Mis on selle inimese nimi, kes õmbleb riideid? Töötoa vestlus. "Elukutsete maailm". Rätsepatöö puudused

12.03.2024 -

See on lugu riietest, mida me kanname, inimestest, kes neid valmistavad, ja sellest, kuidas see kõik tänapäeva maailma mõjutab. See on lugu ahnusest ja hirmust, võimust ja vaesusest. Lugu, mida jagatakse kõikjal.

See lugu räägib sellest, kuidas 21. sajandil – uute tehnoloogiate sajandil – valitseb jätkuvalt vaesus, ükskõiksus ja julmus. Sellest, kui lihtsalt ja lihtsalt rahvusvahelised korporatsioonid meie teadvust reklaami kaudu kontrollivad. Ja sellest, kuidas moemajanduse tohutu kohutav süsteem nõuab igal aastal tuhandeid elusid.

See on moe tegelik hind, mida hinnasiltidel pole märgitud.

Moe tarbimine

Briti ajakirjanik Lucy Seagle on aastaid uurinud moetööstuse mõju kaasaegsele ühiskonnale. Ta ütleb: "Mul oli tohutu klassikaline riidekapp. Riided olid igal pool. Kotid saabusid pidevalt mu koju – iga päev uute asjadega. Ja mul polnud alati midagi selga panna. Nüüd on Lucy oma vaatenurka ja suhtumist riietesse ja moesse üldiselt muutnud. See juhtus pärast seda, kui Sigl hakkas moemaailma kõhualuseid uurima.

«Mingil määral me kõik tutvustame end teistele läbi riiete. Nii see juhtus - isegi kuninglikes õukondades oli moesuundi. Nii tekkis omamoodi suhtlus,” räägib rõivadisainer Orsola de Castro.

Varem kehtis moetööstuses süsteem – käidi sügis-, talve-, kevad- ja suveetendustel. Palju aastaid töötas see süsteem nagu kellavärk. Täna pole sellel enam moetööstusega mingit pistmist. Ta sündis uuesti. Toimunud on halastamatu üleminek masstootmisele, mille omanikke huvitab vaid kasum, mis saadakse “tarbimiseks” nimetatud uimasti külge haakunud ühiskonnalt.

Paljusid inimesi üle maailma ei huvita moest miski peale riiete hinna. Noh, võib-olla ka tema stiil. Kuid nad on seotud ka halastamatu tarbijasüsteemiga.

Hinnad langevad ja kasum tõuseb

90ndatel valmistati suurem osa ülemaailmsetest rõivabrändidest (95%) USA-s. Tänapäeval moodustab Ameerika vaid 3% rõivatoodangust – ülejäänud tehased asuvad maailma arengumaades. Enamik neist on Hiinas.

Kui jälgida iga kauba hinnakujundust viimase 20 aasta jooksul, selgub, et deflatsioon on toimunud. See tähendab, et tootmiskulud on aja jooksul langenud. Aga kas asjade hind kauplustes on langenud? Millegipärast mitte. Vastupidi, hinnad tõusevad igal aastal. Nagu ka tehaste omanike ja korporatsioonide kasumid.

Tegemist on moetööstuse uue mudeliga – kiirmoega, milles vabaajarõivaste poed kasvavad hüppeliselt. Lõppude lõpuks ei piirdu mood nüüd kahe põhihooajaga (sügis-talv ja kevad-suvi), lisades neile veel 50 alahooaega - nii võib nimetada pidevat iganädalast uute kaupade poodidesse jõudmist. Käibe suurendamine on kiirmoe peamine eesmärk ja eesmärk.

Kui segada kokku mood ja vaimsed väärtused, on tulemuseks retsept tarbimisühiskonna loomiseks, mis usub, et järgmise uue toote ostmine on õnne ja sisemise rahulolu võti.

Toodete valmistamise viis on täielikult muutunud. Ja kunagi pead endalt küsima: kuidas see lõpeb?

Mood inimelude hinnaga

Ühe sellise ettevõtte tegevjuht John Hilary selgitab: „Globaliseerumine tähendab, et kõigi kaupade tootmine allhanke korras madala majandustasemega riikidesse, eriti nendesse, kus palgad jäävad madalaks. See tähendab, et need, kes on hinnaahela tipus, saavad valida, kus tooteid valmistada ja võivad tekkida defektid, kui näiteks tehas ütleb, et nad ei saa enam nii odavalt teha. Bränd ei tee järeleandmisi – see lihtsalt viib tehase võimsuse üle riiki, kus jääb alles odav tööjõud.

Läänes kasutatakse mõistet “madal hind kõikjal”. Seega, kui tehasekliendid (moepoodide omanikud) näevad, et nende konkurendid müüvad särki 5 dollariga, hakkavad nad mõtlema, kuidas müüa sama 4 dollariga. Nad tulevad tootjatele madalama hinnaga pakkumisega - ja pigistavad oma töötajaid, et mitte kaotada teist klienti. Ja selline klientidepoolne hinnadumping võib jätkuda lõputult – samaaegselt olukorraga, kus tootmispersonal haarab ellujäämiseks ja pinnal püsimiseks iga odava tellimuse järele.

Selline leidlikkus ja lisaks ohutusmeetmete eiramine on muutunud uue moeärimudeli raames vastuvõetavaks.

Kunagi jõudis Bangladeshi moeäri alumine osa maailma väljaannete esikülgedele. Seejärel varises Bangladeshi pealinnast Dhakast mitte kaugel 8-korruseline Rana Plaza hoone, mattes mitusada inimest varemete alla (ja sama palju inimesi jäi invaliidiks). Maja oli üks riidevabrikutest ja selle omanikud eirasid võimude korraldust evakueerida töötajad avariihoonest, mille seinad olid mõni aeg enne tragöödiat kaetud pragudega. Tegemist oli ülemaailmse kergetööstuse halvima katastroofiga – kokkuvarisemise ohvrite koguarv ületas tuhande inimese piiri.

Paljud ajakirjanikud on sellest ajast alates hakanud huvi tundma kiirmoe tarneahelaga seotud probleemide vastu ja püüdnud oma lugudes edasi anda riski, mis langeb kõige haavatavama kategooria töötajate õlgadele, kellele makstakse kõige vähem palka. Näiteks said Bangladeshis selle õnnetu tehase töötajad 2 dollarit päevas.

Mõne kohutava kokkusattumusega juhtus lühikese aja jooksul koos hoone kokkuvarisemisega ka teistes rõivatehastes mitu tulekahju, mis nõudis veel mitmesaja inimese elu.

Kuid kõige hullem on see, et järgmine aasta pärast tragöödiaid sai kiirmoetööstuse jaoks kõige tulusamaks.

Hetkel on moetööstuse aastakäive üle maailma ligikaudu 3 triljonit dollarit. Bangladeshist on saanud Hiina järel suuruselt teine rõivaeksportija, asetades selle hinnaahela lõppu.

Retoorilised küsimused

Kui mitme miljardi dollari suurune moetööstus suudab käputäie inimeste jaoks tohutut kasumit teenida, siis miks ei võiks see luua inimtingimusi pelgalt sipelgatele, kes seda oma õlgadel kannavad? Kas te ei saa nende turvalisust tagada? Kas te ei saa austada põhilisi inimõigusi?

Ajakirjanikele antud intervjuudes kinnitavad suurettevõtete juhid enesekindlalt ja uhkelt, et andsid neile töötajatele võimaluse teenida oma perele tükike leiba, sest ilma nende tehasteta oleksid need inimesed nälga jäänud.

Miks aga unustavad tippjuhid sellisel juhul 12-tunnise tööpäeva mainimata jätta, et pere ära toita? Või et lapstööjõud nende tehastes on täiesti normaalne, kuna täiskasvanute madalast sissetulekust ei piisa kogu perele? Kas tõesti vaeste riikide elanikud ei vääri samu normaalseid töötingimusi kui arenenud jõukate riikide elanikud, kes kannavad poolnäljas vaeste õmmeldud riideid?

Ise töökohti luues õigustavad tehaseomanikud raskusi, mida just need kohad nende omanikele toovad: oht töötada ebaturvalistes hoonetes, puudulik arstiabi ja korralik kontroll tööohutuse üle. Kohalikel elanikel pole aga valikut, kuhu tööle minna, et oma pere ära toita. Nii nagu pole aega mõelda oma saatusele ja alla elatusmiinimumi teenimisele.

Rahvusvaheline õiglase kaubanduse organisatsioon (FTO) on juba 16 aastat olnud huvitatud arengumaadest pärit tavatöötajate sotsiaalsest edust. Õiglase kaubanduse liikumises osaleb juba üle 60 riigi üle maailma (igas riigis 10-60 organisatsiooni). OST üritab luua oma paralleelset (messi)maailma moemaailma - moeetenduste ja rõivakollektsioonidega, mille loomisel arvestataks mitte ainult asjade esteetiliste omadustega, vaid ka asjade nullist loojate töötingimustega. .

Kuid paraku, kuna OST on sotsiaalne ja äriline struktuur, mis teenib raha oma töötajate elatustaseme parandamiseks, mitte raha pärast, teavad vähesed inimesed sellest väljaspool kutsesfääri. Seetõttu näeb nende tegevus välja nagu piisk rahvusvahelise kasumijahtimise ookeanis.

"Me õmbleme riideid oma verega..."

23-aastane Bangladeshist pärit Shima Akhter on alates 12. eluaastast töötanud Dhakas ühe suurema lääne kaubamärgi tehases. Shima on üks 4 miljonit õmblejat 5 tuhandes tehases Bangladeshis. Tema palk on nüüd alla miinimumi (veidi üle 2 dollari päevas). Ja 12-aastane Shima sai üldse palka 10 dollarit kuus- algaja õmblejana. Kes töötas võrdselt täiskasvanutega.

Shimal on väike tütar. Tüdrukul pole last kellelegi jätta ja seetõttu võtab ta ta sageli tööle kaasa, kuigi tunnistab, et tööstuslike erilahenduste aurud on lastele väga kahjulikud. Muudel juhtudel jätab Shima väikese Nadya kaugemasse külla sugulaste juurde, kus tüdruk ei käi koolis ega saa õppida. Ema ja tütar näevad teineteist vaid paar korda aastas...

Kui tema lääneliku ettevõtte töötajad üritasid ametiühingut luua ja esitasid juhtkonnale õiglaste nõudmiste nimekirja, nõustusid omanikud alguses. Ja siis kutsuti aktivistid kinnisesse ruumi (nähtavalt aruteluks) ja peksti rängalt. Sel hetkel kuivas soov hääletada ja oma õigusi kaitsta isegi kõige arenenumate töötajate seas.

“Me õmbleme riideid oma verega, aga paljud ostavad eseme ja kannavad seda vaid korra. Neil pole aimu ega mõtetki, kui raske see meile on. Me ei taha, et inimesed kannaksid riideid, mis on õmmeldud meie verega ja meie, meie laste elu hinnaga. Me tahame lihtsalt normaalset elu ja normaalseid töötingimusi. Me tahame, et teadlikud tehaseomanikud mõtleksid meie peale,” väljendas Shima oma kurbi mõtteid Andrew Morganile antud intervjuus dokumentaalfilmis “The Real Cost of Fashion”.

Moekate kaltsude tegelik hind

Igal aastal toodab maailm peaaegu 80 miljardit rõivatükki, aga praktiliselt iga teine ese ei ole müügis, sest lihtsalt pole kedagi, kes seda ostaks! Asju on liiga palju muutunud, asjad on paljude inimeste teadvuse lihtsalt orjastanud. Suitsiidne võidujooks müügile, moebrändidele tekitab tarbijateadvuses konflikti pealesurutud tarbimismaailmapildi ja vaimse printsiibi vahel, mis ikka üritab toimuvat eitada.

Kontrast USA “mustade reedete” vahel, mil inimesed muserdavad üksteist lihtsalt selleks, et esimesena soodsalt moodsaid kaltsukaid osta, ja Aasia riikide vaeste linnaosade vahel, kus lastel pole isegi paari kingi – on kas see erinevus on silmatorkav?

Mõelge sellele vähemalt korra, kui järgmisel korral aknaid vaatate, ja mõelge, kas kulutada kolmandik oma palgast järgmistele trendikatele kingadele.

"Me kulutame raha, mida meil pole, asjadele, mida me ei vaja, et avaldada muljet inimestele, kes meile ei meeldi," pole lihtsalt Internetis populaarne tsitaat. Need on sõnad, mis peegeldavad meie praegust tegelikkust.

Kas teie uus kleit, teie 20., on väärt tuhandete kolmanda maailma riikidest pärit tavaliste töötajate tervist?

Artikkel on koostatud materjalide põhjal

Tatjana Andreevna Kamko
Põhjaliku GCD kokkuvõte “Riideid loovate inimeste elukutsed”

Otsene õppetegevus ettevalmistusrühmas

Haridusvaldkonnad: kognitiivne areng, kunstiline ja esteetiline areng, sotsiaalne ja kommunikatiivne areng

Eesmärk õpetajale: laste ideede süsteemi kujundamine täiskasvanute tegevuste suhetest riiete loomisel, eriti uue mudeli loomisel

Ülesanded:

Õpetada lapsi nägema suhet ja vastastikust sõltuvust professionaalide töös ning rakendama omandatud teadmisi praktilises tegevuses – rõivamudeli loomisel

Süstematiseerida laste teadmisi Moemajas töötavate täiskasvanute elukutsete kohta, luua ja üle vaadata süsteem "Moemaja"

Kindlustada rõivaste detailide ja põhiosade (kleidi detailid: varrukad, seelik, pihik, krae, kätised, vöö) mõistmist ja nimetamist

Tutvustage lastele uusi tehnikaid (värvimine pintsli asemel vatitikuga - kujutage nööpe, täppe, pisidetaile; pihustamine hambaharjaga)

Harjutada erinevate visuaalsete vahendite kasutamist loomingulise kontseptsiooni saavutamiseks ja loodud rõivamudeli tunnuste edasiandmiseks

Pakkuda kogemust ühistoote “Moeajakiri” loomisel osalemisel

Toode:

Moeajakiri mängu "Fashion Atelier" jaoks

Sõnavaratöö: modell, mood, moeajakiri, moelooja, catwalk, kätised, jabot, volang, volang, pihik

Eeltöö: Ekskursioon stuudiosse; vestlus teemal: “Rännak rõivaste minevikku”; rollimäng “Moemaja”; tegid. mäng "Leia kleidi jaoks puuduv osa"

Materjal ja varustus:

Pooliku rõivasiluetiga toorikud igale lapsele

Naiste-, meeste- ja lasteriiete piltidega moeajakirjad – 3 tk

Kaardid - detailide tüübid: varrukad, seelik, krae, vöö

Värvika disainiga moeajakirja kaas

Whatmani paber Moemaja ametite illustratsioonidega

Molbert

Pael

Rõivaste šabloonid

Meetodid ja tehnikad:

Selgitav ja illustreeriv (verbaalne, visuaalne)

Praktiline

Mäng

Probleemse olukorra tekitamine

Oodatud Tulemus:

Mõista suhet ja vastastikust sõltuvust professionaalide töös rõivamudelite loomisel

Oskab kasutada joonistamisel uusi tehnikaid ja vahendeid (värvi pihustamine hambaharjaga; värvimine pintsli asemel vatitikuga (nööbid, täpid, pisidetailid, rõivamudeli loomisel).

Iga laps saab kogemuse osalemaks “Moeajakirja” kollektiivse toote loomisel.

Moemaja

administraatori direktor- vastutab Moemajas koordineeritud töö, külastajate kvaliteetse teeninduse eest

moeloojad- välja mõelda mudel, luua joonis, visandid

lõikur- võtab modellilt mõõdud, joonistab ja teeb mustreid, lõikab kangast

moedisainer- teostab jooniseid, millest tehakse mustreid, annab uusi riideid

õmblejad- õmble riideid, kohenda need sobivaks

vastuvõtja- koostab dokumente, võtab vastu ja väljastab tellimusi

disainerid- aidata täiendada rõivamudelite välimust ja kaunistada neid

mudel- ükski moeshow ei saa ilma nendeta hakkama

Klasside edenemine

I. Sissejuhatav osa: Korraldamise aeg - eesmärgi seadmise motivatsioon(Laste teadmiste täiendamine 2-4 min.)

Lapsed tulevad sisse ja ütlevad tere

Naeratagem üksteisele, et kõigil oleks hea tuju.

Poisid, te olete täna väga ilusad, elegantsed ja moes

Kas sa tead, mis on mood?

Ma reb. “Meie mood üllatab kõiki inimesi. Ta riietab täiskasvanuid ja lapsi.

II reb. “Kaasaegne väljanägemine on kena. Kõik tahavad seda nii väga – see on arusaadav!”

III reb. "Ma tahan riietuda moekalt. Lõppude lõpuks on moes, moes saladus. Kui vana sa täna oled?

Poisid, mis on mood? Kuidas sa arvad?

Mood on teatud maitse lühiajaline domineerimine mis tahes valdkonnas või kultuuris, mis on teatud ajahetkel väga populaarne. See tähendab, et teatud hetkel on miski väga populaarne ja laialt levinud ehk üks inimene näeb teisest inimesest midagi uut ja teeb seda suurema tõenäosusega ka enda jaoks. Mood juhtub kõigega – erinevate esemete puhul (nagu praegune telefonide, nutitelefonide, tahvelarvutite jms mood, aga ka rõivamood (näiteks pikad seelikud, kleidid, nahktagi jne) ja kõik inimesed proovivad teha see ost, et olla moes.

Kus teie arvates moodsaid riideid tehakse?

Kes teie arvates loob moekaid riideid?

Mis on moemaja? See on terve lavastus, milles töötavad erinevate elukutsete inimesed.

Nimeta riideid loovate inimeste elukutseid.

Kuidas te nimetate inimesi, kes rõivadisaini välja mõtlevad?

Vaatame Moemaja kui terviksüsteemi:

Uue mudeli loomiseks tuleb pingutada terve grupi professionaalide jaoks (kunstnik-moekunstnik, moelooja, disainer, lõikurid, õmblejad, vastuvõtjad, erinevate suundade juhid, administraator, modellid). Skeem.

Uue mudeli loomisel on kõik ametid omavahel seotud - vastuvõtja, lõikur, õmbleja, moelooja-kunstnik, üks ei saa eksisteerida ilma teiseta.

Mida moedisainerid teevad? Kunstnik-moekunstnik mõtleb välja ja loob uusi rõivakollektsioone, joonistab visandeid, valib kangaid uutele rõivamudelitele ja kaunistustele.

Mida lõikajad teevad? Nad võtavad mudelitelt mõõdud, joonistavad ja teevad mustreid ning lõikavad kangast.

Miks on Moemajas õmblejad? Nad õmblevad riideid ja kohandavad neid vastavalt figuurile.

Mille jaoks vastuvõtja? Valmistab ette dokumente tellimuste jaoks, võtab vastu ja väljastab klientidele tellimusi.

Kes aitab rõivamudeli välimust täiendada ja neid kaunistada? Disainerid.

Kelleta ei saaks ükski moeshow olla? Pole mudeleid.

Moemajades saab näha moodsaid rõivaesitlusi modellide osavõtul. Moemaja showroom’is toimuvad uute rõivakollektsioonide showd. Modellid – tüdrukud ja poisid – kõnnivad mööda catwalk’i muusika saatel ja näitavad uute moodsate moodsate rõivaste näidiseid.

Kus modellid riideid näitavad?

Poisid, mis on modell? See on toote näidis või näidis millegi valmistamiseks. Uusi rõivakollektsioone demonstreeriv modell on meile eeskujuks ja neid vaadates saame valida endale meelepärase rõivanäidise,

Kuid see on suurtes linnades ja meie väikeses linnas pole moemaja, vaid on ateljee.

Kust saavad inimesed uusi rõivamudeleid?

On moeajakirju. Kes oskab öelda, mis on moeajakiri?

Moeajakiri on perioodiline väljaanne, mis sisaldab pilte moekatest riietest.

Kust sellist ajakirja saada?

Milleks on moeajakiri?

Probleemne olukord

Jah, poisid, saate stuudiost uusi moekaid riideid tellida, valides moeajakirjadest oma lemmikrõivamudeli.

Kas teie stuudionurgas on moeajakiri?

Kas soovite, et meie ateljeemängul oleks oma moeajakiri?

Kas soovite seda ise valmistada?

Poisid, mul on need valmisriided.

Kas neist on võimalik luua moeajakiri? Miks mitte?

Kas me saame neid muuta?

Kuidas need peavad olema viimistletud, et neist saaks moeajakirja?

Sihtmärk Motiiv

See on õige, poisid, need toorikud tuleb täiendada, kaunistada ja seejärel koguda meie moeajakirja, millega saate seejärel mängida - moeateljee. (Kuvatakse meeste-, naiste- ja lasterõivaste ajakirju)

D. Mäng: leia erinevus lasteriietes

II. Põhiosa

Vaatame rõivaste üksikasju, et saaksite oma mudeli jaoks puuduvad osad täiendada.

Poisid, vaatame lasterõivaste mudeleid. (2-3 lastekleiti) ja võrrelge neid: pikk/lühike; seelik – kohev/kitsas, varrukad – pikad/lühikesed/varrukateta, krae – püstine/suur/väike.

Vaatame nüüd poistele mõeldud mudeleid.

Vaatame kahe poisi riideid - särk - pikk/lühike, nööpidega; krae – suur/väike; varrukas – lühike/pikk kätistega.

Mis saab riideid kaunistada? (rõivaste nimeandmed - volangid, volangid, volangid, rihmad, taskud)

Fizminutka

Tegevuse planeerimine

Poisid, saime teada Moemaja tööst, modellide loomisest.

Siin, poisid, vaadake minu loodud joonist (näitan valmis kleiti).

Mis te arvate, kuidas ma selle tulemuse saavutasin?

Kasutasin joonistamisel uut tehnikat, kas tahaksid, et räägin sulle sellest?

Selleks oli mul vaja hambaharja, kastsin selle värvi sisse ja pritsisin näpuga üle oma mudelitooriku. Mul tuli ilus joonistus. (kasutan riidešablooni)

Võite kasutada ka puuvillaseid tampoone. Mida teie arvates saab nendega joonistada? (nupud, täpid, jooned, pisidetailid).

Niisiis tutvusime Moemaja tööga, vaatasime peamisi riideid kaunistavaid detaile ning rääkisime uutest tehnikatest, mida saab kasutada moekate riiete valmistamisel.

Kas saate nüüd neid toorikuid kasutades luua oma rõivamudeli?

Poisid, täna kutsun teid olema moeloojad ja looma oma rõivamudeli, kasutades uusi teadmisi ja oskusi?

Kasutage kogu oma fantaasiat ja kujutlusvõimet moeka rõivamudeli loomiseks. Neid tuleb teha hoolikalt.

Mida me neist teeme?

Rõivamudeli loomisel võite kasutada mis tahes materjali, nimelt värvilisi pliiatseid, viltpliiatseid, vahakriite, värve, vatitupsusid ja hambaharja.

Valige meelepärane detail, tööks vajalik materjal ja minge töökohale mudelit looma.

Poisid loovad riideid poistele, tüdrukud tüdrukutele.

Iseseisev töö

Pidage meeles, et igaüks teist loob osa süsteemist, mis aitab luua tervet moeajakirja.

Asu tööle. Kui olete oma töö lõpetanud, tooge mulle valmis modellid moeajakirja tegemiseks.

III. Lõpuosa. Peegeldus

Kokkuvõtteid tehes

Mida sa plaanisid? Mis juhtus?

Ja nüüd teeme teie töödest moeajakirja mängule “Atelier”

Kui ilusaks moeajakirjaks sai!

Poisid, te olete kõik nii toredad! Olete teinud imelist tööd. Tõenäoliselt saab keegi teist suureks saades moeloojaks ja mõtleb välja erinevaid rõivastiile. Ja me tuleme ja tellime.

Nüüd paneme oma moeajakirja nurka.

Lapsed jagavad muljeid tehtud tööst.

Natalja Smirnova - sellest, kuidas on korraldatud autori naisterõivaste õmblemise ateljee

Nõukogude aastatel olid paljud naised sunnitud rõivaste nappuse tõttu kauplustes neid ateljees või tuttavate õmblejate käest õmblema. Tänapäeval saavad individuaalset õmblemist endale lubada need, kes on nõus selle eest üsna kõrget hinda maksma. Seetõttu on ainult üksiktellimustele spetsialiseerunud ateljeesid üsna palju ja neist saab sageli moemaja. Stuudio Abiart kaasasutaja Natalja Smirnova rääkis veebisaidile, kuidas autori ateljee on korraldatud.

42-aastane, autoristuudio kaasasutaja. Ta on lõpetanud Moskva Kergetööstuse Akadeemia disaini (tekstiilidisainer) erialal. Samal ajal omandas ta teise kõrghariduse – Moskva Riiklik Disaini- ja Tehnikaülikool moedisaini erialal. 2002. aastal avas ta selle koos moeloojaga. Alina Ošitkova ateljee "Abiart", mis on spetsialiseerunud naiste rõivaste ja kardinate individuaalsele õmblemisele.

Kuidas see kõik algas

Natalja Smirnova teadis kooliajast, et tahab saada moeloojaks. Kuid ma kartsin, et ma ei saa kohe pärast kooli lõpetamist õigesse osakonda sisse astuda. Asusin õppima Moskva Kergetööstuse Akadeemiasse, spetsialiseerudes "desinaatorile" - see on spetsialisti nimi, kes loob kangale kujunduse: määrab, milliseid niite kasutatakse, millist ornamenti või kujundust, millises suuruses jne.

Kaks aastat hiljem, jätkates oma esimese kõrghariduse omandamist, astus Natalja Moskva Disaini- ja Tehnoloogiaülikooli teaduskonda, kus koolitati moedisainereid. Kui ta õpingud lõpetas, kutsuti ta tööle ateljeesse moeloojaks, kuigi põhitöö kõrvalt tuli tal algusest lõpuni asju disainida ja õmmelda.

2002. aastal asutas Natalja koos moelooja Alina Oshitkovaga oma stuudio Abiart. Nad üürisid talle toa ühes Voikovskaja metroopiirkonna instituudis, tõid kodust oma koduõmblusmasinad - ja asusid tööle. Projekti investeeriti ligikaudu 500 dollarini kaaslaste isiklikest vahenditest.

Järk-järgult soetati stuudio professionaalset varustust - see osteti ettevõtte kasvades ja ettevõtte vajadustest lähtuvalt. Nii tekkisid sirge õmblusega masinad - õhukeste, keskmise paksusega ja paksude kangaste jaoks (näiteks teksad ja nahk), overlockerid ning masin nahk- ja karusnahatoodete õmblemiseks.

Individuaalne õmblemine

Naisterõivaste individuaalne õmblemine on pikk ja vaevarikas protsess. Keskmiselt kulub ühe eseme valmistamiseks kuu. Esmalt selgitab klient stuudio Abiart spetsialistidele, mida ta täpselt saada soovib ja kuidas plaanib uut garderoobi eset edaspidi kasutada - ärikohtumistel käia, erilistel üritustel kanda või igapäevaelus kanda.

Seejärel koostatakse eskiis, mille klient kinnitab. Kui jõuame kokku leppida, kuidas valmis ese peab välja nägema, liigume edasi kanga valimise juurde. Abiart ateljees on inglise ja itaalia kangaste kataloogid. Kui nende hulgast ei ole võimalik kangast valida, jätkavad stuudio töötajad otsinguid teiste Moskvas asuvate tarnijate kaudu. Kuid sagedamini juhtub, et klient tuleb ateljeesse kangaga, mis talle meeldib. Ja koos disaineriga otsustab ta, millise eseme sellest kangast õmmelda.

Järgmine etapp on mõõtmised. Need on vajalikud mustrite tegemiseks - mallid, mida kasutatakse mustrite loomiseks ja võttes arvesse konkreetse figuuri omadusi.

“Arvutasime, et iga kliendi kohta peaks olema umbes kuus põhimustrit. Seejärel modelleeritakse ja luuakse baasist tootemustrid. Ja selleks kulub üks kuni kuus tundi. Me pole veel midagi õmblema hakanud, aga nii palju manipuleerimisi oleme juba teinud,” märgib Natalja Smirnova.

Pärast mustrite loomist kantakse valmis muster kangale. Iga rida märgib rätsep niidipisteid kasutades. Alles pärast lõikamist toimub esimene paigaldamine. Moekunstnik ja disainer vaatavad, kuidas ese istub kliendi peal ning otsustavad, kus ja mida tuleb eemaldada, tõsta või teisaldada. Muudatuste tegemiseks rebitakse kõik õmblused välja ja toode pannakse teiseks paigaldamiseks uuesti kokku. Kolmas sobitamine on juba lõplik.

Käsitöö võtab umbes 75% individuaalse disaini järgi õmmeldud rõivast, ütleb Natalja Smirnova. “Masinõmblemise maht on 5%. Umbes 20% moodustab raud ja märgkuumtöötlus. Ülejäänud 75% on käsitsitöö. Ja kui teete käsitsi õmblused kogu toote ulatuses, nagu meie kliendid armastavad, muutub käsitsitöö veelgi enam.

Abiarti ateljees kangaga naiste äriülikonna õmblemise hind algab 60 tuhandest rublast, kleitide - 40 tuhandest rublast. Natalja Smirnova selgitab seda asjaoluga, et iga ese on loodud peaaegu käsitsi ja tootmisprotsess ise läbib palju ülalkirjeldatud etappe. Mõnikord on tooteid, mis on tehtud üldse ilma ühegi masinõmbluseta, näiteks kahekihilised kašmiirmantlid.

«Seal on tüüpmustritel põhinev rõivadisain ja on tätoveeringutel põhinev. See on siis, kui kinnitate kangatükid mannekeeni külge ja paned riided kokku nagu skulptor. Väga sageli kasutame standardkonstruktsiooni kombinatsiooni tätoveerimisega,” selgitab Natalja.

Kes mida tellib?

Natalja Smirnova tähelepanekute kohaselt tellivad Abiarti ateljees individuaalset rätsepatööd tavaliselt järgmiste elukutsete naised - arhitektid, kunstnikud, finantsjuhid, aga ka ärinaised. Nende jaoks on oluline välja näha teistsugune, mistõttu massituru riided neile väga sageli ei sobi. Samuti on noori kliente, kes valmistuvad kooli või ülikooli lõpetamiseks või lähevad välja.

Üsna sageli paluvad naised oma asjade jaoks kasutada väga kallist kangast. Nad selgitavad seda sellega, et nende äripartnerid mõistavad teiste inimeste riietes kasutatava kanga kvaliteeti. Ja riietus ise on nende jaoks märk sellest, millisesse sotsiaalsesse staatusesse nende vestluskaaslane kuulub. Seetõttu on selliste klientide jaoks oluline välja näha sobiv.

Püsikliendid, kellele stuudio Abiart töötajad on juba mitu riietust õmmelnud ja oma individuaalse stiili loonud, ütlevad sageli hilisemal kontaktil vaid, millist uut garderoobielementi neil vaja on - näiteks särki. Järgmisena mõtlevad disainer ja moelooja välja, milline särk sobib kliendi ülejäänud riietega.

“Iga eskiis kinnitatakse, kuid püsiklientide juures ei ole enam võimalik eskiise 100% jälgida. Iga tükk on eksperiment, loominguline hetk. Ja mitte ainult projekteerijale, konstruktorile, rätsepale, vaid ka tellijale. Ta loob koos meiega. Ja selle loovuse protsessis võib toimuda muutusi,” kinnitab Natalja Smirnova.

On ka kliente, kes tulevad meie juurde brändirõivaste fotoga ja paluvad, et me neile samasugused õmbleksime. Natalia Smirnova sõnul on selliste tellimuste kallal töötamine osavusmäng. Moekunstnik peab foto põhjal valima originaalile kõige täpsema kangatüübi ning disainer peab lõiget võimalikult palju kordama (sageli ilma toote tagantvaateta).

Stuudiotöötajad loovad klientidega usalduslikud suhted. "Kui inimene seisab teie ees üritustel peaaegu alasti, suurendab see usaldust," ütleb Natalja.

Abiarti ateljees riideid õmblejate hulgas pole mitte ainult Moskva ja Moskva piirkonna elanikke. Üks klient elab Ameerikas, kuid Moskva-külastuste ajal esitab ta tellimusi.

“Meie töös ei ole tellimuste või valmistoodete arv kuus stuudio tootlikkuse näitaja. Töös, mida rätsep poolteist kuud teeb, võib olla üks, aga väga raske asi. Või võib olla palju pisiasju,” selgitab Natalja Smirnova.

Rätsepatöös on selged tellimuste tipud. Need esinevad tavaliselt sügisel (oktoober-detsember) ja kevadel (veebruar-märts) ning on tingitud sellest, et koos aastaajaga soovivad paljud naised oma garderoobi muuta. Kõige vähem taotlusi on jaanuaris ja juulis-augustis.

2017. aastal osutusid aprill ja mai ootamatult hukatuslikuks. Selle põhjuseks oli pikalt kestnud külm ilm – keegi ei kiirustanud suvekleitide õmblemisega. “Me pole kunagi nii vähe suveriideid teinud kui tänavu. Esimene tõeliselt soe päev oli juuli lõpus Moskvas,” nendib Natalja.

Ärge kiirustage laagrisse« Vene disainerid»

Atelier "Abiart" omab pulmakleitide kollektsiooni. Eriti aktiivselt sooviti seda ala arendada 2012. aastal. Natalja Smirnova tõi oma kleidid Moskva pulmasalongidesse. Seal aga keeldusid nad disaineri venekeelset nime nähes kohe koostööst. Kuigi sel ajal olid vene disainerid juba vabaajarõivaste, kuid mitte pulmakleitide vallas trendiks.

“Olen disainer, kes töötab eritellimusel ja valmistab eritellimusel valmistatud tooteid ühes eksemplaris. Jah, Vene disainerid muutusid mingil hetkel trendiks. Nüüd on neid aga palju. Muidugi on imelisi disainereid, kes teevad suurepärast tööd. Kuid enamuse asjade tase jätab soovida. Kui osaleme sellistel üritustel nagu Haute Couture Week või külastame butiike, saab selgeks, miks kliendid meie ja meiesuguste ateljeede juurde tulevad. Tegemist on erineva tasemega tootega nii materjalide kui ka töötluse poolest,” lisab Natalja Smirnova.

Personalipuudus

Stuudio Abiart meeskonda kuulub seitse töötajat: disainer, moelooja, disaineri assistent, kolm rätsepat ja raamatupidaja. Meeskond on eranditult naissoost. Seetõttu peame pidevalt personali otsima – töötajad lähevad sageli rasedus- ja sünnituspuhkusele.

Natalja Smirnova sõnul on valmis spetsialisti leidmine peaaegu võimatu. Moskvas ja regioonides suletakse rätsepaid koolitavad koolid. Ja need, kes saavad sellel erialal kõrghariduse instituutides, pretendeerivad kohe kõrgele palgale. Kuid spetsialistidena pole nad pärast ülikooli veel valmis töötama, neid tuleb koolitada otse stuudios.

Ateljee personalipuudus mõjutab ka valdkondi, mis ei ole otseselt seotud õmblemise või lõikamise oskusega. Natalja Smirnova püüdis leida SMM-i juhti, kes haldaks stuudio sotsiaalvõrgustikke. Kuid palgatud vabakutselised tegid postitusi, mis ei peegeldanud eritellimusel valmistatud rõivaste omadusi. Selle tulemusena on Natalja ise seotud sotsiaalsete võrgustikega, kasutades selles valdkonnas põhiteadmisi. Kuid ta on kindel, et parem oleks, kui postitusi ei kirjutataks iga päev, vaid kirjutataks asjatundlikult ja ettevõtte omaniku enda poolt.

Natalja Smirnova püüab teha lühivideoid sellest, kuidas nende stuudios asjad sünnivad. Kuid iga kord, kui ta siseneb tootmisruumi, kaamera telefonis, hakkavad tema alluvad häbelikkust tundma. «Töötajad lähevad äraviimisel väga pingesse. Ja neile on võimatu seletada, et väikesed videod sellest, kuidas meie asi valmivad, sobivad sotsiaalvõrgustikesse väga hästi,” räägib Natalja.

Edendamine suusõnaliselt

Abiart stuudiol on Instagramis ja Facebookis oma lehed. Nad postitavad fotosid valmistoodetest; paljud esemed on pildistatud tagaküljelt. Sellised pildid võimaldavad hinnata õmmeldud eseme kvaliteeti. “Ostja jaoks on prioriteet toote kvaliteet. Nad tulevad meile ennekõike kvaliteedi, mitte disaini pärast,” on Natalja veendunud.

Stuudios on pidevalt probleeme sotsiaalvõrgustike jaoks mõeldud fotodega. Valmis esemeid saab pildistada mannekeenil või stuudios, kuid heade fotosessioonide jaoks on vaja professionaalset valgustust ja professionaalset fotograafi. See, mida stuudio töötajad üksinda pildistavad, ei anna sageli edasi kõiki eseme nüansse. Lisaks pannakse valmistooted mannekeenile või laotakse lauale, mis samuti ei lisa nende ilu.

Stuudio kliendid ei kiirusta oma staatuse tõttu sotsiaalvõrgustikesse postitama oma fotosid, mis kannavad Abiarti asju. Aga kolleegidele või tuttavatele räägivad nad hea meelega isiklikus suhtluses, kust nad selle kauni särgi või kleidi said. Peamine külastajate voog tuleb suust suhu.

Lase tulevik valla

Atelier "Abiart" mõtleb lähitulevikus laienemisele. Võimalik, et personal suureneb vähemalt ühe juhi võrra. Ta hakkab tegelema kaasnevate tellimustega, mitte õmblemise või lõikamisega.

Nüüd arendab Natalja Smirnova valmis mantlite ja kleitide vabaajasarja. Asju saab näha Barvikha suvilaküla butiigis. Stuudio rahalised võimalused ei võimalda veel oma butiiki avada. Kuid sellest ideest pole ikka veel loobutud – see on tulevikuplaanides.

Eesmärk: 1. Analüüsige esitatud objektide komplekte, mis iseloomustavad erinevaid elukutseid;

2. Looge visuaalset materjali kasutades loogilisi seoseid ja seoseid;

3. Konstrueerida sõnalisi väiteid põhjenduste ja järelduste vormis;

Tegevuse liigid: 1. Küsimustele vastuste koostamine koos põhjendusega, kutsete iseseisev põhjendamine piltide abil koos põhjus-tagajärg seoste selgitusega.

2. Lugude koostamine viitesõnade abil.

3. Ettepanekute koostamine kutsetegevuse liikide kohta luulepõhiste loogiliste seoste loomisega.

4. Loogiliste mõistatuste lahendamine.

Ülesanne ja didaktiline materjal:

Ülesanne piltide, mõistatuste, luuletuste analüüsimiseks põhjus-tagajärg seoste ja seoste tuvastamisega tekstis.

Poisid, teate, et täiskasvanud, ükskõik kus nad elavad – linnas või külas, töötavad alati.

Inimesed töötavad üksteise heaks. Linnaelanikud valmistavad seadmeid põllul, taludes töötamiseks ning maaelanikud kasvatavad linnaelanikele nisu, juur- ja puuvilju.

Ameteid on tohutult erinevaid.

Poisid, milliseid ameteid te teate? (Laste vastused)

Oleme nüüd loetlenud palju ameteid. Täna kutsun teid üles õppima teile tuttavate ametite kohta. Aga millega..?

Õpetaja hoiab taldrikut peopesal ja pöördub klassi poole.

Kust sa selle eseme täna leidsid?
Mis selles plaadis on?
Milliseid tooteid on selle roa valmistamiseks vaja?
Mis te arvate, mida selle roa valmistamisel kasutati?
Milliseid roogasid sa veel tead?
Kes teile need toidud valmistas?
Kus veel kokad töötavad?
Kes valmistab kodus õhtusööki?

Kuid kuulake seda luuletust (luges õpilane)

Küpseta

Kuidas lihtsasti lõunasööki valmistada.

Selles pole midagi rasket.

See on sama lihtne kui pirnide koorimine

See on üks kord tehtud ja tehtud

(Kui ema valmistab õhtusööki)

Kuid juhtub, et emal pole aega,

Ja lõunasööki valmistame ise:

Ja siis ma ei saa aru

(Ma ei saa aru, mis on saladus?)

Õhtusööki on väga raske valmistada.

B. Zakhoder.

Miljoneid inimesi tuleb toita, muidu nad lihtsalt ei saa töötada ega elada. Täname oma kokkasid mitmekülgsete ja maitsvate lõunasöökide eest.

Õpetaja näitab lasteriiete näidiseid.

Iga õpilane vaatab ainet kordamööda. Õpetaja pöördub klassi poole:

Sina ja mina oleme riides.

Kust me riided saime?
Kuidas ta poodi sattus?
Kes selle õmbles? Millest see tehti?
Kes teab, mida nad riiete õmblemisel kasutavad?

Ja nüüd ma ütlen teile mõistatusi. Ja vastused neile on see, mida inimesed riiete õmblemisel kasutavad.

Väike lind

Ta sukeldub sabaga,

saba liputab -

Ta juhib teed. (Nõel)

Kaks otsa, kaks rõngast

Ja keskel on nelgid (käärid)

Sinine, väike, kappav

See värvib kõiki inimesi. (Nõel)

Raudpull, linase saba. (Nõel)

Kuidas nimetatakse nende inimeste elukutset, kes õmblevad riideid? (rätsepad)

Kõik inimesed ei tea, kuidas õmmelda. Selleks, et riided saaksid ilusad ja mugavad, peate pikka aega õppima õmblemist ja armastama ka oma tööd. Kui rätsep teeb oma tööd halvasti, näevad riided halvad välja ja nende nõudlus on kaubaturul väike. Ja kui ta teeb oma tööd õigesti ja kohusetundlikult, siis kanname hea meelega kvaliteetseid ja ilusaid riideid.

Õpetaja juhib laste tähelepanu talgutunnis töötubades tehtud esemele ja pöördub laste poole järgmiste küsimustega:

Mis on selle eseme nimi?
Mis materjalist see tehtud on?
Milliseid tööriistu selle eseme valmistamisel kasutati?
Kus see tehti?
Kas inimesel on seda eset vaja?
Milliseid puidust esemeid olete veel oma meisterdamistundides töötubades valmistanud?
Kuidas nimetatakse raamide ja uste valmistaja ametit?

Meenutagem nüüd veel kord tööriistu, mida inimesed maja ehitamisel kasutavad (lapsed kutsuvad neid).

Nüüd kuula mõistatusi erinevate tööriistade kohta, mis puuseppa aitavad. Kuula tähelepanelikult. See, kes mõistatuse ära arvab, saab vastust kujutava pildi. Lõpuks näeme, kes on meie parim arvaja.

Olen töökoja kõige elavam töötaja,

Ma löön iga päev kogu jõust.

Kuidas ma kadestan diivanikartulit,

Mis lebab ilma igasuguse kasutuseta,

Ma kinnitan ta tahvli külge

Ma löön sulle pähe!

Vaeseke peidab end tahvlisse -

Et tema müts on nähtav. (Haamer ja nael)

Imeline sõber:

puidust käsi,

Jah, raudne tagumik,

Jah, kuum kamm,

Puusepp hindab teda kõrgelt,

Iga päev temaga tööl. (kirves)

Tuule keerutaja

Toetasin jala kruvile

Sagin lauad Ja ta tegi linnumaja. See aitas palju. Tee minu eest kodutööd... (Saag) Silm ei aita, Vajan täpset suurust. Kuhu vaja, panen märgid Kasutades...

(Rulett)

Hobuse kõrval, väikese küüru juures

Puidust küljed

Kui hoiad seda käes,

Ta libiseb mööda lauda. (Lennuk)

Laotab telliskivi haaval -

Kasvab korrus korruse haaval,

Ja iga tund, iga päev

Üha kõrgemale, uus maja.

Õpetaja näitab pilti, millel on kujutatud "telliskivi" ja pöördub klassi poole:

Mis on selle eseme nimi?
Kust teda leida võib?
Milliseid tööriistu veel maja ehitamisel kasutatakse?
Kuidas nimetatakse maju ehitavate inimeste elukutset?

Sellele küsimusele vastamiseks lahendame ristsõna.

Ehitaja hellitatud unistus on ehitada maja esimesest tellisest viimaseni. Ehitaja elukutse tekkis koos inimesega. Ehitaja, nagu lahke jutuvestja, hoolitseb meie kõigi eest. Katus pea kohal on ehitaja kingitus ja sild üle jõe on tema kingitus. Soojus, elektrivalgus, mugavus – kõik see ehitajalt.

Õpetaja näitab pilti “rattast”. Viitab klassile:

Mis see üksus on?
Kust te selle eseme leiate?
Miks on autol rattaid vaja?
Kuidas auto või buss liigub?
Miks sa arvad, et inimesel on autot vaja?
Kelle töö hõlmab tehnoloogiat?

Nüüd vaatame liiklusmärke, foore ja vastame järgmistele küsimustele:

Mida peaks juht teadma, et autot juhtida?
Miks on liikluseeskirjad vajalikud?
Milliseid reegleid sa tead?
Mis on foori eesmärk?
Milliseid liiklusmärke sa tead?
Miks on autojuhtidel vaja liiklusmärke?
Nimetage maanteel liiklust reguleeriva isiku elukutse.

Nii oleme välja selgitanud, et juht peab teadma liiklusreegleid, mõistma auto sisemist ehitust, kuid sellest ei piisa. Peate olema rahulik, kannatlik, tähelepanelik. Ja liiklusreeglite vastastikune järgimine nii jalakäijate kui autojuhtide poolt tagab teedel rahuliku keskkonna. Nii et olgem seaduskuulekad jalakäijad.

Õpetaja kutsub lapsi mängima. Mängu mängitakse jaotusmaterjalidega.

Mängu reeglid:

Laual on inimeste elukutseid kujutavad pildid. Lapsed teevad ühe pildi korraga ja räägivad "oma ametist". Ja ülejäänud lapsed nimetavad oma elukutset.

Õppetunni kokkuvõte.