจากผู้สร้าง
ครูแสดงภาพ "วงล้อ" อ้างถึงชั้นเรียน:
- รายการนี้คืออะไร?
- คุณจะพบรายการนี้ที่ไหน?
- ทำไมรถยนต์ถึงต้องมีล้อ?
- รถยนต์หรือรถบัสเคลื่อนที่อย่างไร?
- ทำไมคุณถึงคิดว่าคนๆ หนึ่งต้องการรถยนต์?
- งานของใครเกี่ยวข้องกับเทคโนโลยี?
ตอนนี้เราจะดูป้ายจราจร สัญญาณไฟจราจร และตอบคำถามต่อไปนี้:
- ผู้ขับขี่ควรรู้อะไรบ้างในการขับขี่ยานพาหนะ?
- เหตุใดจึงต้องมีกฎจราจร?
- คุณรู้กฎอะไรบ้าง?
- สัญญาณไฟจราจรมีจุดประสงค์อะไร?
- คุณรู้จักป้ายถนนอะไรบ้าง?
- ทำไมผู้ขับขี่ถึงต้องมีป้ายบอกทาง?
- บอกชื่ออาชีพผู้ควบคุมการจราจรบนท้องถนน
เราจึงพบว่าผู้ขับขี่จำเป็นต้องรู้กฎจราจร เข้าใจโครงสร้างภายในของรถ แต่ยังไม่เพียงพอ คุณต้องใจเย็น อดทน เอาใจใส่ และการปฏิบัติตามกฎจราจรร่วมกันทั้งคนเดินถนนและผู้ขับขี่จะช่วยให้เกิดสภาพแวดล้อมที่เงียบสงบบนท้องถนน ดังนั้นเรามาเป็นคนเดินถนนที่ปฏิบัติตามกฎหมายกันเถอะ
ครูชวนเด็กๆมาเล่น เกมนี้เล่นโดยใช้เอกสารประกอบคำบรรยาย
กฎของเกม:
บนโต๊ะมีรูปภาพแสดงถึงอาชีพของผู้คน เด็กๆ ถ่ายรูปทีละภาพและพูดคุยเกี่ยวกับ “อาชีพของพวกเขา” และเด็กที่เหลือก็บอกชื่ออาชีพของตน
สรุปบทเรียน.